1960s
Auguste Herbin était un artiste français de peinture, connu pour ses contributions significatives au cubisme et à l'abstraction. Né à Quiévy en 1882, il a exploré l'art non figuratif à partir de 1917, devenant une figure influente pour les artistes français de la seconde moitié du XXe siècle. Son engagement dans les mouvements artistiques tels que l'Abstraction-Création et le Salon des Réalités Nouvelles a marqué l'évolution de son style vers une abstraction géométrique caractérisée par l'utilisation audacieuse de couleurs et de formes géométriques.
Au cours de sa carrière, Herbin a rencontré des figures majeures du cubisme telles que Pablo Picasso, Georges Braque et Juan Gris, ce qui a influencé son orientation vers le langage cubiste. Malgré les défis, y compris un handicap survenu en 1953 qui l'a contraint à peindre de la main gauche, il a continué à œuvrer pour l'art abstrait, publiant même un traité, L'Art non-figuratif, non-objectif, qui explique sa théorie des couleurs et des correspondances entre l'écriture, la musique et les arts visuels.
Les œuvres d'Herbin sont présentes dans de nombreuses collections publiques à travers le monde, notamment au Museum de Fundatie à Zwolle, au Kröller-Müller Museum à Otterlo, aux National Galleries of Scotland, au Musée Matisse au Cateau-Cambrésis, et au KUNSTEN Museum of Modern Art Aalborg. Sa contribution au monde de l'art reste influente, et ses œuvres continuent d'être exposées dans des galeries et des musées internationaux, attestant de son importance dans le développement de l'art moderne et de l'abstraction.
Pour ceux qui sont passionnés par l'art d'Auguste Herbin et souhaitent rester informés sur les ventes de produits et les événements d'enchères liés à son œuvre, nous vous invitons à vous inscrire pour recevoir des mises à jour. Cette souscription vous garantit de ne manquer aucune occasion de découvrir ou d'acquérir des œuvres de cet artiste remarquable.
Dean Cornwell était un illustrateur et peintre mural américain. Ses tableaux à l'huile étaient souvent présentés dans des magazines populaires et des livres en tant qu'illustrations littéraires, publicités et affiches pour promouvoir l'effort de guerre. Au cours de la première moitié du XXe siècle, il était une présence dominante dans l'illustration américaine. À son apogée, il était surnommé le "doyen des illustrateurs". Il a commencé sa carrière professionnelle en tant que caricaturiste pour le Louisville Herald. Peu de temps après, il a déménagé à Chicago où il a étudié à l'Art Institute et travaillé pour le Chicago Tribune. Les tableaux de Cornwell étaient visibles dans les magazines Cosmopolitan, Harper's Bazaar, Redbook et Good Housekeeping. Il a peint des fresques murales pour la bibliothèque publique de Los Angeles, le Lincoln Memorial Shrine à Redlands, en Californie, etc. Cornwell a enseigné et donné des conférences à l'Art Students League de New York. Il a été président de la Society of Illustrators de 1922 à 1926 et a été élu au Temple de la renommée de cette organisation en 1959.
Jean-Michel Atlan est un peintre français.
Jean-Michel Atlan est un peintre français.
Jean-Michel Atlan est un peintre français.
![[CAMUS, Albert (1913-1960)] SARTRE, Jean-Paul (1905-1980).](/assets/image/picture_2501455/342ea/b20cd319990dd0235ee6974c2d87ddb81667984400jpg__fix_374_244.jpeg)
![[CAMUS, Albert (1913-1960)] SARTRE, Jean-Paul (1905-1980).](https://veryimportantlot.com/assets/image/picture_2501455/342ea/b20cd319990dd0235ee6974c2d87ddb81667984400jpg__fix_374_244.jpeg)
Auguste Herbin était un artiste français de peinture, connu pour ses contributions significatives au cubisme et à l'abstraction. Né à Quiévy en 1882, il a exploré l'art non figuratif à partir de 1917, devenant une figure influente pour les artistes français de la seconde moitié du XXe siècle. Son engagement dans les mouvements artistiques tels que l'Abstraction-Création et le Salon des Réalités Nouvelles a marqué l'évolution de son style vers une abstraction géométrique caractérisée par l'utilisation audacieuse de couleurs et de formes géométriques.
