Cuba
Alexandre Arrechea est né en 1970 à Trinidad (Cuba). Il commence sa carrière solo en 2003, après avoir fait partie pendant 12 ans du collectif d’art Los Carpinteros (les menuisiers). Considéré comme artiste pluridisciplinaire, Alexandre Arrechea travaille sur des sujets variés, et est connu pour avoir donné naissance à de nombreux projets tels que Ciudad Transportable (2000), El Jardin de la Desconfianza (2003-2005) ou encore Perpetual Free Entrance (2006).
Belkis Ayón est une artiste-plasticienne et lithographe cubaine.
Ayón est connue pour ses collographies allégoriques très détaillées basées sur les Abakuá, une société afro-cubaine secrète et entièrement masculine. Son travail est souvent en noir et blanc, composé de figures fantômes blanches à la tête oblongue et aux yeux vides en forme d'amande, sur des fonds sombres à motifs.
Tania Bruguera Fernández est une artiste-plasticienne cubaine qui se consacre à la performance et à l'art vidéo. Elle partage son temps entre Chicago et sa ville natale.
Plusieurs de ses œuvres, dont Estadística (1996), se trouvent au Musée national des beaux-arts de Cuba.
Yoan Capote est un sculpteur cubain. Durant la 7e édition de la Biennale de La Havane, il a reçu le prix UNESCO avec le collectif d’artistes DUPP (Desde una Pragmática Pedagógica).
Yoan Capote est considéré comme un artiste prometteur, que ce soit à Cuba mais aussi à travers le monde. Son travail — perçu comme «provocateur», «irrévérencieux» et «anti-conformiste» par bon nombre de critiques — traite essentiellement des interactions qui peuvent exister entre les individus et les objets.
Amelia Peláez del Casal est une artiste-peintre cubaine.
Plusieurs de ses œuvres, dont El mantel blanco (1935) et Naturaleza muerta con pitahaya (1942), se trouvent au Musée national des beaux-arts de Cuba.
Angel Delgado Fuentes est un artiste visuel cubain qui vit à Long Beach, en Californie.
L'œuvre d'Angel Delgado tourne autour d'un point: la liberté de l'individu ou l'absence de liberté. Son travail artistique est fondamentalement basé sur les limitations, les restrictions, les interdictions, les contrôles et l'absence de liberté qui sont imposés à l'être humain au sein de la société.
René Francisco est un artiste contemporain cubain qui vit à La Havane.
René Francisco est un artiste qui a beaucoup fait pour la cause de l'art conceptuel et du développement communautaire. Son engagement envers El Romerillo, l'un des bidonvilles les plus connus de La Havane, va au-delà de l'intérêt artistique. En 2003, il a reçu une subvention d'une fondation de Berlin qu'il a décidé d'utiliser pour donner un projet artistique à la fondation et aider en même temps les résidents d'El Romerillo. Il a rénové la maison de Rosa Estévez et ses tableaux Casa de Rosa ont été exposés à Berlin à la fin de l'année 2003. En 2004, René Francisco a transformé en jardin la cour de Marcelina Ochoa, que tout le monde à El Romerillo appelait "Nin". Il lui a également fourni des soins médicaux. Il a exposé sa documentation sur El Patio de Nin à la 52e Biennale de Venise en 2007.
Félix González-Torres est un artiste américain d'origine cubaine, influencé par le minimalisme et l'art conceptuel.
Il a grandi à Porto Rico avant de s'installer à New York en 1979 où il s’impose sur la scène artistique américaine à partir de 1990. Il fut par ailleurs présenté par la Andrea Rosen Gallery à New York, Jennifer Flay à Paris.
Diango Hernández est un artiste cubain qui vit et travaille entre Düsseldorf, en Allemagne, et La Havane. De 1994 à 2003, Hernández a participé au cabinet Ordo Amoris, qu'il a cofondé avec Ernesto Oroza, Juan Bernal, Francis Acea et Manuel Piña. Il est marié à l'artiste Anne Pöhlmann.
KCHO (parfois orthographié K'Cho), né Alexis Leyva Machado, est un artiste contemporain et un homme politique cubain.
