Poètes 21e siècle


Issa Abasovitch Barkhanoev (еn russe: Исса Абасович Барханоев) était un artiste ingouche soviétique et russe du dernier quart du vingtième siècle et du début du vingt-et-unième siècle. Il est connu comme peintre, dessinateur, paysagiste, peintre de genre et poète, un artiste autodidacte.
Issa Barkhanoev a créé plus de 500 peintures au cours de sa carrière, dans lesquelles, selon les critiques, il a habilement transmis ses pensées et sentiments profonds par le biais d'images et de symboles, et ces œuvres d'art personnifient la spiritualité et la philosophie de la vie. Les œuvres de cet artiste folklorique se trouvent dans les musées de la République d'Ingouchie et dans des collections privées.


Gianfranco Baruchello est un artiste, poète et réalisateur italien. Il a été le partenaire de Marcel Duchamp, qui l'a initié à la scène artistique new-yorkaise, au Pop Art et à l'expressionnisme abstrait américain.


Mirella Bentivoglio est une peintre, sculptrice et poète italienne, représentante de la poésie concrète visuelle.
Après une formation d'historienne de l'art et d'artiste en Italie, en Suisse et en Angleterre, elle rejoint dans les années 1960 le mouvement de la poésie concrète et commence à utiliser des éléments de l'alphabet pour créer des images évocatrices. Quelques années plus tard, Bentivoglio s'intéresse de plus en plus à la sculpture, transformant les lettres en formes tridimensionnelles. Dans nombre de ses œuvres ultérieures, deux images - un livre et un œuf - sont devenues récurrentes.


Gastone Biggi était un peintre, sculpteur, écrivain, poète et musicologue italien.
Biggi a combiné la peinture avec son travail d'écrivain d'art et de musicologue. En 1962, il publie un ouvrage clé, La naissance du point, qui théorise l'étude du module du signe, qu'il développera tout au long de sa vie. La même année, il forme le Groupe 1.


Arik Brauer est un peintre, architecte, poète, danseur et chanteur autrichien. Il est cofondateur de l'École viennoise de réalisme fantastique avec Ernst Fuchs, Rudolf Hausner, Wolfgang Hutter et Anton Lehmden.
Il est le père de la chanteuse de jazz Timna Brauer.


Michel Butor était un écrivain et poète français, associé au mouvement littéraire du Nouveau Roman des années 1950 et 1960. Il était connu pour son style d'écriture expérimental, qui remettait souvent en question les structures narratives traditionnelles et explorait la relation entre le langage, l'identité et la mémoire.
Butor a étudié la philosophie et la littérature à la Sorbonne à Paris. En 1954, il publie son premier roman, "Passage de Milan", qui établit sa réputation de figure de proue du Nouveau Roman.
Tout au long de sa carrière, Butor a écrit plus de vingt romans, ainsi que des essais, de la poésie et d'autres œuvres. Ses écrits intègrent souvent des éléments de récit de voyage et d'autobiographie, et il collabore fréquemment avec des artistes visuels sur des projets qui combinent texte et image.
Outre son œuvre littéraire, Butor était un enseignant et un critique respecté, et il a donné des conférences dans des universités du monde entier. Il a reçu de nombreux prix et distinctions pour sa contribution à la littérature française, notamment le prix Renaudot en 1957.
Son héritage d'écrivain novateur et influent continue d'être célébré par les spécialistes de la littérature et les lecteurs du monde entier.


Pavlos Dionyssopoulos est un artiste grec né à Filiatra, en Grèce, en 1930 et décédé en 2019. Il était connu pour ses peintures abstraites uniques et colorées, influencées par les mouvements artistiques du XXe siècle, notamment le surréalisme et l'expressionnisme abstrait.
Dionyssopoulos a étudié l'art en Grèce, puis en France, où il a été exposé aux œuvres d'artistes célèbres tels que Pablo Picasso et Henri Matisse. Son style a évolué tout au long de sa carrière, commençant par des portraits et des paysages réalistes avant de s'orienter vers l'art abstrait.
Il a organisé de nombreuses expositions individuelles et collectives en Grèce et à l'étranger, notamment à Paris, New York et Tokyo. Ses œuvres figurent dans des collections privées et des musées du monde entier.
Dionyssopoulos était membre de la Chambre grecque des beaux-arts et a été décoré de l'"Ordre du Phénix" par le gouvernement grec pour sa contribution aux arts. Il était également écrivain et poète, et ses poèmes ont été publiés dans plusieurs revues littéraires grecques.
Aujourd'hui, Pavlos Dionyssopoulos est considéré comme l'un des artistes grecs les plus importants du XXe siècle, connu pour son style unique et ses contributions au développement de l'art abstrait en Grèce.


Jimmie Durham est un sculpteur, essayiste et poète américain.
Il a été actif aux États-Unis dans les mouvements de droits civiques des Afro-Américains et des Amérindiens dans les années 1960 et 1970, siégeant au conseil central de l'American Indian Movement (AIM). Quand il vit à New York, il travaille l'art et son travail est largement exposé.


Alekos Fassianos (en grec : Αλέκος Φασιανός), également Alexandre Fassianos, est un peintre, écrivain et poète grec. Il est internationalement connu pour ses peintures figuratives qui représentent le monde contemporain de manière mythologique.