Au cours de sa carrière, Herbin a rencontré des figures majeures du cubisme telles que Pablo Picasso, Georges Braque et Juan Gris, ce qui a influencé son orientation vers le langage cubiste. Malgré les défis, y compris un handicap survenu en 1953 qui l'a contraint à peindre de la main gauche, il a continué à œuvrer pour l'art abstrait, publiant même un traité, L'Art non-figuratif, non-objectif, qui explique sa théorie des couleurs et des correspondances entre l'écriture, la musique et les arts visuels.
Les œuvres d'Herbin sont présentes dans de nombreuses collections publiques à travers le monde, notamment au Museum de Fundatie à Zwolle, au Kröller-Müller Museum à Otterlo, aux National Galleries of Scotland, au Musée Matisse au Cateau-Cambrésis, et au KUNSTEN Museum of Modern Art Aalborg. Sa contribution au monde de l'art reste influente, et ses œuvres continuent d'être exposées dans des galeries et des musées internationaux, attestant de son importance dans le développement de l'art moderne et de l'abstraction.
Pour ceux qui sont passionnés par l'art d'Auguste Herbin et souhaitent rester informés sur les ventes de produits et les événements d'enchères liés à son œuvre, nous vous invitons à vous inscrire pour recevoir des mises à jour. Cette souscription vous garantit de ne manquer aucune occasion de découvrir ou d'acquérir des œuvres de cet artiste remarquable.
Alexandre Nikolaïevitch Benois (en russe: Алекса́ндр Никола́евич Бенуа́) était un artiste russe polyvalent, reconnu comme peintre, écrivain, critique d'art, et historien. Né dans une famille profondément ancrée dans l'univers de l'art et de la culture, Benois s'est distingué par son approche unique de l'art, marquant significativement le monde artistique du début du XXe siècle.
Son œuvre se caractérise par une fascination pour le passé, notamment le XVIIIe siècle russe, qu'il a su revisiter avec une nostalgie teintée de modernité. Benois a également joué un rôle crucial dans le développement des Ballets Russes, apportant son expertise en tant que scénographe. Ses décors et costumes pour des ballets comme « Le Pavillon d'Armide » et « Pétrouchka » ont révolutionné la conception visuelle de la danse, fusionnant art et performance d'une manière inédite.
Les travaux de Benois ne se limitent pas à la scène; ses aquarelles et illustrations pour des livres témoignent de son talent exceptionnel et de sa capacité à capturer l'essence de la narration visuelle. Ses œuvres sont exposées dans de prestigieux musées et galeries à travers le monde, attestant de son impact durable sur l'art et la culture.
Pour les collectionneurs et les experts en art et antiquités, l'héritage d'Alexandre Benois offre une fenêtre unique sur l'innovation et la richesse de l'art russe. Nous vous invitons à vous inscrire pour recevoir des mises à jour sur les ventes de produits et les événements d'enchères liés à Alexandre Nikolaïevitch Benois, garantissant ainsi de ne jamais manquer une occasion d'apprécier ou d'acquérir une partie de cet héritage artistique remarquable.
Alexandre Nikolaïevitch Benois (en russe: Алекса́ндр Никола́евич Бенуа́) était un artiste russe polyvalent, reconnu comme peintre, écrivain, critique d'art, et historien. Né dans une famille profondément ancrée dans l'univers de l'art et de la culture, Benois s'est distingué par son approche unique de l'art, marquant significativement le monde artistique du début du XXe siècle.
Son œuvre se caractérise par une fascination pour le passé, notamment le XVIIIe siècle russe, qu'il a su revisiter avec une nostalgie teintée de modernité. Benois a également joué un rôle crucial dans le développement des Ballets Russes, apportant son expertise en tant que scénographe. Ses décors et costumes pour des ballets comme « Le Pavillon d'Armide » et « Pétrouchka » ont révolutionné la conception visuelle de la danse, fusionnant art et performance d'une manière inédite.
