art contemporain
Martial Raysse est un peintre, sculpteur et réalisateur français.
Victor Vasarely, artiste hongrois-français, est reconnu comme le grand-père et le leader du mouvement Op art. Né à Pécs, Hongrie, en 1906, il s'est installé à Paris dans les années 1930 où il a commencé à travailler dans la publicité avant de se tourner vers l'art. Vasarely a expérimenté avec des effets de texture, la perspective, l'ombre et la lumière dès le début de sa carrière, créant des œuvres notables telles que "Zebras" (1937) qui est considérée comme l'une des premières exemples d'Op art.
Sa période graphique initiale a abouti à des œuvres clés telles que "Chess Board" (1935) et "Girl-power" (1934), tandis que durant les années 1944-1947, il a exploré des peintures cubistes, futuristes, expressionnistes, symbolistes et surréalistes. Cependant, c'est son développement de l'art abstrait géométrique, ou Op art, pour lequel il est le plus célèbre. Vasarely a conceptualisé des images cinétiques à travers des panneaux de verre acrylique superposés, créant des impressions dynamiques et mouvantes selon le point de vue de l'observateur. Son œuvre "Tribute to Malevitch" (1954) est un exemple majeur de cette période.
Les années 1955 à 1965 ont été marquées par son brevet pour la méthode des unités plastiques, aboutissant à l'art sériel, un processus créatif basé sur la permutation infinie des formes et des couleurs, remettant en question l'unicité d'une œuvre d'art. Vasarely a également été inclus dans l'exposition "The Responsive Eye" du Museum of Modern Art en 1965, et son travail sur la série Vega illustre son jeu avec des grilles sphériques créant une illusion optique de volume.
En 1938, l'attention de Vasarely aux fissures dans le carrelage du métro parisien a inspiré des dessins à ligne fine de rupture et d'effets de délogement, qui ont été exécutés de mémoire avec un stylo. Cette observation minutieuse de l'environnement quotidien illustre la manière dont les expériences de la vie quotidienne peuvent influencer profondément le travail artistique.
Vasarely a ouvert son premier musée dédié en 1970 à Gordes, exposant plus de 500 œuvres, un témoignage de son influence et de son héritage dans le domaine de l'art optique et cinétique.
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Jean Arp, né Hans Peter Wilhelm Arp, est un poète, peintre, graphiste et sculpteur allemand et français. Il est l'un des fondateurs du mouvement Dada à Zurich.
Arp a utilisé des formes abstraites dans son travail et a expérimenté différents matériaux tels que le bois, le métal et la pierre. Il était également connu pour ses œuvres poétiques, dans lesquelles il appliquait une méthode de sélection aléatoire des mots, appelée "méthode du désordre". Arp pensait que cette méthode l'aidait à exprimer ses pensées avec plus de précision et d'originalité. L'influence d'Arp sur les arts est encore significative aujourd'hui.
Lucien Clergue est un photographe français de la photographie en noir et blanc, premier photographe à être élu membre de l'Académie française des beaux-arts.
Lucien Clergue est l'un des photographes les plus célèbres de France et le fondateur du festival annuel d'Arles, qui est devenu un événement majeur dans le monde de la photographie d'art avec jusqu'à 100 000 participants. Ses œuvres photographiques renommées - études modernistes en noir et blanc de nus féminins, d'arlequins, d'animaux morts, de gitans et de tauromachie - sont considérées comme exemplaires de l'artiste photographe. Clergue est également connu pour son amitié avec Pablo Picasso, qui a duré une trentaine d'années, jusqu'à la mort de l'artiste.
Michael Craig-Martin est un artiste peintre irlandais.
Hans Hartung est un peintre français, photographe et architecte d'origine allemande, l'un des plus grands représentants de l'art abstrait. Ses expérimentations techniques extrêmement libres des années 1920 en font aux yeux de nombreux historiens et critiques, et notamment Will Grohmann, le précurseur et le pionnier de nombreux mouvements d’avant-garde qui se développeront dans la seconde moitié du ХХe siècle : entre autres les courants dits informels, gestuels, tachistes, lyriques, ainsi que l'action painting.
Hans Hartung est un peintre français, photographe et architecte d'origine allemande, l'un des plus grands représentants de l'art abstrait. Ses expérimentations techniques extrêmement libres des années 1920 en font aux yeux de nombreux historiens et critiques, et notamment Will Grohmann, le précurseur et le pionnier de nombreux mouvements d’avant-garde qui se développeront dans la seconde moitié du ХХe siècle : entre autres les courants dits informels, gestuels, tachistes, lyriques, ainsi que l'action painting.
Martin Kippenberger est un peintre, plasticien, performeur, sculpteur et photographe allemand.
Martin Wong était un peintre sino-américain de la fin du XXe siècle. Son œuvre a été décrite comme un mélange méticuleux de réalisme social et de styles artistiques visionnaires. Les peintures de Wong explorent souvent de multiples identités ethniques et raciales, présentent des éléments interculturels, font preuve de multilinguisme et célèbrent sa sexualité homosexuelle.
