carl
Carla Accardi était une peintre abstractionniste italienne associée aux mouvements Arte Informel et Arte Povera et membre fondateur des groupes artistiques Forma (1947) et Continuità (1961). Elle a étudié la peinture à l'Académie des beaux-arts de Palerme et de Florence.
Carla Accardi était connue pour son utilisation innovante des matériaux et son exploration des formes géométriques et des couleurs vives. Elle a notamment introduit la technique de la "tela intrecciata" (toile entrelacée), dans laquelle elle utilise des bandes de toile colorée pour créer des compositions texturées et stratifiées.
L'œuvre d'Accardi présente souvent un sens du rythme et du mouvement, un arrangement dynamique de formes et de lignes. Ses compositions se caractérisent par un sens de l'équilibre et de l'harmonie et intègrent souvent des éléments de répétition et de symétrie.
Carla Accardi était une peintre abstractionniste italienne associée aux mouvements Arte Informel et Arte Povera et membre fondateur des groupes artistiques Forma (1947) et Continuità (1961). Elle a étudié la peinture à l'Académie des beaux-arts de Palerme et de Florence.
Carla Accardi était connue pour son utilisation innovante des matériaux et son exploration des formes géométriques et des couleurs vives. Elle a notamment introduit la technique de la "tela intrecciata" (toile entrelacée), dans laquelle elle utilise des bandes de toile colorée pour créer des compositions texturées et stratifiées.
L'œuvre d'Accardi présente souvent un sens du rythme et du mouvement, un arrangement dynamique de formes et de lignes. Ses compositions se caractérisent par un sens de l'équilibre et de l'harmonie et intègrent souvent des éléments de répétition et de symétrie.
Carla Accardi était une peintre abstractionniste italienne associée aux mouvements Arte Informel et Arte Povera et membre fondateur des groupes artistiques Forma (1947) et Continuità (1961). Elle a étudié la peinture à l'Académie des beaux-arts de Palerme et de Florence.
Carla Accardi était connue pour son utilisation innovante des matériaux et son exploration des formes géométriques et des couleurs vives. Elle a notamment introduit la technique de la "tela intrecciata" (toile entrelacée), dans laquelle elle utilise des bandes de toile colorée pour créer des compositions texturées et stratifiées.
L'œuvre d'Accardi présente souvent un sens du rythme et du mouvement, un arrangement dynamique de formes et de lignes. Ses compositions se caractérisent par un sens de l'équilibre et de l'harmonie et intègrent souvent des éléments de répétition et de symétrie.
Carle Vernet, né Antoine Charles Horace Vernet, est un peintre, dessinateur et lithographe français.
Fils du célèbre paysagiste Claude Joseph Vernet (1714-1789), il étudie la peinture avec son père puis en Italie. Sous Napoléon Ier, Vernet a peint des scènes de bataille et est ensuite devenu peintre de la cour de Louis XVIII. Vernet a représenté avec succès des scènes de chasse et des scènes domestiques de la vie parisienne. Cependant, les chevaux, les courses et les batailles équestres constituent l'essentiel de son œuvre.
Charles Vernet est le père du célèbre peintre de batailles Oras Vernet (1789 - 1863).
Carl Spitzweg est un peintre et poète allemand. Il est considéré comme l'un des représentants majeurs de la peinture romantique de la période Biedermeier.
Carl Gustav Carus était un peintre allemand de la première moitié du XIXe siècle. Il est connu comme peintre paysagiste, mais aussi comme scientifique, médecin (gynécologue, anatomiste, pathologiste, psychologue) et théoricien majeur du romantisme dans l'art.
Carus a créé des paysages idylliques représentant des nuits au clair de lune, des montagnes, des forêts, des architectures gothiques et des ruines. Selon les critiques, il a combiné dans son œuvre une vision romantique de la nature avec l'idéal classique de la beauté, comprenant le beau comme une triade de Dieu, de la nature et de l'homme. Ses esquisses de paysages de petit format, créées spontanément, avec des images de nuages, méritent l'attention. Le maître est l'auteur de Neuf lettres sur la peinture de paysage, l'un des principaux ouvrages théoriques qui ont jeté les bases de l'école de peinture romantique allemande.
Carl Spitzweg est un peintre et poète allemand. Il est considéré comme l'un des représentants majeurs de la peinture romantique de la période Biedermeier.
