Peintures — First Open | Post-War & Contemporary Art
Janet Fish est une artiste réaliste américaine contemporaine. À travers la peinture à l'huile, la lithographie et la sérigraphie, elle explore l'interaction de la lumière avec les objets du quotidien dans le genre de la nature morte. Beaucoup de ses peintures incluent des éléments de transparence (emballage plastique, eau), de la lumière réfléchie et de multiples motifs superposés représentés dans des valeurs de couleur vives et audacieuses. On lui attribue la revitalisation du genre de la nature morte.
Hughie Lee-Smith est un artiste et un enseignant américain. Ses peintures surréalistes ressemblent à des scènes de théâtre, représentant des paysages urbains et des plages de mer avec des personnes mystérieuses et solitaires.
Les œuvres de Lee-Smith font partie des collections de nombreux musées célèbres.
Norman Bluhm est un peintre américain représentatif de l'expressionnisme abstrait et de l'Action painting.
L'œuvre de Bluhm a été acclamé par la critique et ses œuvres figurent dans les collections de plusieurs grands musées comme le Smithsonian American Art Museum. Son œuvre a évolué tout au long de sa carrière, tout en conservant certains éléments (coups de brosse, utilisation très libre de la couleur, sinuosité de la ligne, etc) que le spectateur reconnaît facilement.
Theodoros Stamos est un peintre gréco-américain. Il est l'un des plus jeunes peintres du groupe original de peintres expressionnistes abstraits (les "Irascibles"), qui comprenait Jackson Pollock, Willem de Kooning et Mark Rothko. Ses dernières années ont été affectées négativement par son implication dans l'affaire Rothko.
Jevel Demikovski, connu professionnellement sous le nom de Jules Olitski, était un peintre, graveur et sculpteur américain.
Il représente les États-Unis à la Biennale de Venise de 1966 et il est le premier à bénéficier d'une rétrospective au Metropolitan Museum of Art de New York. À partir des années 1970 son travail retourne à une texture ample et lourde qui caractérisait son travail des années 1950, mais avec des innovations techniques à base de gels acrylique et de polymère.
Il est représenté par la Galerie Daniel Templon à Paris et Bruxelles.
Jevel Demikovski, connu professionnellement sous le nom de Jules Olitski, était un peintre, graveur et sculpteur américain.
Il représente les États-Unis à la Biennale de Venise de 1966 et il est le premier à bénéficier d'une rétrospective au Metropolitan Museum of Art de New York. À partir des années 1970 son travail retourne à une texture ample et lourde qui caractérisait son travail des années 1950, mais avec des innovations techniques à base de gels acrylique et de polymère.
Il est représenté par la Galerie Daniel Templon à Paris et Bruxelles.
Theodoros Stamos est un peintre gréco-américain. Il est l'un des plus jeunes peintres du groupe original de peintres expressionnistes abstraits (les "Irascibles"), qui comprenait Jackson Pollock, Willem de Kooning et Mark Rothko. Ses dernières années ont été affectées négativement par son implication dans l'affaire Rothko.
Richard Pettibone est un peintre, sculpteur, graphiste et illustrateur américain. Il a créé des répliques d'œuvres de représentants du pop art tels qu'Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Ed Roush. Il a reproduit des œuvres des principaux artistes d'avant-garde Marcel Duchamp et Constantin Brancusi.
Richard Pettibone est un peintre, sculpteur, graphiste et illustrateur américain. Il a créé des répliques d'œuvres de représentants du pop art tels qu'Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Ed Roush. Il a reproduit des œuvres des principaux artistes d'avant-garde Marcel Duchamp et Constantin Brancusi.
Crash ou John Matos est un artiste du graffiti.
John Matos commence le graffiti très jeune sur les trains new-yorkais avant de s'exercer sur les toiles. Il intègre dès 1983 la galerie Sidney Janis avant de faire son entrée dans les plus grandes collections mondiales du MOMA de New York au Stedelijk Museum d'Amsterdam. Il apparait au grand public en coproduisant avec Keith Haring une campagne publicitaire pour Peter Stuyvesant.
