simon



Louis-Simon Boizot était un artiste français de la seconde moitié du XVIIIe siècle et du début du XIXe siècle. Il est connu comme sculpteur de style néoclassique. Boizot était largement réputé pour ses bustes de personnalités françaises et ses compositions sculpturales à figures multiples en porcelaine de Sèvres.
Louis-Simon Boizot est le membre le plus célèbre de la dynastie familiale d'artistes. Son père Antoine Boizot était peintre et sa sœur cadette, Marie-Louise-Adélaïde Boizot, dessinatrice et graveuse. Louis-Simon Boizot était particulièrement apprécié du roi Louis XVI et de la reine Marie-Antoinette, tandis que l'impératrice russe Catherine II lui commandait personnellement des objets originaux en porcelaine. Boizot était également souvent impliqué dans la production de décorations sculpturales pour les bâtiments publics de Paris - églises et palais. Il maîtrise toutes les techniques de travail des différents matériaux et crée des chefs-d'œuvre non seulement en marbre, mais aussi en porcelaine et en bronze.
En 1805, Boizot a été nommé à la tête de l'Académie nationale des arts de France.


Simon Vouet est un artiste-peintre français, l'un des plus importants du XVIIe siècle.


Taryn Simon est une photographe américaine. Elle est connue pour ses photographies conceptuelles, qui explorent les thèmes du pouvoir, du contrôle et des structures cachées qui façonnent notre monde.
Le travail de Taryn Simon implique souvent des recherches approfondies et une collaboration avec des experts dans divers domaines. Ses photographies sont souvent de grande taille et méticuleusement composées, et présentent des sujets allant de personnalités politiques et d'icônes culturelles à des objets et des lieux de la vie quotidienne.
Parmi ses projets les plus célèbres, citons "An American Index of the Hidden and Unfamiliar", qui documente les sites et organisations cachés à travers les États-Unis, et "Contraband", une série de photographies d'objets saisis par les douaniers à l'aéroport international JFK.
Les travaux de Mme Simon ont été exposés dans les principaux musées et galeries du monde entier, et elle a reçu de nombreux prix et distinctions pour sa contribution au domaine de la photographie. Elle continue à produire de nouvelles œuvres et est largement considérée comme l'une des photographes les plus importantes de sa génération.


Taryn Simon est une photographe américaine. Elle est connue pour ses photographies conceptuelles, qui explorent les thèmes du pouvoir, du contrôle et des structures cachées qui façonnent notre monde.
Le travail de Taryn Simon implique souvent des recherches approfondies et une collaboration avec des experts dans divers domaines. Ses photographies sont souvent de grande taille et méticuleusement composées, et présentent des sujets allant de personnalités politiques et d'icônes culturelles à des objets et des lieux de la vie quotidienne.
Parmi ses projets les plus célèbres, citons "An American Index of the Hidden and Unfamiliar", qui documente les sites et organisations cachés à travers les États-Unis, et "Contraband", une série de photographies d'objets saisis par les douaniers à l'aéroport international JFK.
Les travaux de Mme Simon ont été exposés dans les principaux musées et galeries du monde entier, et elle a reçu de nombreux prix et distinctions pour sa contribution au domaine de la photographie. Elle continue à produire de nouvelles œuvres et est largement considérée comme l'une des photographes les plus importantes de sa génération.


Simon de Vlieger était un peintre maritime de l'âge d'or néerlandais. Il est surtout connu pour ses peintures de la flotte navale de la République des Provinces-Unies de Hollande. Il a peint des navires au port, en haute mer, pendant des tempêtes, ou des scènes de naufrages. Flieger a également réalisé des tapisseries, des gravures et des vitraux pour la Nieuwe Kerk d'Amsterdam.


Simon de Vlieger était un peintre maritime de l'âge d'or néerlandais. Il est surtout connu pour ses peintures de la flotte navale de la République des Provinces-Unies de Hollande. Il a peint des navires au port, en haute mer, pendant des tempêtes, ou des scènes de naufrages. Flieger a également réalisé des tapisseries, des gravures et des vitraux pour la Nieuwe Kerk d'Amsterdam.




Antonio De Simone était un peintre de marine italien.
Il a peint de nombreux tableaux représentant divers navires en mer : frégates, yachts, voiliers et navires à vapeur, dans des tempêtes et avec les voiles baissées. De Simone a également peint des scènes de batailles historiques, comme le célèbre Bombardement d'Alexandrie, qui se trouve aux Greenwich Royal Museums.


Simone Pignoni est un peintre italien de la période baroque.


Simone del Tintore est un peintre italien baroque de la fin du XVIIe et du début du XVIIIe siècle, actif principalement dans sa ville natale.
Il est surtout connu comme peintre de natures mortes.


Simone Westerwinter est une artiste conceptuelle allemande contemporaine.


Antonio De Simone était un peintre de marine italien.
Il a peint de nombreux tableaux représentant divers navires en mer : frégates, yachts, voiliers et navires à vapeur, dans des tempêtes et avec les voiles baissées. De Simone a également peint des scènes de batailles historiques, comme le célèbre Bombardement d'Alexandrie, qui se trouve aux Greenwich Royal Museums.