Carla Accardi était une peintre abstractionniste italienne associée aux mouvements Arte Informel et Arte Povera et membre fondateur des groupes artistiques Forma (1947) et Continuità (1961). Elle a étudié la peinture à l'Académie des beaux-arts de Palerme et de Florence.
Carla Accardi était connue pour son utilisation innovante des matériaux et son exploration des formes géométriques et des couleurs vives. Elle a notamment introduit la technique de la "tela intrecciata" (toile entrelacée), dans laquelle elle utilise des bandes de toile colorée pour créer des compositions texturées et stratifiées.
L'œuvre d'Accardi présente souvent un sens du rythme et du mouvement, un arrangement dynamique de formes et de lignes. Ses compositions se caractérisent par un sens de l'équilibre et de l'harmonie et intègrent souvent des éléments de répétition et de symétrie.
Carla Accardi était une peintre abstractionniste italienne associée aux mouvements Arte Informel et Arte Povera et membre fondateur des groupes artistiques Forma (1947) et Continuità (1961). Elle a étudié la peinture à l'Académie des beaux-arts de Palerme et de Florence.
Carla Accardi était connue pour son utilisation innovante des matériaux et son exploration des formes géométriques et des couleurs vives. Elle a notamment introduit la technique de la "tela intrecciata" (toile entrelacée), dans laquelle elle utilise des bandes de toile colorée pour créer des compositions texturées et stratifiées.
L'œuvre d'Accardi présente souvent un sens du rythme et du mouvement, un arrangement dynamique de formes et de lignes. Ses compositions se caractérisent par un sens de l'équilibre et de l'harmonie et intègrent souvent des éléments de répétition et de symétrie.
Friedrich Carl Mayer était un peintre allemand.
Pour ses peintures d'architecture, il s'inspirait le plus souvent de Nuremberg et d'Augsbourg. Il préférait représenter des intérieurs et accordait une importance particulière à la rigueur du dessin et à la représentation correcte des détails, avec un éclairage subtil grâce à la lumière du soleil incidente.
Carl Friedrich Heinrich Werner était un peintre aquarelliste allemand.
Carl Werner a étudié la peinture et l'architecture en Allemagne, puis s'est installé en Italie, où il a peint des aquarelles pendant près de vingt ans et exposé à Londres et dans d'autres villes européennes. Entre 1862 et 1864, il voyage en Palestine et en Égypte. Il réalise d'impressionnantes peintures des monuments architecturaux de ce monde. Parmi ses œuvres, le volumineux ouvrage "Jérusalem, Bethléem et les lieux saints" avec des vues de la Terre sainte, contenant 32 planches, est particulièrement remarquable. Il s'agit de l'un des livres les plus rares contenant des planches en couleur sur le Moyen-Orient.
Werner a été l'un des rares non-musulmans à pouvoir peindre l'intérieur du Dôme du Rocher ; des vues de Bethléem, de Béthanie et de la mer Morte sont également incluses, tandis que Jérusalem comprend des scènes de rue, les chapelles grecque et arménienne, l'église du Saint-Sépulcre, la rue de David et le mur des Lamentations.
Carl Friedrich Heinrich Werner était un peintre aquarelliste allemand.
Carl Werner a étudié la peinture et l'architecture en Allemagne, puis s'est installé en Italie, où il a peint des aquarelles pendant près de vingt ans et exposé à Londres et dans d'autres villes européennes. Entre 1862 et 1864, il voyage en Palestine et en Égypte. Il réalise d'impressionnantes peintures des monuments architecturaux de ce monde. Parmi ses œuvres, le volumineux ouvrage "Jérusalem, Bethléem et les lieux saints" avec des vues de la Terre sainte, contenant 32 planches, est particulièrement remarquable. Il s'agit de l'un des livres les plus rares contenant des planches en couleur sur le Moyen-Orient.
Werner a été l'un des rares non-musulmans à pouvoir peindre l'intérieur du Dôme du Rocher ; des vues de Bethléem, de Béthanie et de la mer Morte sont également incluses, tandis que Jérusalem comprend des scènes de rue, les chapelles grecque et arménienne, l'église du Saint-Sépulcre, la rue de David et le mur des Lamentations.
Carl Rottmann était un peintre allemand de la première moitié du XIXe siècle. Il est connu comme un maître du paysage. Il est devenu célèbre pour ses aquarelles et ses peintures à l'huile, ainsi que pour ses peintures murales de la nature dans l'esprit du romantisme.
