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Herbert Spangenberg était un peintre allemand de la génération disparue.
D'un point de vue stylistique, les premières œuvres de Spangenberg s'inscrivent dans le cadre de la Nouvelle Objectivité, et plus particulièrement du Réalisme Magique, même si certaines d'entre elles présentent des caractéristiques surréalistes. Si ses tableaux de la fin des années 1920 sont peu colorés et sombres, ils se tournent vers la couleur et la luminosité à partir des années 1930. À partir de la fin des années 1940, il se consacre de plus en plus, d'un point de vue stylistique, à la peinture abstraite, s'éloignant progressivement de l'objet. En 1952, il expose à Cologne un tableau entièrement abstrait, mais ses tableaux contiennent généralement des formes géométriques, parfois aussi des structures formelles, comme dans le tableau Train des poissons. Les fenêtres de la synagogue de 1960 pourraient à nouveau être classées dans l'abstraction géométrique, si des symboles n'y étaient pas intégrés. Dans son œuvre tardive, à partir de 1968, il a principalement créé des images de femmes influencées par le Pop Art ou l'Art déco dans des tons sombres, dont les visages peints sont parfois exagérés de manière grotesque et satirique, comme dans certains tableaux du vérisme de la Nouvelle Objectivité dans les années 1920. De temps en temps, elles rappellent légèrement les figures de Richard Lindner.
Charles Malle, né Charles Gleize, est un artiste français. L'œuvre de Malle est variée et comprend des œuvres de styles et de techniques divers, allant des paysages urbains impressionnistes aux œuvres abstraites et minimalistes.
Mallet a étudié à l'École des Beaux-Arts de Paris dans les années 1950. Les premières œuvres de Mallet étaient figuratives et figuratives, et il peignait des paysages urbains dans le style impressionniste. Cependant, il s'éloigne par la suite de ce style et s'associe au mouvement Support/Surface en France, qui cherche à remettre en question la nature de la peinture et de la sculpture par l'abstraction et la déconstruction de la forme.
Les œuvres de Mallet réalisées à partir des années 1970 se caractérisent par des formes géométriques, des couleurs vives et des surfaces planes. Il travaille souvent par séries, explorant des variations sur un thème ou un concept particulier. Il a également créé des sculptures et des installations en utilisant des matériaux tels que le métal, le bois et le tissu.
Les œuvres de Mallet ont été exposées dans des galeries et des musées du monde entier, notamment au Centre Pompidou à Paris, au Museum of Modern Art à New York et au Stedelijk Museum à Amsterdam. Il a également fait l'objet de plusieurs rétrospectives, notamment au Musée d'art moderne et contemporain de Nice en 2009.
Mallet continue de travailler et d'exposer aujourd'hui et est considéré comme l'une des figures de proue de la scène artistique française contemporaine.
Max Liebermann était un peintre et graveur allemand et l'un des principaux partisans de l'impressionnisme en Allemagne et en Europe continentale. En plus de son activité d'artiste, il a également rassemblé une importante collection d'œuvres impressionnistes françaises.
