contemporary photographs
Pelayo Hipólito Fernández était un voyageur et naturaliste espagnol.
Fernández a effectué un important travail de collecte sur les îles de Mindanao, Luçon, les îles Mariannes et d'autres. Il a fondé un musée zoologique privé à Manille, qui a été intégré au Musée national des sciences naturelles.
En 1887, la Couronne espagnole a organisé une exposition pour présenter la biodiversité des Philippines au public espagnol. Pour cette exposition, Fernández a fourni quelque 2 300 spécimens d'animaux trouvés dans les îles, dont 106 coquillages, parmi lesquels se trouvaient plusieurs spécimens types. Il a également inclus des objets ethnographiques, dont les crânes de deux criminels.
Jack W. Aeby est un physicien de l'environnement et un photographe américain.
Aeby a étudié à l'université du Nebraska et a été l'un des premiers employés civils du projet Manhattan à partir de 1942. Il a travaillé sur le projet dans de nombreux domaines, en commençant par le transport de personnes, puis il a été affecté à la supervision d'un entrepôt de produits chimiques.
Le 16 juillet 1945, alors qu'il se trouvait au camp de base avec tout l'équipement photographique officiel, Aeby a pris la seule photographie couleur bien exposée de la première détonation d'une arme nucléaire sur le site d'essais nucléaires de Trinity, au Nouveau-Mexique, et est devenu célèbre grâce à elle. Le reste de la pellicule a été détruit par l'explosion. À l'époque de la photographie, Aeby était un civil travaillant dans le groupe de physique de la santé avec Emilio Segre.
Jack Aeby a continué à travailler à Los Alamos pendant les essais de Crossroads et a été témoin de près de 100 explosions nucléaires. Il est ensuite retourné travailler au laboratoire national de Los Alamos, dans le département de physique sanitaire.
Bernd et Hilla Becher sont un couple de photographes allemands connus pour leurs photographies frontales d'installations industrielles.
Pour donner à leurs photos ce caractère de documentaire « objectif », elles sont toutes prises selon le même protocole immuable : une lumière neutre (ciel couvert) et chaque photo d'une même série est composée de manière identique (angle de vue et cadrage). Il faut ajouter à cela l'utilisation du noir et blanc, d'un téléobjectif pour éviter les déformations et d'une chambre Linhof 8x10, ainsi qu'une présentation spécifique des œuvres, conservées au cours des années.
Une caractéristique esthétique prédomine : les constructions photographiées apparaissent comme des formes géométriques ou tortueuses qui se répètent au long des séries. Ce phénomène de sérialité est caractéristique de la syntaxe photo-conceptuelle qu'ils mettent en pratique dans leur œuvre. Les photographies parfaitement neutres isolent ainsi l'infrastructure. On peut alors comparer les variations formelles entre les bâtiments photographiés, désignés comme des « sculptures anonymes », selon le titre de leur premier ouvrage publié en 1970.
Le travail des Becher joue un rôle dans le renforcement de l'intérêt public pour le patrimoine industriel.
Cindy Sherman est une artiste et photographe américaine contemporaine. Ses créations s'inscrivent dans une tendance fictionnelle et elle est généralement considérée comme une des représentantes de la photographie plasticienne, à l'opposé de tout esthétisme documentaire. Elle travaille sans assistant, et avec un seul modèle, elle-même. Elle vit à New York.
![SHTEINGEIL, Baron Vecheslav. Imperatorskaia Rossiiskaia Gvardiia [Imperial Russian Guard 1700-1878: Chronological Tables]. St Petersburg: 1878. Folio. (Spotted). Contemporary half calf (rubbed) [Lyons 4] – Imperatorskaia Gvardiia po 1 Maia 1899 [The Imper](/assets/image/picture_1874108/fb43b/80733ba0276477fba13b6821a60dcbd51638140400jpg__fix_374_244.jpeg)
![SHTEINGEIL, Baron Vecheslav. Imperatorskaia Rossiiskaia Gvardiia [Imperial Russian Guard 1700-1878: Chronological Tables]. St Petersburg: 1878. Folio. (Spotted). Contemporary half calf (rubbed) [Lyons 4] – Imperatorskaia Gvardiia po 1 Maia 1899 [The Imper](https://veryimportantlot.com/assets/image/picture_1874108/fb43b/80733ba0276477fba13b6821a60dcbd51638140400jpg__fix_374_244.jpeg)
Frank Lloyd Wright était un architecte, architecte d'intérieur, écrivain et éducateur américain. Il est largement considéré comme l'un des architectes les plus importants et les plus novateurs du XXe siècle, avec une carrière qui s'étend sur plus de 70 ans.