Carl Rottmann appartient à la dynastie Rottmann, son père étant peintre, et son frère cadet ayant suivi les traces de la famille. Rottmann faisait partie des peintres de la cour du roi Louis Ier de Bavière, qui lui commandait des paysages de grand format.
Les meilleurs chefs-d'œuvre de Rottmann sont aujourd'hui conservés dans des musées en Allemagne, la plus grande collection de ses œuvres étant conservée à la Neue Pinakothek de Munich.
Carl Friedrich Heinrich Werner était un peintre aquarelliste allemand.
Carl Werner a étudié la peinture et l'architecture en Allemagne, puis s'est installé en Italie, où il a peint des aquarelles pendant près de vingt ans et exposé à Londres et dans d'autres villes européennes. Entre 1862 et 1864, il voyage en Palestine et en Égypte. Il réalise d'impressionnantes peintures des monuments architecturaux de ce monde. Parmi ses œuvres, le volumineux ouvrage "Jérusalem, Bethléem et les lieux saints" avec des vues de la Terre sainte, contenant 32 planches, est particulièrement remarquable. Il s'agit de l'un des livres les plus rares contenant des planches en couleur sur le Moyen-Orient.
Werner a été l'un des rares non-musulmans à pouvoir peindre l'intérieur du Dôme du Rocher ; des vues de Bethléem, de Béthanie et de la mer Morte sont également incluses, tandis que Jérusalem comprend des scènes de rue, les chapelles grecque et arménienne, l'église du Saint-Sépulcre, la rue de David et le mur des Lamentations.
Carl Friedrich Heinrich Werner était un peintre aquarelliste allemand.
Carl Werner a étudié la peinture et l'architecture en Allemagne, puis s'est installé en Italie, où il a peint des aquarelles pendant près de vingt ans et exposé à Londres et dans d'autres villes européennes. Entre 1862 et 1864, il voyage en Palestine et en Égypte. Il réalise d'impressionnantes peintures des monuments architecturaux de ce monde. Parmi ses œuvres, le volumineux ouvrage "Jérusalem, Bethléem et les lieux saints" avec des vues de la Terre sainte, contenant 32 planches, est particulièrement remarquable. Il s'agit de l'un des livres les plus rares contenant des planches en couleur sur le Moyen-Orient.
Werner a été l'un des rares non-musulmans à pouvoir peindre l'intérieur du Dôme du Rocher ; des vues de Bethléem, de Béthanie et de la mer Morte sont également incluses, tandis que Jérusalem comprend des scènes de rue, les chapelles grecque et arménienne, l'église du Saint-Sépulcre, la rue de David et le mur des Lamentations.
Carl Friedrich Heinrich Werner était un peintre aquarelliste allemand.
Carl Werner a étudié la peinture et l'architecture en Allemagne, puis s'est installé en Italie, où il a peint des aquarelles pendant près de vingt ans et exposé à Londres et dans d'autres villes européennes. Entre 1862 et 1864, il voyage en Palestine et en Égypte. Il réalise d'impressionnantes peintures des monuments architecturaux de ce monde. Parmi ses œuvres, le volumineux ouvrage "Jérusalem, Bethléem et les lieux saints" avec des vues de la Terre sainte, contenant 32 planches, est particulièrement remarquable. Il s'agit de l'un des livres les plus rares contenant des planches en couleur sur le Moyen-Orient.
Werner a été l'un des rares non-musulmans à pouvoir peindre l'intérieur du Dôme du Rocher ; des vues de Bethléem, de Béthanie et de la mer Morte sont également incluses, tandis que Jérusalem comprend des scènes de rue, les chapelles grecque et arménienne, l'église du Saint-Sépulcre, la rue de David et le mur des Lamentations.
Carl Friedrich Heinrich Werner était un peintre aquarelliste allemand.
Carl Werner a étudié la peinture et l'architecture en Allemagne, puis s'est installé en Italie, où il a peint des aquarelles pendant près de vingt ans et exposé à Londres et dans d'autres villes européennes. Entre 1862 et 1864, il voyage en Palestine et en Égypte. Il réalise d'impressionnantes peintures des monuments architecturaux de ce monde. Parmi ses œuvres, le volumineux ouvrage "Jérusalem, Bethléem et les lieux saints" avec des vues de la Terre sainte, contenant 32 planches, est particulièrement remarquable. Il s'agit de l'un des livres les plus rares contenant des planches en couleur sur le Moyen-Orient.
