19. jahrhundert
Joseph Wenglein était un peintre allemand souvent considéré comme l'un des derniers grands paysagistes de l'école munichoise du XIXe siècle.
Parallèlement à ses études de droit, Joseph Wenglein a étudié à l'Académie des beaux-arts de Munich. Il se consacre ensuite pleinement à l'art et devient l'élève du peintre paysagiste Johann Gottfried Steffan. Sur la recommandation de ce dernier, Wenglein devint quelque temps plus tard l'élève du peintre Adolf Heinrich Lier, dont les tendances coloristes, calculées pour exprimer des états d'âme profonds, le séduisaient particulièrement.
Josef Wenglein savait reproduire les changements de lumière du jour, surtout au printemps et en automne, avec un sens aigu des moindres fluctuations atmosphériques et varier magistralement le ton gris et agréable du plateau bavarois dans toutes ses nuances.
Joseph Wenglein était un peintre allemand souvent considéré comme l'un des derniers grands paysagistes de l'école munichoise du XIXe siècle.
Parallèlement à ses études de droit, Joseph Wenglein a étudié à l'Académie des beaux-arts de Munich. Il se consacre ensuite pleinement à l'art et devient l'élève du peintre paysagiste Johann Gottfried Steffan. Sur la recommandation de ce dernier, Wenglein devint quelque temps plus tard l'élève du peintre Adolf Heinrich Lier, dont les tendances coloristes, calculées pour exprimer des états d'âme profonds, le séduisaient particulièrement.
Josef Wenglein savait reproduire les changements de lumière du jour, surtout au printemps et en automne, avec un sens aigu des moindres fluctuations atmosphériques et varier magistralement le ton gris et agréable du plateau bavarois dans toutes ses nuances.
Rembrandt Harmenszoon van Rijn, né le 15 juillet 1606 à Leyde, République néerlandaise, et décédé le 4 octobre 1669 à Amsterdam, est un peintre et graveur néerlandais. Il est reconnu comme l'un des plus grands artistes visuels de l'histoire de l'art et le plus important dans l'histoire de l'art néerlandais. Sa vie et son œuvre s'inscrivent dans l'âge d'or néerlandais, une période de prospérité et de réalisations culturelles et scientifiques. Rembrandt est particulièrement célèbre pour son utilisation innovante de la lumière et de l'ombre, ainsi que pour son réalisme sans compromis, ce qui a influencé de nombreux artistes par la suite.
Parmi ses œuvres les plus célèbres, on retrouve "La Leçon d'anatomie du Dr. Tulp" (1632), "La Ronde de nuit" (1642), et "Les Syndics de la guilde des drapiers" (1662). Ces peintures illustrent son habileté à capturer les émotions humaines et les détails significatifs. Sa série d'autoportraits est également remarquable, offrant une biographie intime et sincère à travers ses différentes périodes de vie.
Rembrandt a connu du succès dès son plus jeune âge en tant que portraitiste, mais sa vie personnelle était marquée par des tragédies et des difficultés financières. Malgré cela, il a continué à être populaire et respecté en tant qu'artiste tout au long de sa vie. Ses dernières années ont été marquées par des innovations importantes dans ses techniques de gravure, transformant cette forme d'art de technique de reproduction en un véritable moyen d'expression artistique.
Pour ceux qui s'intéressent à l'art et aux antiquités, et en particulier aux collectionneurs, l'œuvre de Rembrandt offre une fenêtre fascinante sur l'âge d'or néerlandais et continue d'inspirer les artistes et les amateurs d'art aujourd'hui. Pour rester informés des ventes de produits et des événements d'enchères liés à Rembrandt Harmenszoon van Rijn, inscrivez-vous pour recevoir des mises à jour. Cela vous permettra de rester connecté avec le monde de l'art et de découvrir des pièces uniques et historiques liées à ce maître incontesté.
Ludwig Michael Schwanthaler, anobli sous le nom de Ritter von Schwanthaler, était un sculpteur bavarois et une figure clé du mouvement classique dans le sud de l'Allemagne. Il est né le 26 août 1802 à Munich dans une famille pratiquant la sculpture depuis des siècles.
Le parcours de Schwanthaler commence sous la tutelle de son père avant qu'il ne suive une formation formelle à l'Académie de Munich. Son talent est tel qu'il reçoit des commandes de la royauté et est encadré par des artistes tels que Peter von Cornelius. Il se perfectionne à Rome, où il subit l'influence de Bertel Thorvaldsen. De retour à Munich, Schwanthaler répond à la demande de sculpture en collaborant avec des architectes et des peintres pour relancer les arts en Bavière.
Parmi ses nombreuses œuvres, on peut citer les statues du Neues Palais et les figures de l'Alte Pinakothek. Sa polyvalence s'est également manifestée dans l'art sacré, avec ses contributions aux églises St Ludwig et St Mariahilf. Les métopes de la Ruhmeshalle et la statue monumentale de la Bavière témoignent de sa bravoure artistique. Schwanthaler a consacré sa vie à son métier et, à sa mort le 14 novembre 1848, il a légué ses modèles et ses études à l'Académie de Munich, formant ainsi le musée Schwanthaler.
Pour les amateurs d'art, l'héritage de Schwanthaler offre une plongée dans l'âge d'or de la sculpture classique. Ses œuvres restent un témoignage de l'esthétique néoclassique et sont célébrées pour leur importance historique et artistique.
