irish lace
Barry Flanagan est un sculpteur et graveur britannique.
À partir des années 1980, son œuvre connaît un essor sans précédent. Sa série de sculptures de lièvres, inspirées des Two trained hares de Ludwig Nick (1873-1936), lui attirent la notoriété. Ses sculptures monumentales investissent les plus grands musées du monde : Londres, Tokyo, New York, Paris… En 1980 a lieu sa première exposition de bronzes à la galerie Durand Dessert. En 1982, Barry Flanagan avait représenté la Grande-Bretagne à la Biennale de Venise et exposé un lièvre de 2,50 mètres de long à la Documenta VII de Kassel. En 1984 il participe au Liverpool Garden Festival, à cette occasion il produit des sculptures de marbre disposées au Watlington Park, quatre sculptures de bronze (Baby Elephant, Hare on Bell, Nine Foot hare, Horse and Cougar). En 1987, il est élu associé de la Royal Academy de Londres.
Barry Flanagan est un sculpteur et graveur britannique.
À partir des années 1980, son œuvre connaît un essor sans précédent. Sa série de sculptures de lièvres, inspirées des Two trained hares de Ludwig Nick (1873-1936), lui attirent la notoriété. Ses sculptures monumentales investissent les plus grands musées du monde : Londres, Tokyo, New York, Paris… En 1980 a lieu sa première exposition de bronzes à la galerie Durand Dessert. En 1982, Barry Flanagan avait représenté la Grande-Bretagne à la Biennale de Venise et exposé un lièvre de 2,50 mètres de long à la Documenta VII de Kassel. En 1984 il participe au Liverpool Garden Festival, à cette occasion il produit des sculptures de marbre disposées au Watlington Park, quatre sculptures de bronze (Baby Elephant, Hare on Bell, Nine Foot hare, Horse and Cougar). En 1987, il est élu associé de la Royal Academy de Londres.
![[Four Indian Kings of Canada]](/assets/image/picture_2155617/8cf1c/f5c7262754e9e14e95fdfc2839f68f8f1653429600jpg__fix_374_244.jpeg)
![[Four Indian Kings of Canada]](https://veryimportantlot.com/assets/image/picture_2155617/8cf1c/f5c7262754e9e14e95fdfc2839f68f8f1653429600jpg__fix_374_244.jpeg)
.jpeg)
Sir John Frederick William Herschel, 1er baronnet, était un astronome britannique et le fils de Wilhelm Herschel, découvreur d'Uranus. C'est à lui que l'on doit les premiers catalogues d'étoiles doubles et de nébuleuses du ciel austral, qu'il a observés lors d'un séjour de cinq ans près du Cap.
Francis Bacon est un peintre britannique réputé pour ses triptyques dont l'un est le plus cher du monde, Trois études de Lucian Freud.
Peintre de la violence, de la cruauté et de la tragédie, son esprit est hanté, selon ses dires, par le vers d'Eschyle « l'odeur du sang humain ne me quitte pas des yeux ». L'œuvre de Bacon se déploie en grands triptyques mettant en scène sa vie, ses amis, son admiration pour Diego Vélasquez, Vincent van Gogh ou Pablo Picasso, ou en portraits torturés, comme pliés dans la texture de la toile, de ses amis Michel Leiris, Mick Jagger, etc.
Lucian Freud est un peintre et graveur figuratif britannique d'origine allemande.
Hector Berlioz, de son nom complet Louis-Hector Berlioz, était un compositeur, chef d'orchestre et critique musical français de l'ère romantique.
Berlioz reçoit son éducation primaire de son père, un médecin éclairé, qui lui donne ses premières leçons de musique et de latin. À l'âge de 12 ans, il composait déjà de la musique pour des ensembles de chambre locaux et avait appris à jouer de la guitare et de la flûte avec virtuosité. En 1821, son père l'envoie à Paris pour étudier la médecine et il obtient son premier diplôme scientifique. Mais parallèlement, il se rend souvent à l'Opéra de Paris, où il apprend tout le répertoire à partir de la partition.
Contre la volonté de ses parents, Berlioz suit les cours obligatoires du Conservatoire de Paris et obtient en 1830 le prix de Rome. En Italie, il rencontre le compositeur russe Mikhaïl Glinka et se lie d'amitié avec Mendelssohn. À partir de 1832, Berlioz travaille pendant 30 ans comme critique musical pour des périodiques. Il connaît de nombreux écrivains et musiciens de premier plan de son époque, dont Victor Hugo, Alexandre Dumas, Niccolò Paganini et George Sand.
Berlioz adorait les œuvres de Weber et de Beethoven, ainsi que celles de Gluck, et les faisait inlassablement découvrir au public. Ses nombreux voyages en tant que chef d'orchestre en Allemagne, en Belgique, en Angleterre, en Russie et en Autriche-Hongrie lui ont permis d'enseigner un nouveau style aux principaux orchestres d'Europe.
Au cours de ces années, Berlioz écrit notamment la "Symphonie fantastique" (1830) qui le rendra célèbre et la symphonie "Harold en Italie" (1834). Après un concert en 1838, où il dirigeait leur interprétation, le célèbre violoniste virtuose Paganini déclara qu'Hector Berlioz était le continuateur des traditions musicales de Beethoven et lui offrit 20 000 francs. Reconnaissant, Berlioz écrit une symphonie chorale, Roméo et Juliette, dédiée à Paganini.
En 1844, Berlioz compose son Traité d'instrumentation et d'orchestration modernes, qui n'est pas seulement un manuel technique, mais qui a servi d'introduction à l'esthétique de l'expression musicale pour les générations à venir. Parmi les œuvres dramatiques de Berlioz, La Damnation de Faust (1846) et La Nativité (1854) sont mondialement connues.