Martin Kippenberger est un peintre, plasticien, performeur, sculpteur et photographe allemand.
Hans Hartung est un peintre français, photographe et architecte d'origine allemande, l'un des plus grands représentants de l'art abstrait. Ses expérimentations techniques extrêmement libres des années 1920 en font aux yeux de nombreux historiens et critiques, et notamment Will Grohmann, le précurseur et le pionnier de nombreux mouvements d’avant-garde qui se développeront dans la seconde moitié du ХХe siècle : entre autres les courants dits informels, gestuels, tachistes, lyriques, ainsi que l'action painting.
Agnes Bernice Martin est une peintre canado-américaine, souvent considérée comme minimaliste, bien qu'elle se considère elle-même comme expressionniste abstraite.
Agnes Bernice Martin est une peintre canado-américaine, souvent considérée comme minimaliste, bien qu'elle se considère elle-même comme expressionniste abstraite.
Martin Wong était un peintre sino-américain de la fin du XXe siècle. Son œuvre a été décrite comme un mélange méticuleux de réalisme social et de styles artistiques visionnaires. Les peintures de Wong explorent souvent de multiples identités ethniques et raciales, présentent des éléments interculturels, font preuve de multilinguisme et célèbrent sa sexualité homosexuelle.
Richard Artschwager est un peintre, dessinateur et sculpteur américain.
Jennifer Bartlett est une artiste américaine. Son travail combine style abstrait et figuratif.
Jennifer Bartlett est surtout connue pour ses peintures et ses gravures d'objets, en particulier les maisons d'exécution, dans un style qui combine des éléments à la fois figuratif et abstrait.
Nicolas Party est un artiste plasticien et sculpteur suisse. Il vit et travaille à New York City et à Bruxelles.
Eddie Martinez est un artiste basé à New York, connu pour ses peintures à grande échelle qui présentent des couleurs audacieuses, des lignes et des coups de pinceau urgents, ainsi que des formes graphiques. Son style combine la peinture et le dessin, l'abstraction et la représentation, et une approche décontractée des matériaux avec une iconographie éclectique d'éléments figuratifs. Tout en étant contemporain dans son choix de matériaux et de sujets, il fait le lien entre un large éventail d'influences historiques, dont le CoBrA, l'Action painting, le néo-expressionnisme et Philip Guston, et les conventions classiques du portrait, de la nature morte et de la narration allégorique, filtrées à travers le prisme de l'expérience quotidienne et de la culture populaire.
Eddie Martinez est un artiste basé à New York, connu pour ses peintures à grande échelle qui présentent des couleurs audacieuses, des lignes et des coups de pinceau urgents, ainsi que des formes graphiques. Son style combine la peinture et le dessin, l'abstraction et la représentation, et une approche décontractée des matériaux avec une iconographie éclectique d'éléments figuratifs. Tout en étant contemporain dans son choix de matériaux et de sujets, il fait le lien entre un large éventail d'influences historiques, dont le CoBrA, l'Action painting, le néo-expressionnisme et Philip Guston, et les conventions classiques du portrait, de la nature morte et de la narration allégorique, filtrées à travers le prisme de l'expérience quotidienne et de la culture populaire.
Ricardo Martínez de Hoyos était un peintre mexicain remarqué pour son travail figuratif sur des atmosphères irréelles. Il fut l'un des nombreux enfants d'une famille très nombreuse à s'illustrer dans son domaine, avec Oliverio en sculpture et Jorge en théâtre. Son travail a été exposé dans diverses parties du monde, dans le cadre de tournées collectives de l'art mexicain. Individuellement, il a surtout exposé au Mexique, notamment dans des lieux importants comme le Museo de Arte Moderno et le Palacio de Bellas Artes, qui lui a rendu hommage en 1994. Depuis sa mort, un centre culturel portant son nom a été créé dans le centre historique de Mexico.
Nicolas Party est un artiste plasticien et sculpteur suisse. Il vit et travaille à New York City et à Bruxelles.
Nicolas Party est un artiste plasticien et sculpteur suisse. Il vit et travaille à New York City et à Bruxelles.
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Richard Artschwager est un peintre, dessinateur et sculpteur américain.
Eddie Martinez est un artiste basé à New York, connu pour ses peintures à grande échelle qui présentent des couleurs audacieuses, des lignes et des coups de pinceau urgents, ainsi que des formes graphiques. Son style combine la peinture et le dessin, l'abstraction et la représentation, et une approche décontractée des matériaux avec une iconographie éclectique d'éléments figuratifs. Tout en étant contemporain dans son choix de matériaux et de sujets, il fait le lien entre un large éventail d'influences historiques, dont le CoBrA, l'Action painting, le néo-expressionnisme et Philip Guston, et les conventions classiques du portrait, de la nature morte et de la narration allégorique, filtrées à travers le prisme de l'expérience quotidienne et de la culture populaire.