Ernst Fuchs est un artiste autrichien : peintre, dessinateur, graveur, sculpteur, architecte, scénographe, compositeur, poète, chanteur et l'un des fondateurs de l'École de Vienne du réalisme fantastique. En 1972, il achète, à Hütteldorf, la villa d'Otto Wagner, architecte de l'Art nouveau, qu'il restaure et transforme. Le Musée Ernst Fuchs y est inauguré en 1988.


Aldona Maria Gustas est une poétesse, illustratrice et graphiste allemande d'origine lituanienne.
En 1972, elle a cofondé un forum artistique à Berlin-Ouest, les "Berliner Malerpoeten", un groupe d'artistes qui écrivaient et illustraient leurs œuvres simultanément.




Andrei Viktorovich Sumnin (en russe: Андрей Викторович Сумнин), connu sous le pseudonyme d'Andrei Monastyrski (en russe : Андрей Монастырский), était un poète, écrivain, artiste et théoricien de l'art russe, ainsi qu'un des fondateurs du conceptualisme moscovite. En 1976, il devient l'un des fondateurs du groupe "Actions collectives" et l'auteur-compilateur de la plupart des volumes de la documentation "Voyages hors de la ville". Andrei Monastyrski a également participé aux expositions d'Apt-Art et du Club de l'Avant-Garde (KLAVA) à Moscou, ainsi qu'à de nombreuses expositions nationales et internationales. Il est également l'auteur d'articles théoriques sur l'art contemporain dans des publications nationales et étrangères.




Konrad Balder Schäuffelen est un psychiatre allemand, un artiste, un auteur de poésie concrète et visuelle et un traducteur.
Schäuffelen a obtenu un doctorat en médecine et a travaillé comme psychiatre à l'Institut Max Planck de psychiatrie de Munich. Après une formation de psychothérapeute et de psychanalyste, il a travaillé dans son propre cabinet et comme écrivain et traducteur à Munich.
Dans les années 1950, Schäuffelen s'est tourné vers la poésie expérimentale et visuelle ; à partir du début des années 1960, il a surtout produit des objets langagiers et des livres, ainsi que des installations audiovisuelles. En 1979, il a reçu le prix d'art de Schwabing dans la catégorie plastique/sculpture.


Hussein Shariffe était un cinéaste, peintre, poète et professeur d'université soudanais à l'Université de Khartoum.[1] Après des années de scolarité à Khartoum et à Alexandrie, en Égypte, il étudie l'histoire moderne et les beaux-arts en Angleterre, où il présente sa première exposition à la Gallery One de Londres en 1957. De retour au Soudan dans les années 1970, il travaille à la fois au ministère de la Culture et à la Faculté des Arts de l'Université de Khartoum. En 1973, il entame une deuxième carrière artistique de cinéaste, réalisant plusieurs films documentaires et essais cinématographiques sur des sujets tels que les rites traditionnels ou l'histoire du Soudan, ainsi que sur la vie en exil durant ses dernières années au Caire. Au cours de sa vie, il a peint plus de 500 tableaux, mais seuls quelques-uns d'entre eux ont été documentés.


David John Shrigley est un artiste écossais.
Son style se caractérise par un trait simpliste et des thèmes volontairement idiots, le plus souvent accompagné d'une phrase absurde. Le tout évoque un dessin d'enfant chargé d'une lucidité percutante. Toutes ses créations jouent sur une forme d'humour, que ce soit pour faire passer un message joyeux ou macabre.
David Shrigley ne communique pas de manière extensive sur son travail, car précise-t-il, ses créations comportent déjà une illustration visuelle et textuelle, et qu'il n'a rien à ajouter à la simplicité de l'œuvre présentée.


Emilio Tadini est un artiste, écrivain et poète italien, dramaturge, traducteur et journaliste.
Diplômé de la faculté de littérature de l'université catholique du Sacré-Cœur de Milan, Tadini a publié des essais, des romans et des poèmes. Parallèlement, il peint. Tadini a également été président de l'Académie des beaux-arts de Brera de 1997 à 2000.


Dorothea Margaret Tanning était une peintre, graveur, sculpteur, écrivain et poète surréaliste américaine.
En 1935, Dorothea arrive à New York et travaille comme artiste publicitaire jusqu'à ce qu'elle soit inspirée par les peintures des célèbres surréalistes lors d'une exposition. Elle commence à peindre et à exposer et fait de nombreuses connaissances parmi les artistes contemporains. En 1946, elle a épousé l'artiste Max Ernst, et ce mariage a duré 30 ans. Ils ont longtemps vécu à Paris et, après la mort de Max Ernst en 1976, elle est retournée à New York.
En tant qu'artiste, Dorothea Tanning était autodidacte et son style changeait constamment. D'abord proches du surréalisme, ses peintures sont devenues presque entièrement abstraites à la fin des années 1960. Parmi ses réalisations artistiques figurent des peintures, des gravures, des sculptures, des scénographies, des costumes et des décors de ballets. Ses œuvres ont été exposées au musée Guggenheim, au Metropolitan Museum of Art, à la Tate Modern et au Philadelphia Museum of Art.
À la fin des années 1980, Mme Tanning a commencé à écrire des poèmes, qui ont ensuite été publiés dans diverses revues. Son premier recueil de poèmes, A Table of Content, a été publié en 2004. Cette artiste polyvalente et aux multiples facettes est décédée à New York à l'âge de 101 ans.