Les travaux de Benois ne se limitent pas à la scène; ses aquarelles et illustrations pour des livres témoignent de son talent exceptionnel et de sa capacité à capturer l'essence de la narration visuelle. Ses œuvres sont exposées dans de prestigieux musées et galeries à travers le monde, attestant de son impact durable sur l'art et la culture.
Pour les collectionneurs et les experts en art et antiquités, l'héritage d'Alexandre Benois offre une fenêtre unique sur l'innovation et la richesse de l'art russe. Nous vous invitons à vous inscrire pour recevoir des mises à jour sur les ventes de produits et les événements d'enchères liés à Alexandre Nikolaïevitch Benois, garantissant ainsi de ne jamais manquer une occasion d'apprécier ou d'acquérir une partie de cet héritage artistique remarquable.
Dean Cornwell était un illustrateur et peintre mural américain. Ses tableaux à l'huile étaient souvent présentés dans des magazines populaires et des livres en tant qu'illustrations littéraires, publicités et affiches pour promouvoir l'effort de guerre. Au cours de la première moitié du XXe siècle, il était une présence dominante dans l'illustration américaine. À son apogée, il était surnommé le "doyen des illustrateurs". Il a commencé sa carrière professionnelle en tant que caricaturiste pour le Louisville Herald. Peu de temps après, il a déménagé à Chicago où il a étudié à l'Art Institute et travaillé pour le Chicago Tribune. Les tableaux de Cornwell étaient visibles dans les magazines Cosmopolitan, Harper's Bazaar, Redbook et Good Housekeeping. Il a peint des fresques murales pour la bibliothèque publique de Los Angeles, le Lincoln Memorial Shrine à Redlands, en Californie, etc. Cornwell a enseigné et donné des conférences à l'Art Students League de New York. Il a été président de la Society of Illustrators de 1922 à 1926 et a été élu au Temple de la renommée de cette organisation en 1959.
Jean-Michel Basquiat est un artiste peintre américain.
Il devient très tôt un peintre d'avant-garde populaire et pionnier de la mouvance underground.
Jean-Michel Basquiat est un artiste peintre américain.
Il devient très tôt un peintre d'avant-garde populaire et pionnier de la mouvance underground.
Jean-Michel Basquiat est un artiste peintre américain.
Il devient très tôt un peintre d'avant-garde populaire et pionnier de la mouvance underground.
Jean-Michel Basquiat est un artiste peintre américain.
Il devient très tôt un peintre d'avant-garde populaire et pionnier de la mouvance underground.
Auguste Herbin était un artiste français de peinture, connu pour ses contributions significatives au cubisme et à l'abstraction. Né à Quiévy en 1882, il a exploré l'art non figuratif à partir de 1917, devenant une figure influente pour les artistes français de la seconde moitié du XXe siècle. Son engagement dans les mouvements artistiques tels que l'Abstraction-Création et le Salon des Réalités Nouvelles a marqué l'évolution de son style vers une abstraction géométrique caractérisée par l'utilisation audacieuse de couleurs et de formes géométriques.
Au cours de sa carrière, Herbin a rencontré des figures majeures du cubisme telles que Pablo Picasso, Georges Braque et Juan Gris, ce qui a influencé son orientation vers le langage cubiste. Malgré les défis, y compris un handicap survenu en 1953 qui l'a contraint à peindre de la main gauche, il a continué à œuvrer pour l'art abstrait, publiant même un traité, L'Art non-figuratif, non-objectif, qui explique sa théorie des couleurs et des correspondances entre l'écriture, la musique et les arts visuels.
Les œuvres d'Herbin sont présentes dans de nombreuses collections publiques à travers le monde, notamment au Museum de Fundatie à Zwolle, au Kröller-Müller Museum à Otterlo, aux National Galleries of Scotland, au Musée Matisse au Cateau-Cambrésis, et au KUNSTEN Museum of Modern Art Aalborg. Sa contribution au monde de l'art reste influente, et ses œuvres continuent d'être exposées dans des galeries et des musées internationaux, attestant de son importance dans le développement de l'art moderne et de l'abstraction.
