Miniaturistes Art gothique
Pol de Limburg, également Paul van Lymborch ou van Limburg était un miniaturiste français du début du XVe siècle originaire des Pays-Bas du Nord.
Avec ses deux frères, Herman et Jean, Pol a travaillé à Paris. Adolescents, tous trois entrent au service de Jean de France, duc de Berry. C'est pour lui qu'ont été créés deux des livres d'heures les plus richement illustrés (une forme populaire de livre de prières privées à l'époque).
Pol était manifestement le plus habile des frères et c'est à lui que revient l'essentiel du travail. Après l'achèvement des gazettes rouges, les frères se sont attelés aux trois gazettes riches du duc de Berry. Cette œuvre, considérée comme leur plus grande création, compte parmi les plus beaux exemples du style gothique international.
Les frères de Limbourg ont laissé les Riches jours du duc de Berry inachevés, car ils sont morts presque simultanément en 1416, peut-être lors d'une épidémie de peste.
Les frères de Limbourg sont les plus connus de tous les enlumineurs de manuscrits du gothique tardif. Ensemble, ils ont synthétisé les innovations d'autres enlumineurs et développé un style qui leur est propre, caractérisé par des lignes fines, une technique minutieuse et des détails infimes. Les Riches jours du duc de Berry, achevés vers 1485 par Jean Collomb, constituent l'un des jalons de l'art de l'enluminure. Elle a largement influencé le cours des premières enluminures et préfiguré les voies de l'art de la Renaissance septentrionale.
Jacopo di Paolo est un peintre et enlumineur italien qui a travaillé à Bologne entre le IVe et le Ve siècle.
Jacopo était un artiste très polyvalent, travaillant dans plusieurs des célèbres ateliers de décoration de la ville et collaborant avec des sculpteurs pour créer des dessins pour des sculptures. Il a également participé à différents niveaux à la vie politique et culturelle de la ville. Jacopo est inscrit à la Guilde des artistes et des bijoutiers et occupe de nombreuses fonctions publiques à Bologne. L'influence de Jacopo à Bologne a duré un demi-siècle et ses trois fils sont également devenus artistes.
Bernat Martorell fut un peintre catalan influent, reconnu comme l'une des figures majeures du style Gothique International en Catalogne. Né vers 1390 à Sant Celoni, près de Barcelone, il laissa une empreinte indélébile dans l'art de son époque avant son décès en 1452. Ses œuvres, principalement des retables, brillent par leur complexité compositionnelle, la richesse de leurs couleurs et l'attention méticuleuse aux détails.
Martorell était particulièrement apprécié pour ses tableaux de retables, mais il excella aussi dans les miniatures et les vitraux. Parmi ses œuvres les plus célèbres, citons le "Retable de Saint Georges" (1425-1437), conservé à l'Art Institute of Chicago et au Musée du Louvre, et le "Retable de Sainte Eulalie et Saint Jean" (1427-1437), aujourd'hui au Musée épiscopal de Vic. Ces pièces, par leur naturalisme et leur finesse, marquèrent un tournant dans la peinture gothique.
Ses autres œuvres notables incluent le "Retable de la Transfiguration" à la Cathédrale de Barcelone et le "Retable de Saint Pierre de Púbol" au Musée diocésain de Gérone. Ces réalisations, par leur riche iconographie et leur technique impeccable, illustrent la maîtrise de Martorell dans l'art gothique et son influence sur ses contemporains et les générations futures.
Pour les collectionneurs et les experts en art et antiquités, l'étude de l'œuvre de Martorell offre une fenêtre fascinante sur l'art gothique et son évolution en Catalogne. Ses tableaux, dispersés dans divers musées, continuent d'inspirer admiration et étude.
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