Art suisse — A170: Schweizer Kunst
Jakob Suter était un peintre aquarelliste et graveur suisse.
Suter travaillait avec des eaux-fortes et des gravures, mais en 1833, il s'est rendu à Rome, où il a perfectionné sa technique d'aquarelle. Jacob Suter a peint des paysages de montagne idylliques et des portraits de femmes en costume national suisse.
Salomon Corrodi était un peintre aquarelliste italo-suisse.
À l'âge de vingt-deux ans, Corrodi quitte Zurich pour l'Italie, la patrie de ses parents, et commence à étudier l'aquarelle de paysage à Rome avec Jacob Suter (1805-1874). Il voyagea et peignit beaucoup de paysages et, au milieu du XIXe siècle, il était devenu un maître reconnu de la peinture de paysages à l'aquarelle ainsi qu'un enseignant.
Salomon Corrodi a vécu une vie longue et productive, a travaillé jusqu'à sa mort et a produit de nombreux paysages exquis de vues côtières et montagneuses ainsi que des vedutas. Deux de ses fils, Herman et Arnold, sont également devenus artistes.
David Alois Schmid était un peintre, dessinateur et graphiste suisse.
David a étudié la peinture à Lucerne et dans la colonie d'artistes de Johann Heinrich Bleuler à Feuertalen, et à Zurich, il a travaillé sur des peintures de costumes. Mais il s'est fait connaître par ses peintures de paysages et de vues urbaines de la Suisse centrale et orientale. Schmid réalise également des aquarelles.
Avec ses frères, les peintres Franz Schmid (1796-1851) et Martin Schmid (1786-1842), il gagne de l'argent en vendant à des touristes fortunés de nombreuses gouaches et aquarelles représentant des lieux pittoresques de Suisse. Le graveur Franz Hegi (1774-1850) et d'autres ont réalisé des gravures de ses tableaux, dont beaucoup ont survécu jusqu'à aujourd'hui.
Pietro Uberti est un peintre baroque italien qui a travaillé à Venise au XVIIIe siècle.
Il a peint principalement des portraits, notamment une série de portraits d'avocats et de procureurs pour le palais ducal. Pietro Uberti était le fils du peintre Domenico Uberti.
Johann Rudolf Huber l'Ancien était un peintre et un graveur suisse, ainsi qu'un homme d'État.
Huber étudie la peinture avec des maîtres bâlois et allemands et se rend en 1685 à Venise, où il peint des portraits. Quelques années plus tard, Huber entre à l'Académie de Saint-Luc à Rome, où il devient l'élève du célèbre Carlo Maratta. En 1693, l'artiste retourne à Bâle, où il est élu au Grand Conseil de Bâle et commence à recevoir de nombreuses commandes prestigieuses de la part de la noblesse ; il est peintre de la cour du duc de Wurtemberg à Stutart. Peintre très prolifique, Huber a réalisé de nombreux portraits de membres de la famille royale au cours de sa vie.
Johannes Dünz était un peintre suisse et un représentant du baroque bernois.
Johannes Dünz a étudié à Berne auprès du peintre Albrecht Kau (1616-1682). Dans les années 1670, il réalise déjà des portraits de nobles citadins et de jeunes représentants des familles von Erlach et von Wattenville en particulier. Il devient rapidement le principal portraitiste de ces cercles.
Dünz a peint de nombreux portraits de patriciens bernois, des plombs et des natures mortes, ainsi que quelques remarquables portraits de groupe. Son œuvre La Commission de la bibliothèque, dans laquelle les portraits et la décoration intérieure sont minutieusement reproduits, est l'un des portraits de groupe les plus importants de la peinture suisse du XVIIe siècle. Johannes Dünz avait également la capacité de transformer de simples vues de villes en vastes paysages panoramiques, en accordant une attention particulière aux détails. Dans ses natures mortes, il ne manquait pas de mettre l'accent sur les quatre saisons, louant le travail des paysans et bénissant les récoltes.
Auguste Frédéric Dufaux le Jeune était un peintre et sculpteur suisse.
Le père d'Auguste, le peintre et sculpteur Frédéric Guillaume Dufaux (1820-1872), lui apprend à dessiner, puis il entre à l'École des beaux-arts de Genève, poursuit ses études à Paris et à Florence.