Pour ceux qui sont passionnés par l'art d'Auguste Herbin et souhaitent rester informés sur les ventes de produits et les événements d'enchères liés à son œuvre, nous vous invitons à vous inscrire pour recevoir des mises à jour. Cette souscription vous garantit de ne manquer aucune occasion de découvrir ou d'acquérir des œuvres de cet artiste remarquable.
Jean Puy était un peintre français associé au mouvement fauviste, connu pour ses œuvres vives et colorées.
Les premières œuvres de Jean Puy ont été influencées par l'impressionnisme, mais il a ensuite adopté l'utilisation audacieuse et expressive de la couleur, caractéristique du fauvisme. Inspiré par des artistes comme Henri Matisse et André Derain, Puy a développé un style unique qui met l'accent sur les qualités émotionnelles et décoratives de la couleur.
Les peintures de Puig représentent souvent des paysages, des natures mortes et des scènes de la vie quotidienne. Il s'est particulièrement intéressé aux effets de la lumière et de la couleur dans ses œuvres, utilisant des couleurs intenses et non naturelles pour dépeindre l'humeur et l'expression.
Au cours de sa carrière, Puig a exposé au Salon d'automne et au Salon des artistes indépendants, qui étaient d'importantes expositions d'art d'avant-garde à Paris.
Auguste Herbin était un artiste français de peinture, connu pour ses contributions significatives au cubisme et à l'abstraction. Né à Quiévy en 1882, il a exploré l'art non figuratif à partir de 1917, devenant une figure influente pour les artistes français de la seconde moitié du XXe siècle. Son engagement dans les mouvements artistiques tels que l'Abstraction-Création et le Salon des Réalités Nouvelles a marqué l'évolution de son style vers une abstraction géométrique caractérisée par l'utilisation audacieuse de couleurs et de formes géométriques.
Au cours de sa carrière, Herbin a rencontré des figures majeures du cubisme telles que Pablo Picasso, Georges Braque et Juan Gris, ce qui a influencé son orientation vers le langage cubiste. Malgré les défis, y compris un handicap survenu en 1953 qui l'a contraint à peindre de la main gauche, il a continué à œuvrer pour l'art abstrait, publiant même un traité, L'Art non-figuratif, non-objectif, qui explique sa théorie des couleurs et des correspondances entre l'écriture, la musique et les arts visuels.
Les œuvres d'Herbin sont présentes dans de nombreuses collections publiques à travers le monde, notamment au Museum de Fundatie à Zwolle, au Kröller-Müller Museum à Otterlo, aux National Galleries of Scotland, au Musée Matisse au Cateau-Cambrésis, et au KUNSTEN Museum of Modern Art Aalborg. Sa contribution au monde de l'art reste influente, et ses œuvres continuent d'être exposées dans des galeries et des musées internationaux, attestant de son importance dans le développement de l'art moderne et de l'abstraction.
Pour ceux qui sont passionnés par l'art d'Auguste Herbin et souhaitent rester informés sur les ventes de produits et les événements d'enchères liés à son œuvre, nous vous invitons à vous inscrire pour recevoir des mises à jour. Cette souscription vous garantit de ne manquer aucune occasion de découvrir ou d'acquérir des œuvres de cet artiste remarquable.
Jean-Michel Basquiat est un artiste peintre américain.
Il devient très tôt un peintre d'avant-garde populaire et pionnier de la mouvance underground.
Fortunato Depero est un artiste futuriste, designer, sculpteur et poète italien. En 1913, Depero arrive à Rome, où il rencontre les futuristes Giacomo Balla et Umberto Boccioni.
Au début des années 1920, Fortunato Depero s'essaie à la publicité commerciale, dessine des costumes de théâtre, travaille pour des revues et comme décorateur d'intérieur, et participe à de nombreuses expositions d'art.
Jean-Michel Atlan est un peintre français.
Jean-Michel Basquiat est un artiste peintre américain.
Il devient très tôt un peintre d'avant-garde populaire et pionnier de la mouvance underground.
Jean-Michel Atlan est un peintre français.
