Norbu Tsering (Nortse, 1963) — Prix d'enchère
Norbu Tsering, connu sous le nom artistique de Nortse, est un artiste tibétain. Il est connu pour ses peintures contemporaines, qui intègrent souvent l'iconographie traditionnelle tibétaine et des thèmes bouddhistes.
Nortse a étudié l'art dans diverses institutions, notamment à l'université tibétaine de Lhassa, à l'académie centrale d'art de Pékin et dans les académies d'art de Guangzhou et de Tianjin. Il a ensuite travaillé comme professeur d'art à l'université tibétaine de Lhassa. Il a exposé ses œuvres dans le cadre d'expositions individuelles et collectives en Chine, au Tibet et à l'étranger, notamment au Musée d'art contemporain de Taipei et au Musée d'art asiatique de San Francisco.
Nortse s'immisce souvent dans ses compositions, de sorte que sa pratique se lit comme une anthologie de documents picturaux qui met en lumière son identité et sa réalité. Sa formation antérieure en scénographie s'est avérée déterminante pour sa pratique artistique actuelle, qui évolue librement d'un média à l'autre. La photographie est combinée à la peinture, chargée de matériaux tactiles souvent récoltés dans la vie quotidienne, afin de construire des images qui soulèvent des questions sur des phénomènes mondiaux troublants et, en même temps, offrent de l'espoir pour notre avenir collectif.
Les peintures de Nortse présentent souvent des couleurs vives et audacieuses et des motifs complexes, et il utilise fréquemment des feuilles d'or et d'autres matériaux traditionnels dans son travail. Il s'inspire de son héritage tibétain et de son éducation bouddhiste pour explorer les thèmes de la spiritualité, de l'identité et de l'héritage culturel. Son travail a été salué pour sa capacité à combler le fossé entre l'art tibétain traditionnel et l'art contemporain, et pour son message puissant de résilience et de fierté culturelles.
Norbu Tsering, connu sous le nom artistique de Nortse, est un artiste tibétain. Il est connu pour ses peintures contemporaines, qui intègrent souvent l'iconographie traditionnelle tibétaine et des thèmes bouddhistes.
Nortse a étudié l'art dans diverses institutions, notamment à l'université tibétaine de Lhassa, à l'académie centrale d'art de Pékin et dans les académies d'art de Guangzhou et de Tianjin. Il a ensuite travaillé comme professeur d'art à l'université tibétaine de Lhassa. Il a exposé ses œuvres dans le cadre d'expositions individuelles et collectives en Chine, au Tibet et à l'étranger, notamment au Musée d'art contemporain de Taipei et au Musée d'art asiatique de San Francisco.
Nortse s'immisce souvent dans ses compositions, de sorte que sa pratique se lit comme une anthologie de documents picturaux qui met en lumière son identité et sa réalité. Sa formation antérieure en scénographie s'est avérée déterminante pour sa pratique artistique actuelle, qui évolue librement d'un média à l'autre. La photographie est combinée à la peinture, chargée de matériaux tactiles souvent récoltés dans la vie quotidienne, afin de construire des images qui soulèvent des questions sur des phénomènes mondiaux troublants et, en même temps, offrent de l'espoir pour notre avenir collectif.
Les peintures de Nortse présentent souvent des couleurs vives et audacieuses et des motifs complexes, et il utilise fréquemment des feuilles d'or et d'autres matériaux traditionnels dans son travail. Il s'inspire de son héritage tibétain et de son éducation bouddhiste pour explorer les thèmes de la spiritualité, de l'identité et de l'héritage culturel. Son travail a été salué pour sa capacité à combler le fossé entre l'art tibétain traditionnel et l'art contemporain, et pour son message puissant de résilience et de fierté culturelles.