Dufaux peint de jolis portraits féminins, des scènes de genre et d'intimité, des enfants jouant et de nombreuses représentations de femmes nues, souvent au bord de l'eau. Il vit à Paris de 1876 à 1891 et participe au Salon des artistes français. De ses voyages en Égypte et en Algérie, Dufaux rapporte des peintures de sujets exotiques locaux. Dufaux travaille également à un tableau panoramique de l'armée française entrant au Verrier et réalise plusieurs sculptures de personnalités célèbres.
Rudolf Koller était un artiste suisse. Il est associé aux styles réaliste et classique ainsi qu'à l'école de peinture romantique de Düsseldorf. Le style de Collier est similaire à celui des peintres réalistes Gustave Courbet et Jean-Baptiste-Camille Corot. Considéré comme le meilleur peintre animalier suisse et sa réputation reposant sur ses peintures d'animaux, Koller se classe aux côtés de George Stubbs, Rosa Boehner et Théodore Géricault.
Albert Samuel Anker était un peintre, peintre gestuel et graphiste suisse.
Albert a étudié à l'École nationale supérieure des beaux-arts de Paris et a exposé ses œuvres aux Salons de Paris, où il a reçu une médaille d'or en 1866. Anker a peint de nombreux portraits réalistes et des scènes de genre de la vie suisse ordinaire. Dans beaucoup d'entre eux, il a représenté des enfants, y compris les siens. Grâce à ses tableaux, Albert Anker était le peintre de genre le plus populaire de la Suisse du XIXe siècle. Il a également décoré plus de 500 assiettes en faïence pour le céramiste alsacien Theodor Deck.
Anker a été membre du Grand Conseil du canton de Berne, a initié la création du musée de la ville et a eu le grade d'officier de la Légion d'honneur.
Albert Samuel Anker était un peintre, peintre gestuel et graphiste suisse.
Albert a étudié à l'École nationale supérieure des beaux-arts de Paris et a exposé ses œuvres aux Salons de Paris, où il a reçu une médaille d'or en 1866. Anker a peint de nombreux portraits réalistes et des scènes de genre de la vie suisse ordinaire. Dans beaucoup d'entre eux, il a représenté des enfants, y compris les siens. Grâce à ses tableaux, Albert Anker était le peintre de genre le plus populaire de la Suisse du XIXe siècle. Il a également décoré plus de 500 assiettes en faïence pour le céramiste alsacien Theodor Deck.
Anker a été membre du Grand Conseil du canton de Berne, a initié la création du musée de la ville et a eu le grade d'officier de la Légion d'honneur.
Auguste Frédéric Dufaux le Jeune était un peintre et sculpteur suisse.
Le père d'Auguste, le peintre et sculpteur Frédéric Guillaume Dufaux (1820-1872), lui apprend à dessiner, puis il entre à l'École des beaux-arts de Genève, poursuit ses études à Paris et à Florence.
Dufaux peint de jolis portraits féminins, des scènes de genre et d'intimité, des enfants jouant et de nombreuses représentations de femmes nues, souvent au bord de l'eau. Il vit à Paris de 1876 à 1891 et participe au Salon des artistes français. De ses voyages en Égypte et en Algérie, Dufaux rapporte des peintures de sujets exotiques locaux. Dufaux travaille également à un tableau panoramique de l'armée française entrant au Verrier et réalise plusieurs sculptures de personnalités célèbres.
Alexandre Perrier est un artiste peintre suisse.
Alexandre Perrier se consacre à un petit nombre de sujets, essentiellement des paysages, en particulier des vues de montagne, qu'il reprend inlassablement tout au long de sa vie.
Contrairement aux Impressionnistes, il ne peint pas en extérieur, mais dans son atelier d'après ses souvenirs ainsi que les notes et esquisses dont, au cours de ses longues promenades solitaires, il remplit le petit carnet qu'il a toujours sur lui.
Ernst Stocker, plus connu sous le nom de Coghuf, était un peintre, dessinateur et sculpteur suisse. Il a conçu des tapisseries et des vitraux.
L'œuvre de Coghuf se caractérise par des formes abstraites, des couleurs vives et une impression de mouvement dynamique. L'œuvre de Coghuf transmet souvent une profondeur émotionnelle et explore la relation entre la forme et l'espace.
