Papier — Auktionspreis
Claus Otto Paeffgen ist ein moderner deutscher Künstler, ein Vertreter des Primitivismus und der naiven Kunst.
Roby Dwi Antono ist ein bildender Künstler, der hauptsächlich surrealistische Gemälde sowie Skulpturen und Drucke schafft. Seine Arbeiten öffnen ein Portal zu einem anderen Universum, in dem Raumschiffe, Außerirdische, Dinosaurier und Kreaturen mit menschlichen Zügen zusammenkommen. Diese surrealistischen Kreationen, die einst nur in Dwi Antonos Fantasie existierten, erwachen auf seiner Leinwand in einem neuen Reich zum Leben. Inspiriert von seinen Kindheitserinnerungen und seiner Liebe zu Spielfilmen, überlässt er die Interpretation seiner Bilder dem Betrachter.
Seo Soo-Kyoung ist eine südkoreanische Künstlerin. Ihr Künstlername ist der in Versalien als Markenzeichen geschriebene Familienname.
Pierre Cécile Puvis de Chavannes, ein prominenter französischer Maler, war als "der Maler für Frankreich" bekannt. Seine einflussreichen Wandgemälde zeichnen sich durch einen klassizistischen Stil aus, der oft auf Visionen des hellenistischen Griechenlands verweist.
Puvis erhielt zahlreiche Aufträge für öffentliche und private Einrichtungen in ganz Frankreich, darunter bedeutende Werke in Amiens, Marseille, Lyon, Poitiers und Paris. Sein Erfolg als "Maler für Frankreich" beruhte auf seiner Fähigkeit, die verschiedenen Ideologien der Zeit anzusprechen. Neben seinen Wandgemälden schuf Puvis auch Staffeleibilder, von denen einige in Galerien auf der ganzen Welt zu sehen sind. Trotz seiner Bedeutung wurde er zu Lebzeiten nicht in vollem Umfang gewürdigt, und sein Werk ist nach wie vor Gegenstand der Kunstkritik.
Paul César Helleu war ein französischer Maler, Radierer und Illustrator des Realismus. Er ist bekannt für seine Porträtbilder der berühmten und schönsten Frauen in der Belle Époque und für die von ihm entworfene Deckenausmalung im Grand Central Terminal in New York.
Gustav Klimt, ein österreichischer Symbolist-Maler und einer der herausragendsten Vertreter der Wiener Secession, hat in der Kunstwelt unverwechselbare Spuren hinterlassen. Geboren am 14. Juli 1862 in Wien, prägte Klimt die Kunstszene nicht nur durch seine Malerei, sondern auch durch sein Engagement in der Wiener Secession. Besonders bemerkenswert sind seine Gemälde, Wandmalereien, Skizzen und andere Kunstobjekte, die häufig den weiblichen Körper thematisieren und sich durch eine offene Erotik auszeichnen.
Seine frühe Karriere war geprägt von Erfolgen in der Architekturmalerei. Mit der Entwicklung eines persönlicheren Stils stieß Klimt jedoch auch auf Kontroversen, insbesondere durch seine Deckengemälde für die Universität Wien, die damals als pornografisch kritisiert wurden. Diese Erfahrungen führten dazu, dass Klimt keine weiteren öffentlichen Aufträge annahm und sich in eine neue künstlerische Richtung entwickelte, die als seine "Goldene Phase" bekannt wurde. In dieser Phase entstanden Meisterwerke wie "Der Kuss" und das Porträt von Adele Bloch-Bauer, die häufig Goldblatt verwendeten und Klimts Ruf als führenden Künstler seiner Zeit festigten.
Klimts Leben war ebenso faszinierend wie sein Werk. Er war ein Gründungsmitglied und Präsident der Wiener Secession, einer Gruppe, die sich der Förderung junger, unkonventioneller Künstler und dem Austausch mit ausländischen Künstlern verschrieben hatte. Auch seine Beziehung zur Modegestalterin Emilie Louise Flöge, die bis zu seinem Lebensende anhielt, spiegelte sich in seiner Kunst wider.
Klimt verstarb am 6. Februar 1918 in Wien, doch sein Erbe lebt in seinen revolutionären Werken weiter, die bis heute hohe Preise auf Auktionen erzielen und in renommierten Museen und Galerien ausgestellt sind.
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Katsushika Hokusai (jap. 葛飾 北斎) war ein bekannter japanischer Ukiyo-e-Maler, Illustrator und Radierer der Edo-Zeit. Er arbeitete unter vielen Pseudonymen. Er ist einer der berühmtesten japanischen Graveure im Westen, ein Meister der letzten Periode des japanischen Holzschnitts. Seine bekanntesten Werke sind die Farbholzschnitte der Serie „36 Ansichten des Berges Fuji“.
Katsushika Hokusai (jap. 葛飾 北斎) war ein bekannter japanischer Ukiyo-e-Maler, Illustrator und Radierer der Edo-Zeit. Er arbeitete unter vielen Pseudonymen. Er ist einer der berühmtesten japanischen Graveure im Westen, ein Meister der letzten Periode des japanischen Holzschnitts. Seine bekanntesten Werke sind die Farbholzschnitte der Serie „36 Ansichten des Berges Fuji“.