Simone Cantarini, aussi connu sous le nom de Simone da Pesaro ou Il Pesarese, était un peintre et graveur baroque italien. Formé initialement chez Giovanni Giacomo Pandolfi puis Claudio Ridolfi, Cantarini a été profondément influencé par le style de Guido Reni lors de son séjour dans son atelier à Bologne. Cette influence est palpable dans ses œuvres qui allient classicisme et naturalisme, avec une prédilection pour les sujets religieux et une maîtrise remarquable du portrait.
Après le décès de Guido Reni, Simone Cantarini retourna à Bologne, où son style devint plus naturaliste et personnel, caractérisé par un pictorialisme riche et des couleurs délicatement nuancées. Ses œuvres comme « La Vierge de la Ceinture » et « Le Couronnement de la Vierge avec saints » témoignent de sa capacité à injecter une nouvelle sensibilité et intimité dans la peinture de l'époque. Cantarini a également laissé un héritage significatif en tant que graveur et a formé plusieurs élèves, influençant ainsi les générations futures d'artistes.
Pour les collectionneurs et experts en art, l'œuvre de Simone Cantarini représente un chapitre fascinant de l'art baroque italien, offrant un aperçu d'une période de transition stylistique. Son talent en tant que peintre et graveur, combiné à son style unique, en fait un sujet d'étude et de collection précieux.
Inscrivez-vous pour rester informé des ventes de produits et événements d'enchères liés à l'œuvre de Simone Cantarini.


Simone Cantarini, aussi connu sous le nom de Simone da Pesaro ou Il Pesarese, était un peintre et graveur baroque italien. Formé initialement chez Giovanni Giacomo Pandolfi puis Claudio Ridolfi, Cantarini a été profondément influencé par le style de Guido Reni lors de son séjour dans son atelier à Bologne. Cette influence est palpable dans ses œuvres qui allient classicisme et naturalisme, avec une prédilection pour les sujets religieux et une maîtrise remarquable du portrait.
Après le décès de Guido Reni, Simone Cantarini retourna à Bologne, où son style devint plus naturaliste et personnel, caractérisé par un pictorialisme riche et des couleurs délicatement nuancées. Ses œuvres comme « La Vierge de la Ceinture » et « Le Couronnement de la Vierge avec saints » témoignent de sa capacité à injecter une nouvelle sensibilité et intimité dans la peinture de l'époque. Cantarini a également laissé un héritage significatif en tant que graveur et a formé plusieurs élèves, influençant ainsi les générations futures d'artistes.
Pour les collectionneurs et experts en art, l'œuvre de Simone Cantarini représente un chapitre fascinant de l'art baroque italien, offrant un aperçu d'une période de transition stylistique. Son talent en tant que peintre et graveur, combiné à son style unique, en fait un sujet d'étude et de collection précieux.
Inscrivez-vous pour rester informé des ventes de produits et événements d'enchères liés à l'œuvre de Simone Cantarini.


Gustavo Simoni était un peintre, aquarelliste et professeur d'art italien. Il est surtout connu pour ses scènes orientalistes.


Gustavo Simoni était un peintre, aquarelliste et professeur d'art italien. Il est surtout connu pour ses scènes orientalistes.


Gustavo Simoni était un peintre, aquarelliste et professeur d'art italien. Il est surtout connu pour ses scènes orientalistes.


Gustavo Simoni était un peintre, aquarelliste et professeur d'art italien. Il est surtout connu pour ses scènes orientalistes.


Gustavo Simoni était un peintre, aquarelliste et professeur d'art italien. Il est surtout connu pour ses scènes orientalistes.


Francesco Simonini était un peintre baroque italien.
Il a étudié la peinture à l'école de Francesco Monti, spécialisée dans les scènes de bataille, et a visité Rome, Bologne et Venise. Simonini a travaillé dans son propre style, utilisant des couleurs vives, qu'il a développé sous l'influence de l'école vénitienne. Il a peint de nombreuses scènes de bataille, la plupart avec de la cavalerie.


Alfonso Simonetti était un peintre romantique italien qui a vécu et travaillé en Italie.
Il a étudié la peinture à l'Institut royal des beaux-arts de Naples. Le sujet préféré de Simonetti était le paysage nocturne au clair de lune. Outre les paysages, il a peint des thèmes historiques et des portraits.


Francesco Simonini était un peintre baroque italien.
Il a étudié la peinture à l'école de Francesco Monti, spécialisée dans les scènes de bataille, et a visité Rome, Bologne et Venise. Simonini a travaillé dans son propre style, utilisant des couleurs vives, qu'il a développé sous l'influence de l'école vénitienne. Il a peint de nombreuses scènes de bataille, la plupart avec de la cavalerie.


Francesco Simonini était un peintre baroque italien.
Il a étudié la peinture à l'école de Francesco Monti, spécialisée dans les scènes de bataille, et a visité Rome, Bologne et Venise. Simonini a travaillé dans son propre style, utilisant des couleurs vives, qu'il a développé sous l'influence de l'école vénitienne. Il a peint de nombreuses scènes de bataille, la plupart avec de la cavalerie.