Niklaus Stoecklin était un peintre et graphiste suisse, représentant de la Nouvelle Objectivité et du Réalisme Magique.
Après l'école des arts et métiers de Munich, Niklaus entre à l'école des arts et métiers de Bâle, travaille beaucoup, participe activement à des expositions et voyage. En 1917, Stoecklin réalise son chef-d'œuvre Casa Rossa. Ses genres de prédilection sont les natures mortes, les portraits et les paysages, en particulier les vues de villes.
Pendant plusieurs décennies, Stoecklin a également travaillé comme affichiste et a conçu des timbres. Certaines de ses affiches sont devenues des icônes de l'art international de l'affiche.
Niklaus Stoecklin était un peintre et graphiste suisse, représentant de la Nouvelle Objectivité et du Réalisme Magique.
Après l'école des arts et métiers de Munich, Niklaus entre à l'école des arts et métiers de Bâle, travaille beaucoup, participe activement à des expositions et voyage. En 1917, Stoecklin réalise son chef-d'œuvre Casa Rossa. Ses genres de prédilection sont les natures mortes, les portraits et les paysages, en particulier les vues de villes.
Pendant plusieurs décennies, Stoecklin a également travaillé comme affichiste et a conçu des timbres. Certaines de ses affiches sont devenues des icônes de l'art international de l'affiche.
Ernst Georg Heussler était un peintre, graphiste et sculpteur suisse.
Artiste polyvalent, Heussler a travaillé dans de nombreuses techniques - gravures et gravures sur bois, huile et aquarelle, et peintures murales à grande échelle. Il a peint des portraits Art nouveau et des natures mortes graphiques, des nus et des paysages abstraits.
Jean Lehmann était un peintre, graphiste et sculpteur suisse.
Jean est diplômé de l'école des arts appliqués de Lucerne, a étudié à l'Académie des beaux-arts de Venise et à l'Académie des beaux-arts de Munich. Lehmann a travaillé aux jardins des glaciers de Lucerne et comme guide dans des hôtels de montagne, si bien que nombre de ses tableaux sont des paysages de montagne enneigés. L'artiste aimait particulièrement peindre des paysages de campagne, des scènes rurales de vie tranquille, et il a également réalisé des portraits et des natures mortes dans une grande variété de techniques. Il a également peint une série d'aquarelles et de dessins à la craie représentant des costumes traditionnels suisses.
Lehmann a également travaillé dans le domaine de la publicité, créant des affiches pour des événements sportifs et des compagnies de voyage.
Willy Guggenheim, dit aussi Varlin, est un artiste peintre et graveur suisse.
Il se lie d'amitié avec Friedrich Dürrenmatt, dont il fera plusieurs portraits. Celui-ci collectionnera les œuvres de son ami et lui écrira les préfaces de ses catalogues d'expositions ainsi que sa biographie.
Teo Eble est un peintre abstractionniste et un graphiste suisse.
Eble a étudié à l'Académie des beaux-arts de Berlin, puis a enseigné à l'École des arts appliqués de Bâle de 1931 à 1967. En 1933, il cofonde le Groupe suisse 33, une association d'artistes antifasciste.
Son œuvre est influencée par la peinture réaliste et objective des années 1920. Les sujets des premières œuvres d'Eblé sont des peintures de paysages et des représentations de villes et de leur vie.
En 1934, Eblé commence à peindre des tableaux abstraits et devient un artiste important du mouvement abstrait en Suisse et est également reconnu au niveau international. Il a exposé en France et aux États-Unis, en 1958 à la Biennale de Venise et en 1959 à la Documenta de Kassel. Dans les années 1960, Eblé réalise de nombreuses peintures murales dans des bâtiments publics.
Jakob Sollberger est un peintre, graphiste, sculpteur, photographe et réalisateur de films vidéo suisse.
Jakob s'est d'abord intéressé à la vidéo et à la photographie et, à l'âge de 26 ans, il a fondé son propre studio de photographie publicitaire et de production de films industriels et de publicités télévisées. Quelques années plus tard, il s'est lancé dans d'autres formes d'art.
Depuis le début des années 1990, Sollberger donne des cours de photographie au centre de formation de Zurich et réalise de nombreux portraits photographiques. Ces dernières années, Jakob Sollberger a également travaillé sur des courts métrages traitant de divers sujets.