Katsushika Hokusai (jap. 葛飾 北斎) war ein bekannter japanischer Ukiyo-e-Maler, Illustrator und Radierer der Edo-Zeit. Er arbeitete unter vielen Pseudonymen. Er ist einer der berühmtesten japanischen Graveure im Westen, ein Meister der letzten Periode des japanischen Holzschnitts. Seine bekanntesten Werke sind die Farbholzschnitte der Serie „36 Ansichten des Berges Fuji“.
Katsushika Hokusai (jap. 葛飾 北斎) war ein bekannter japanischer Ukiyo-e-Maler, Illustrator und Radierer der Edo-Zeit. Er arbeitete unter vielen Pseudonymen. Er ist einer der berühmtesten japanischen Graveure im Westen, ein Meister der letzten Periode des japanischen Holzschnitts. Seine bekanntesten Werke sind die Farbholzschnitte der Serie „36 Ansichten des Berges Fuji“.
Katsushika Hokusai (jap. 葛飾 北斎) war ein bekannter japanischer Ukiyo-e-Maler, Illustrator und Radierer der Edo-Zeit. Er arbeitete unter vielen Pseudonymen. Er ist einer der berühmtesten japanischen Graveure im Westen, ein Meister der letzten Periode des japanischen Holzschnitts. Seine bekanntesten Werke sind die Farbholzschnitte der Serie „36 Ansichten des Berges Fuji“.
Katsushika Hokusai (jap. 葛飾 北斎) war ein bekannter japanischer Ukiyo-e-Maler, Illustrator und Radierer der Edo-Zeit. Er arbeitete unter vielen Pseudonymen. Er ist einer der berühmtesten japanischen Graveure im Westen, ein Meister der letzten Periode des japanischen Holzschnitts. Seine bekanntesten Werke sind die Farbholzschnitte der Serie „36 Ansichten des Berges Fuji“.
Katsushika Hokusai (jap. 葛飾 北斎) war ein bekannter japanischer Ukiyo-e-Maler, Illustrator und Radierer der Edo-Zeit. Er arbeitete unter vielen Pseudonymen. Er ist einer der berühmtesten japanischen Graveure im Westen, ein Meister der letzten Periode des japanischen Holzschnitts. Seine bekanntesten Werke sind die Farbholzschnitte der Serie „36 Ansichten des Berges Fuji“.
Katsushika Hokusai (jap. 葛飾 北斎) war ein bekannter japanischer Ukiyo-e-Maler, Illustrator und Radierer der Edo-Zeit. Er arbeitete unter vielen Pseudonymen. Er ist einer der berühmtesten japanischen Graveure im Westen, ein Meister der letzten Periode des japanischen Holzschnitts. Seine bekanntesten Werke sind die Farbholzschnitte der Serie „36 Ansichten des Berges Fuji“.
Katsushika Hokusai (jap. 葛飾 北斎) war ein bekannter japanischer Ukiyo-e-Maler, Illustrator und Radierer der Edo-Zeit. Er arbeitete unter vielen Pseudonymen. Er ist einer der berühmtesten japanischen Graveure im Westen, ein Meister der letzten Periode des japanischen Holzschnitts. Seine bekanntesten Werke sind die Farbholzschnitte der Serie „36 Ansichten des Berges Fuji“.
Katsushika Hokusai (jap. 葛飾 北斎) war ein bekannter japanischer Ukiyo-e-Maler, Illustrator und Radierer der Edo-Zeit. Er arbeitete unter vielen Pseudonymen. Er ist einer der berühmtesten japanischen Graveure im Westen, ein Meister der letzten Periode des japanischen Holzschnitts. Seine bekanntesten Werke sind die Farbholzschnitte der Serie „36 Ansichten des Berges Fuji“.
Katsushika Hokusai (jap. 葛飾 北斎) war ein bekannter japanischer Ukiyo-e-Maler, Illustrator und Radierer der Edo-Zeit. Er arbeitete unter vielen Pseudonymen. Er ist einer der berühmtesten japanischen Graveure im Westen, ein Meister der letzten Periode des japanischen Holzschnitts. Seine bekanntesten Werke sind die Farbholzschnitte der Serie „36 Ansichten des Berges Fuji“.
Utagawa Hiroshige (jap. 歌川 広重, alte Schreibung: 歌川 廣重) war zusammen mit Kuniyoshi und Kunisada einer der drei stilbildenden Meister des japanischen Farbholzschnitts am Ende der Edo-Zeit. Seine besondere Bedeutung liegt in einer völlig neuartigen Komposition des Landschaftsdruckes seiner Zeit und seinem maßgeblichen Einfluss auf die Entwicklung des europäischen Impressionismus. Er ist auch unter dem Namen Andō Hiroshige bekannt, einer fälschlich gebrauchten Kombination seines bürgerlichen Familiennamens Andō mit dem ihm von seinem Lehrer verliehenen Künstlernamen Hiroshige, zu dem zwingend der Name der Schule Utagawa hinzugefügt werden muss.