Nature morte aux fleurs Art naïf
Jean-Marie Lamare est un peintre primitif Flamand d'aujourd'hui, rare Maître de la tempera. Cette technique héritée des grands Maîtres flamands surprend par sa luminosité particulière. Les compositions de J. M. Lamare nous transportent dans un monde fantastique.
Judith Linhares est une peintre américaine, connue pour ses peintures figuratives et narratives vibrantes et expressives. Elle synthétise des influences telles que l'expressionnisme, la figuration de Bay Area, l'art moderne mexicain et le féminisme de la deuxième vague, dans un travail qui flirte avec l'abstraction et équilibre l'imagerie personnelle visionnaire, l'intensité expressive et la rigueur picturale. Au début des années 1970, Linhares crée des dessins et des assemblages narratifs qui s'approprient des matériaux banals ou « artisanaux » et des images féminines (fleurs, œufs, plumes de cygne, scènes domestiques). Après 1980, elle a développé un monde allégorique symboliste de créatures énigmatiques à tête bulbeuse, de nus narcoleptiques, de fantasmes, de figures dans des bateaux et de métamorphoses humaines. Son imagerie fantastique était équilibrée par des couleurs luxuriantes, des surfaces sensuelles picturales et un design sûr. Au cours des années 1990, les critiques ont noté dans son travail une palette plus ensoleillée, une imagerie de plus en plus abstraite et ambiguë, et une facilité croissante avec un style de dessin naïf. Dans les années 2000, Linhares se tourne vers les nus féminins (souvent monumentaux), les paysages visionnaires, les natures mortes florales et les animaux. Linhares a été reconnu avec plus de quarante-cinq expositions individuelles et des prix majeurs de l'American Academy of Arts and Letters et de la John Simon Guggenheim Memorial Foundation.
