pieter aertsen (1508 - 1575)

Vincenzo Campi était un peintre italien remarquable de la Renaissance tardive. Appartenant à une famille influente d'artistes de Cremona, Campi a été formé sous la tutelle de son frère Giulio et a principalement peint des saints, des portraits, ainsi que des natures mortes de genre, influencé par Pieter Aertsen.
Vincenzo Campi est célèbre pour ses représentations détaillées de scènes de la vie quotidienne, en particulier des marchands et des mangeurs, telles que dans ses œuvres « The Fishmongers » et « The Ricotta Eaters ». Ces peintures dépeignent souvent des personnages du peuple mangeant des aliments considérés comme appropriés pour les classes inférieures, selon les standards de l'époque, comme le montre son œuvre "Fishmongers" où les sujets consomment des aliments tels que des haricots, du pain noir et des oignons verts.
Ses œuvres démontrent un intérêt pour la représentation réaliste de la nourriture et des objets du quotidien, un style qui deviendra plus tard caractéristique de la peinture de genre dans le nord de l'Italie. Le travail de Vincenzo Campi sur ces scènes quotidiennes a été vu comme une préfiguration du réalisme de Caravaggio.
Parmi ses œuvres les plus célèbres, on trouve également "Christ in the House of Mary and Martha" et "The Crucifixion", qui témoignent de son habileté à fusionner le style maniériste lombard avec des éléments réalistes.
Les œuvres de Vincenzo Campi sont dispersées dans divers musées, comme la Pinacoteca di Brera à Milan, le Musée de La Roche-sur-Yon, le Musée des Beaux-Arts de Lyon et le Musée du Prado à Madrid. Elles restent une source précieuse pour les collectionneurs et les experts en art, offrant un aperçu unique de la peinture de genre de la Renaissance italienne.
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Pieter Aertsen était un peintre néerlandais dans le style du maniérisme nordique. Réputé pour son invention de la scène de genre monumentale, Aertsen a combiné habilement la nature morte avec la peinture de genre et des scènes bibliques en arrière-plan.
Dès les années 1550, Pieter Aertsen a développé la peinture de scènes domestiques, reproduisant avec réalisme et talent des articles de mobilier, des ustensiles de cuisine et de la nourriture. Son œuvre « The Butcher's Shop » (1551) est considérée comme le premier exemple d'inversion de la nature morte dans la peinture nordique. Cette technique picturale, où le matériel de genre domine le premier plan de l'image, s'inspire des peintures d'artistes comme Jan Sanders van Hemessen.
Pieter Aertsen était également connu pour ses peintures de scènes de marché et de tableaux de cuisine, regorgeant de fruits, de poissons, de volailles, de fromage et de pain. Ces œuvres reflètent l'atmosphère commerciale florissante d'Anvers au milieu du XVIe siècle, un centre majeur du commerce mercantile.
Parmi ses élèves notables, on retrouve Stradanus ainsi que ses neveux, Joachim Beuckelaer et Huybrecht Beuckeleer. Beuckelaer a continué et développé le genre initié par Aertsen.
Pour les collectionneurs et les experts en art, les œuvres de Pieter Aertsen offrent un aperçu unique de l'évolution de la peinture de genre et de nature morte au cours de la Renaissance. Si vous souhaitez rester informé des nouvelles acquisitions, ventes et événements d'enchères liés à Pieter Aertsen, n'hésitez pas à vous inscrire à nos mises à jour. Cette inscription vous permettra de rester à l'avant-garde des opportunités liées à cet artiste innovant.
