Sentimentalisme 19e siècle
Vladimir Loukich Borovikovski (en russe: Владимир Лукич Боровиковский) était un artiste russe d'origine ukrainienne, célèbre pour son rôle prédominant dans le portrait au tournant du XIXe siècle. Né en 1757 à Mirgorod, en Ukraine, il a vécu jusqu'à l'âge de 31 ans avant de déménager à Saint-Pétersbourg, suite à l'invitation de l'impératrice Catherine II qui fut impressionnée par ses œuvres. Borovikovski a bénéficié des leçons privées des peintres Johann Baptist von Lampi et Dmitry Levitzky, ce qui a marqué le début de sa carrière professionnelle en tant que portraitiste. Sa réputation s'est consolidée lorsque, en 1795, il a été nommé académicien, grâce à ses portraits intimes de membres de la famille impériale, de courtisans et d'aristocrates, parmi lesquels on compte environ 500 œuvres, avec 400 ayant survécu jusqu'à aujourd'hui.
Le style de Borovikovski mélangeait le classicisme et le sentimentalisme, capturant l'ideal de beauté de son époque et la diversité des émotions intérieures de ses sujets. Parmi ses œuvres les plus célèbres, on trouve des portraits de Catherine II, d'Elisabeth Alexeievna, et du prince Kurakin, ainsi que des œuvres religieuses importantes réalisées vers la fin de sa vie, comme l'iconostase de l'église du cimetière de Smolensky et plusieurs icônes pour la cathédrale de Kazan à Saint-Pétersbourg.
En dépit de son succès, la vie personnelle de Borovikovski a été marquée par des défis, notamment son manque de reconnaissance à la cour impériale dans ses dernières années, ce qui l'a éloigné de la peinture de portraits et l'a conduit vers la peinture d'icônes et la vie mystique. Il est décédé subitement d'une crise cardiaque en 1825, laissant derrière lui un héritage artistique qui continue d'inspirer.
Pour ceux intéressés par l'art et l'histoire russe, l'œuvre de Borovikovski offre un aperçu fascinant de l'ère sentimentale et de la société russe à l'aube du XIXe siècle. Inscrivez-vous pour des mises à jour sur les ventes de produits et les événements d'enchères liés à Vladimir Loukich Borovikovski.
Charles Brockden Brown était un écrivain, historien et éditeur américain.
Brown s'est lancé très tôt dans la littérature. En 1798, il publie son premier roman mystique et psychologique, Wieland. Brown a également écrit les romans Ormond (1799), Edgar Huntley (1799) et Arthur Mervyn (1799-1800).
Les œuvres de Brown mêlent la fiction, l'histoire, le fantastique, la psychologie et la politique libérale. Brown est considéré comme le père du roman américain. Ses romans gothiques de style américain ont ouvert la voie à deux des plus grands écrivains américains de la première heure, Edgar Allan Poe et Nathaniel Hawthorne.
Charles Brown a également écrit de nombreux articles sur des sujets politiques, éducatifs et historiques.
Hannah Webster Foster, née Hannah Webster, était une écrivaine américaine.
Hannah a reçu une bonne éducation académique pour les femmes et a commencé à écrire des articles politiques pour des journaux de Boston dans les années 1770. En 1797, un roman sentimental qu'elle a écrit, The Coquette, or the Story of Eliza Wharton, a été publié anonymement. Le roman est basé sur une histoire vraie impliquant la séduction, la fugue et une mort tragique, et connaît un grand succès. Le livre a été réimprimé des dizaines de fois, mais ce n'est que dans l'édition de 1866, plusieurs années après la mort de Foster, que le véritable nom de l'auteur a été inscrit pour la première fois sur la page de titre.
Le deuxième livre de Hannah Foster, The Boarding School, or Lessons of a Female Educator to her Female Educators (1798), est consacré à l'éducation.
Jean-Baptiste Greuze est un peintre et dessinateur français.
Aux couleurs claires et lumineuses, à l'attitude légère de la peinture du XVIIIe siècle, Greuze introduit un réalisme d'influence néerlandaise dans la peinture de genre et le portrait français. Par des expressions faciales vives et des gestes dramatiques, ces peintures moralisantes illustrent l'idée selon laquelle la peinture doit se rapporter à la vie. Il capture les détails des décors et des costumes, parle au cœur, éduque les observateurs et cherche à les rendre "vertueux".