Participez à la grandeur de l'art de Schwanthaler en vous inscrivant aux mises à jour et contribuez à préserver la mémoire de l'un des maîtres sculpteurs de Bavière.
Otto Piene est un peintre allemand. Avec Heinz Mack, il est le cofondateur du groupe ZERO.
![Ludwig von Schwanthaler. "Justitia" - "Persefrantia" [?] - "Frömmigkeit" - "Sapienza"](/assets/image/picture_4353571/f0a1d/b4udob0c3kmi0hz5disfqkvqdb0qhcqmsazyheu8ax6b1i0takwqw2c0ma7u5die1731586047jpg__fix_374_244.jpeg)
![Ludwig von Schwanthaler. "Justitia" - "Persefrantia" [?] - "Frömmigkeit" - "Sapienza"](https://veryimportantlot.com/assets/image/picture_4353571/f0a1d/b4udob0c3kmi0hz5disfqkvqdb0qhcqmsazyheu8ax6b1i0takwqw2c0ma7u5die1731586047jpg__fix_374_244.jpeg)
Ludwig Michael Schwanthaler, anobli sous le nom de Ritter von Schwanthaler, était un sculpteur bavarois et une figure clé du mouvement classique dans le sud de l'Allemagne. Il est né le 26 août 1802 à Munich dans une famille pratiquant la sculpture depuis des siècles.
Le parcours de Schwanthaler commence sous la tutelle de son père avant qu'il ne suive une formation formelle à l'Académie de Munich. Son talent est tel qu'il reçoit des commandes de la royauté et est encadré par des artistes tels que Peter von Cornelius. Il se perfectionne à Rome, où il subit l'influence de Bertel Thorvaldsen. De retour à Munich, Schwanthaler répond à la demande de sculpture en collaborant avec des architectes et des peintres pour relancer les arts en Bavière.
Parmi ses nombreuses œuvres, on peut citer les statues du Neues Palais et les figures de l'Alte Pinakothek. Sa polyvalence s'est également manifestée dans l'art sacré, avec ses contributions aux églises St Ludwig et St Mariahilf. Les métopes de la Ruhmeshalle et la statue monumentale de la Bavière témoignent de sa bravoure artistique. Schwanthaler a consacré sa vie à son métier et, à sa mort le 14 novembre 1848, il a légué ses modèles et ses études à l'Académie de Munich, formant ainsi le musée Schwanthaler.
Pour les amateurs d'art, l'héritage de Schwanthaler offre une plongée dans l'âge d'or de la sculpture classique. Ses œuvres restent un témoignage de l'esthétique néoclassique et sont célébrées pour leur importance historique et artistique.
Participez à la grandeur de l'art de Schwanthaler en vous inscrivant aux mises à jour et contribuez à préserver la mémoire de l'un des maîtres sculpteurs de Bavière.
Joseph Wenglein était un peintre allemand souvent considéré comme l'un des derniers grands paysagistes de l'école munichoise du XIXe siècle.
Parallèlement à ses études de droit, Joseph Wenglein a étudié à l'Académie des beaux-arts de Munich. Il se consacre ensuite pleinement à l'art et devient l'élève du peintre paysagiste Johann Gottfried Steffan. Sur la recommandation de ce dernier, Wenglein devint quelque temps plus tard l'élève du peintre Adolf Heinrich Lier, dont les tendances coloristes, calculées pour exprimer des états d'âme profonds, le séduisaient particulièrement.
Josef Wenglein savait reproduire les changements de lumière du jour, surtout au printemps et en automne, avec un sens aigu des moindres fluctuations atmosphériques et varier magistralement le ton gris et agréable du plateau bavarois dans toutes ses nuances.
Alexander Max Koester était un peintre allemand. Il a représenté des paysages côtiers et des natures mortes avec des fleurs. Il a été surnommé "Duck Koester" après avoir présenté un de ses paysages avec une famille de canards pour la première fois à Berlin en 1899. Les peintures de "canards" ont connu un grand succès auprès des amateurs d'art.
Isaac de Moucheron est un peintre, graveur et architecte néerlandais.
Il est l'élève de son père Frederik de Moucheron et influencé par le peintre romain Gaspard Dughet. À son retour d'Italie, il peint des paysages italianisants sur tentures murales et collabore avec Jacob de Wit.
Christian Wilhelm Ernst Dietrich, également connu sous le nom de Christian Guillaume Ernest Dietricy, était un peintre et graveur allemand.
Il est né à Weimar, en Thuringe, dans la famille du peintre de la cour Johann Georg Dietrich et a reçu son premier apprentissage de son père. Dietrich a travaillé dans différentes techniques et mouvements artistiques de son époque.
L'artiste talentueux aborde tous les sujets : histoires de l'Ancien et du Nouveau Testament, allégories et mythologie, mais aussi portraits, scènes de genre, portraits de gens ordinaires et de bétail, armoiries et vignettes, etc.
En 1764, Dietrich est nommé directeur de l'école de peinture de la manufacture de porcelaine de Meissen. L'année suivante, il devient professeur à l'Académie des beaux-arts de Dresde. Les œuvres de Christian Wilhelm Dietrich se trouvent dans de nombreux musées européens.