Ses œuvres (installations, sculptures, dessins), réalisées avec des matériaux très variés, y compris des objets associés au monde de la mer, interprètent fréquemment le thème de la migration.
Wifredo Óscar de la Concepción Lam y Castilla, dit Wifredo Lam, est peintre cubain, promoteur d’une peinture métissée alliant modernisme occidental et symboles africains et caribéens créant ainsi un langage singulier et contemporain. Proche de Picasso, des surréalistes qui le reconnaissent comme l’un des leurs, il côtoiera également les Imaginistes, Phases, CoBrA.
Los Carpinteros est le nom d'un trio d'artistes, Alexandre Arrechea, Dagoberto Rodríguez Sánche et Marco Castillo Valdés, fondé en 1992 durant leurs études à l'Instituto Superior de Arte de La Havane. Leur approche s'inspire de Jorge Luis Borges et son recueil de poèmes El Otro, El Mismo, paru en 1964.
Víctor Manuel García Valdés était un peintre cubain. Il a été l'un des premiers membres du mouvement d'artistes "Vanguardia" qui, à partir des années 1920, a combiné les concepts européens de l'art moderne avec le primitivisme local pour créer une esthétique cubaine distincte.
Raúl Martínez, de son nom complet Publio Amable Raúl Martínez González, est un peintre, designer, photographe, muraliste et artiste graphique cubain. Il est surtout connu pour ses portraits Pop Art colorés de personnalités politiques cubaines de premier plan.
Frédéric Mialhe, de son nom complet Pierre Toussaint Frédéric Mialhe, était un peintre et dessinateur français.
Il arrive à Cuba en 1838, sous contrat avec l'imprimerie Real Sociedad Patriótica, pour capturer des vues de l'île. Fasciné par la richesse et l'exotisme qui l'entourent, Mialhe reste à Cuba et poursuit son travail, avant de rentrer en France en 1854. Mialhe est surtout connu pour ses séries de lithographies, Isla de Cuba, Isla de Cuba Pintoresca et Viaget Pintoresco sur l'île de Cuba. Ces magnifiques albums de lithographies dépeignent la vie quotidienne à Cuba et dans sa capitale au milieu du XIXe siècle.
Felipe Orlando, de son nom complet Juan de Dios Felipe Orlando García Murciano, était un artiste hispano-cubain qui vivait en Espagne et se consacrait à l'écriture pour gagner sa vie grâce à la peinture. Il était anthropologue de formation et musicologue par hobby.
Appartenant à un mouvement artistique d'avant-garde apparu dans les années 1930, sa peinture est difficile à classer parmi les principaux mouvements dans lesquels évoluent les jeunes modernistes.
La peinture de Felipe Orlando se caractérise par une évolution constante. Elle commence par des tableaux que l'on pourrait qualifier de figuratifs. Il s'agit généralement toujours de scènes d'intérieur dans lesquelles les femmes, les Afro-Cubains ou les natures mortes occupent le devant de la scène.
Après avoir déménagé en Espagne, sa peinture évolue vers l'abstraction, en particulier le courant informel, mais présente toujours une référence figurative. La sérénité et le lyrisme prévalent dans les textures. Les titres sont suggestifs et la couleur est plus importante que la forme.
Emilio Sánchez Font était un peintre et un graphiste américain né à Cuba, connu pour ses peintures architecturales et ses lithographies graphiques. Ses œuvres font partie des collections permanentes de musées prestigieux tels que : The Metropolitan et le Museum of Modern Art de New York, la National Gallery of Art de Washington et bien d'autres.
Rafael Soriano était un peintre cubain qui a vécu aux États-Unis.
Il a commencé à peindre dans les années 1940, et est rapidement devenu l'un des principaux praticiens de l'art concret à Cuba et en Amérique latine.
Après la mort de Soriano en 2015, sa famille a créé la Fondation Rafael Soriano afin d'encourager une appréciation plus profonde de son œuvre en tant qu'artiste latino-américain majeur de son temps. Cette fondation promeut notamment des expositions qui se concentrent sur son travail afin d'être placées dans des musées et des collections du monde entier. Elle gère également une base de données principale qui catalogue toutes les œuvres réalisées uniquement par Soriano.