Gabriel Cornelius Ritter von Max est un peintre autrichien né en Bohême, qui a été professeur d'histoire de la peinture à l'Akademie der Bildenden Künste de Munich. Ses thèmes picturaux sont l'anthropologie, la parapsychologie et le mysticisme. Il fait partie de l'école de Munich.
Józef Oleszkiewicz était un peintre polono-lituanien, né en 1777 à Šiluva et décédé le 5 octobre 1830 à Saint-Pétersbourg. Reconnu principalement pour ses portraits, il a aussi marqué par son comportement excentrique et son style de vie peu conventionnel. Oleszkiewicz a commencé ses études à l'Université de Vilnius en 1797, aidé financièrement par le comte Aleksander Chodkiewicz. Il a ensuite poursuivi sa formation à l'École des Beaux-Arts de Paris, où il a étudié sous la direction de Jean-Simon Berthélemy et Jacques-Louis David.
Au cours de sa carrière, il a peint de nombreux portraits de nobles et d'académiciens, ainsi que des œuvres historiques, allégoriques et religieuses. Parmi ses œuvres les plus notables figurent le portrait de la Tsarine Maria Feodorovna et des compositions comme "Antiochus et Stratonice". Il a été nommé académicien par l'Académie Impériale des Beaux-Arts en 1812 grâce à son tableau représentant la Tsarine s'occupant des pauvres.
En plus de ses talents artistiques, Oleszkiewicz était un franc-maçon éminent et s'intéressait à la théosophie, au mysticisme et au paranormal. Il était également végétarien et défenseur des droits des animaux, vivant dans une maison remplie de chats et distribuant la majeure partie de ses revenus aux pauvres.
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Samuel Relf était un journaliste et écrivain américain.
Relf s'est fait connaître comme l'auteur du roman Infidelity, or Victims of Sentimentality, publié pour la première fois en 1797 à Philadelphie. Ce livre scandaleux a été qualifié de "premier roman indépendant de Philadelphie" traitant des conséquences de l'adultère. En tant que journaliste, Relph a construit son œuvre à partir d'histoires tirées d'articles de journaux et, en général, il l'a d'abord conçue comme un article de magazine. Le livre a suscité une controverse considérable dans l'Amérique post-révolutionnaire.
Jean-Louis Voille était un peintre français, né en 1744 à Paris. Spécialisé dans les portraits, il est surtout reconnu pour son œuvre lors de son séjour en Russie où, dès les années 1780, il devint peintre de cour sous le règne de Paul Ier de Russie. Ses portraits, réputés pour leur délicatesse et leur tact, évitent les passions fortes, présentant ses sujets sous un jour apaisé et harmonieux.
Son talent se manifeste clairement dans ses œuvres comme le portrait d'Elisaveta Alexandrovna Demidov, née Stroganov, et celui du comte Paul Alexandrovich Stroganoff, où il capture la sophistication et l'élégance de l'aristocratie russe de son époque. Après le coup d'État de Napoléon Bonaparte, Voille retourna en France avant de repartir pour Saint-Pétersbourg, témoignant ainsi de sa carrière influencée par les bouleversements politiques de son temps.
Pour les collectionneurs et les experts en art, l'œuvre de Voille offre un aperçu précieux de la culture et de la société russes de la fin du XVIIIe siècle, tout en illustrant la finesse de l'art rococo français. Ses tableaux sont conservés dans divers musées et collections à travers le monde, permettant de continuer à apprécier son art raffiné.
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Sarah Wentworth Apthorp Morton était une poétesse américaine de la période de la Révolution américaine.
Sarah reçut une bonne éducation et commença très tôt à écrire des poèmes, dont les premiers furent publiés sous les pseudonymes de Constance ou Philenia. De fréquentes publications dans des périodiques ont fait de Filenia une poétesse américaine de premier plan à son époque, et les critiques ont même prêté attention à elle en Europe.
Sarah Morton, surnommée la "Sappho américaine" par ses contemporains, était considérée comme l'une des meilleures poétesses du XVIIIe siècle. Elle a écrit de longs poèmes sentimentaux et narratifs qui traitent de la composition de la nouvelle nation, des relations interraciales et de l'héroïsme, tant masculin que féminin. Elle a également écrit sur les vertus de la liberté.