Il commence sa carrière en Europe en participant aux premières expositions consacrées à l'art du graffiti dans les années 1980 (Yaki Kornblit à Amsterdam; Speerstra Gallery à Monaco). Il intègre alors la Collection Speerstra, qui diffuse plusieurs de ses œuvres au sein d'expositions collectives institutionnelles.
Crash ou John Matos est un artiste du graffiti.
John Matos commence le graffiti très jeune sur les trains new-yorkais avant de s'exercer sur les toiles. Il intègre dès 1983 la galerie Sidney Janis avant de faire son entrée dans les plus grandes collections mondiales du MOMA de New York au Stedelijk Museum d'Amsterdam. Il apparait au grand public en coproduisant avec Keith Haring une campagne publicitaire pour Peter Stuyvesant.
Il commence sa carrière en Europe en participant aux premières expositions consacrées à l'art du graffiti dans les années 1980 (Yaki Kornblit à Amsterdam; Speerstra Gallery à Monaco). Il intègre alors la Collection Speerstra, qui diffuse plusieurs de ses œuvres au sein d'expositions collectives institutionnelles.
Ross Bleckner est un artiste américain. Il vit et travaille actuellement à New York. Il se concentre sur la peinture et a organisé sa première exposition personnelle en 1975. Certaines de ses œuvres reflètent l'épidémie de sida.
Ross Bleckner est un artiste américain. Il vit et travaille actuellement à New York. Il se concentre sur la peinture et a organisé sa première exposition personnelle en 1975. Certaines de ses œuvres reflètent l'épidémie de sida.
Mark Flood est un artiste américain.
Flood a travaillé dans plusieurs médias et formats tels que la peinture, l'installation, les livres d'artiste et le photo-collage. Ses peintures créées à partir de dentelle ont été qualifiées d'"abstraction de vieille fille". Le processus consiste à collecter de la dentelle et à la déchiqueter, à la tremper dans la peinture, puis à la draper sur une toile peinte. Une fois la dentelle enlevée, un motif est laissé sur la toile.
Douglas Gordon est un artiste contemporain écossais.
Connu surtout comme un artiste vidéo, Douglas Gordon utilise des formes variées d'expression: projections vidéos, photographies, installations et textes muraux.
Lucien Smith est un artiste et cinéaste américain basé à New York. Forbes a présenté Smith à deux reprises dans sa liste 2013 et 2014 des 30 under 30 dans la catégorie Art & Style. Le New York Times l'a nommé le "Wunderkind du monde de l'art".
Sergej Jensen est un artiste danois contemporain, connu pour ses peintures éparses qui mettent en évidence les subtilités formelles de la structure d'un tableau. À travers des teintes sourdes et un marquage éclectique, Jensen explore la subtilité des matériaux. Son travail est peut-être mieux compris dans le contexte d'autres peintres minimalistes comme Michael Krebber, Robert Ryman et Blinky Palermo. Jensen a décrit sa pratique comme de la "peinture sans peinture". Ses surfaces et matériaux sont manipulés de manière à ce que les zones les plus délicates, frottées et patinées, agissent comme des marques expressives.
Le travail de Sergej Jensen s'appuie sur un large éventail de matériaux et de références formelles. Principalement connu pour ses œuvres textiles, ses compositions lyriques incorporent une variété de tissus, de la toile de jute et du lin à la soie et à la laine.
Abdoulaye Diarrassouba, plus connu sous le nom d'Aboudia, est un artiste contemporain américano-ivoirien.
Aboudia a commencé sa carrière artistique très tôt et a attiré l'attention pour son style expressif et émotionnel. Son travail reflète les réalités complexes de la ville et les expériences des résidents locaux pendant les crises politiques et sociales. Le peintre utilise souvent des couleurs vives, des traits grossiers et des formes abstraites pour exprimer la violence, le chaos et l'espoir présents dans la vie de ses sujets.
Le style artistique d'Aboudia mélange des éléments de graffiti, d'art de la rue, de peinture folklorique africaine et d'art contemporain.