Wright est connu pour sa philosophie de l'architecture organique, qui vise à créer des structures en harmonie avec leur environnement naturel. Il a conçu plus de 1 000 structures, dont des maisons privées, des bâtiments publics et des bâtiments commerciaux, tels que l'emblématique musée Guggenheim à New York.
Parmi les œuvres les plus célèbres de Wright, citons Fallingwater, une résidence privée construite au-dessus d'une chute d'eau en Pennsylvanie, et la Robie House, une maison de style prairie à Chicago. Il a également conçu l'Imperial Hotel à Tokyo, qui a survécu au grand tremblement de terre de Kanto en 1923.
Tout au long de sa carrière, Wright s'est distingué par son utilisation novatrice des matériaux, comme les blocs de béton qui ont fait sa renommée, et par l'importance qu'il accordait à la relation entre l'environnement bâti et le monde naturel. Il a également beaucoup écrit sur l'architecture et le design, publiant plus de 20 livres et de nombreux articles tout au long de sa vie.
L'influence de Frank Lloyd Wright sur l'architecture moderne est profonde, et son œuvre continue d'être étudiée et célébrée dans le monde entier. Il est souvent considéré comme un pionnier de l'architecture moderne et un maître du design américain.
Helmut Newton, né Helmut Neustädter, est un photographe australien d'origine allemande.
Il est connu pour ses photographies de mode et de nus féminins. Il a photographié de nombreux modèles parmi lesquelles Catherine Deneuve, Sylvie Vartan, Brigitte Nielsen, Grace Jones, Kate Moss, Karen Mulder, Monica Bellucci, Cindy Crawford et Claudia Schiffer.
Helmut Newton, né Helmut Neustädter, est un photographe australien d'origine allemande.
Il est connu pour ses photographies de mode et de nus féminins. Il a photographié de nombreux modèles parmi lesquelles Catherine Deneuve, Sylvie Vartan, Brigitte Nielsen, Grace Jones, Kate Moss, Karen Mulder, Monica Bellucci, Cindy Crawford et Claudia Schiffer.
Nobuyoshi Araki est un photographe japonais.
Robert Mapplethorpe, un photographe américain né en 1946 à New York, est reconnu pour ses photographies austères de fleurs, célébrités et nus masculins, qui ont parfois suscité la controverse pour leurs thèmes explicitement homoérotiques et sadomasochistes. Robert Mapplethorpe a fréquenté l'Institut Pratt à Brooklyn, où il a étudié le dessin, la peinture et la sculpture, et s'est lancé dans la photographie avec un appareil Polaroid en 1970. Il est devenu célèbre pour ses portraits intimes et ses images explorant la scène S&M de New York, ainsi que pour ses natures mortes et ses compositions florales méticuleuses, notamment des orchidées et des callas.
Son œuvre a été exposée dans des galeries et des musées du monde entier, et il a été une figure marquante de l'art du XXe siècle. Mapplethorpe a établi la Fondation Robert Mapplethorpe en 1988 pour promouvoir la photographie, soutenir les musées qui exposent l'art photographique et financer la recherche médicale contre le VIH/sida. Malgré sa mort prématurée en 1989 des suites du sida, son héritage perdure à travers sa fondation et son impact durable sur l'art photographique.
Si vous êtes collectionneur ou expert en art et antiquités, l'œuvre de Mapplethorpe offre une exploration profonde de la forme, de la sexualité et de l'esthétique. Pour rester informé des ventes de produits et des événements d'enchères liés à Robert Mapplethorpe, inscrivez-vous pour recevoir des mises à jour. Cette initiative vous permettra de suivre l'évolution de la disponibilité de ses œuvres sur le marché de l'art.
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Zhang Xiaogang (chinois : 张晓刚, pinyin Zhāng Xiǎogāng) est un célèbre peintre et sculpteur surréaliste chinois contemporain. Le peintre a passé sa jeunesse pendant la Révolution culturelle en Chine, ce qui a grandement influencé son travail. Parmi ses œuvres les plus connues figurent ses séries de peintures intitulées Ancêtre, Amnésie et mémoire, et Place Tiananmen. Depuis 1997, ses œuvres ont été exposées à New York, Paris, Tokyo, Prague et dans d'autres villes.
Thomas Struth est un artiste et photographe allemand.
Depuis la fin des années 1990, c'est un des artistes allemands les plus connus et réputés au niveau international.