Werner a été l'un des rares non-musulmans à pouvoir peindre l'intérieur du Dôme du Rocher ; des vues de Bethléem, de Béthanie et de la mer Morte sont également incluses, tandis que Jérusalem comprend des scènes de rue, les chapelles grecque et arménienne, l'église du Saint-Sépulcre, la rue de David et le mur des Lamentations.
Carl Ernst Morgenstern était un peintre paysagiste allemand et professeur à l'école d'arts appliqués de Breslau.
Son père Christian E. B. Morgenstern était également peintre paysagiste et a enseigné à son fils dans les premières années. Plus tard, Morgenstern étudia avec différents professeurs, dont Josef Schertel, Eduard Schleich et Theodor Kotsch.
Carl Ernst Morgenstern était un important peintre paysagiste du 19ème siècle. Son style était influencé par l'école de Barbizon, qui prônait la peinture en plein air et une représentation réaliste de la nature et du paysage. Morgenstern a également introduit ces idées dans son enseignement à l'école des arts et métiers de Breslau et a ainsi marqué toute une génération d'artistes. Aujourd'hui, ses œuvres se trouvent dans de nombreux musées et collections et il est considéré comme l'un des plus grands peintres paysagistes de son époque.
Carl Buchheister est un peintre constructiviste allemand. Il est connu pour ses multiples séries de "peintures modèles" à la Galerie Lambert Weyl, à Paris, série qu'il a commencé en 1925.
Carl Morgenstern était un peintre paysagiste allemand de l'époque romantique. Son père, Johann Friedrich Morgenstern, était peintre d'architecture et de paysages, et Carl a reçu de lui des leçons de peinture et de dessin dès son plus jeune âge.
A 21 ans, Carl se rendit à Munich et devint l'élève du peintre paysagiste Carl Rottmann. Après un séjour de trois ans en Italie, il retourna à Francfort-sur-le-Main où il s'établit en tant qu'artiste et fut plus tard nommé professeur.
Ses tableaux des débuts représentent principalement des paysages qui surprennent par leurs effets de lumière particuliers et lui valent le surnom d'"italianiste". Malgré sa volonté d'innover sur le plan artistique, il s'est ensuite surtout consacré à la répétition de motifs populaires afin de satisfaire ses commanditaires.
Certaines de ses œuvres les plus importantes sont des vues de Francfort-sur-le-Main et des environs de la ville, ainsi que des paysages du Taunus et le long du Rhin.
Carl Morgenstern était un peintre paysagiste allemand de l'époque romantique. Son père, Johann Friedrich Morgenstern, était peintre d'architecture et de paysages, et Carl a reçu de lui des leçons de peinture et de dessin dès son plus jeune âge.
A 21 ans, Carl se rendit à Munich et devint l'élève du peintre paysagiste Carl Rottmann. Après un séjour de trois ans en Italie, il retourna à Francfort-sur-le-Main où il s'établit en tant qu'artiste et fut plus tard nommé professeur.
Ses tableaux des débuts représentent principalement des paysages qui surprennent par leurs effets de lumière particuliers et lui valent le surnom d'"italianiste". Malgré sa volonté d'innover sur le plan artistique, il s'est ensuite surtout consacré à la répétition de motifs populaires afin de satisfaire ses commanditaires.
Certaines de ses œuvres les plus importantes sont des vues de Francfort-sur-le-Main et des environs de la ville, ainsi que des paysages du Taunus et le long du Rhin.
Carl Andre est un artiste minimaliste américain connu pour ses œuvres sculpturales réalisées à partir de matériaux industriels tels que des plaques de métal, des briques et des blocs de béton. Il est une figure clé du mouvement artistique minimaliste des années 1960 et 1970, qui met l'accent sur l'utilisation de formes et de matériaux simplifiés.
Dans les années 1960, Andre a commencé à créer ses fameuses sculptures au sol, composées d'unités standardisées de métal, de bois ou d'autres matériaux, disposées selon des motifs géométriques simples directement sur le sol. Son travail a souvent été controversé, de nombreux critiques le jugeant trop simpliste, voire nihiliste. Cependant, les sculptures d'Andre ont également été célébrées pour leur beauté discrète et leur capacité à remettre en question les notions traditionnelles d'art et de sculpture.
Tout au long de sa carrière, Andre a exposé ses œuvres dans les principaux musées et galeries du monde entier. Andre continue de vivre et de travailler à New York, où il reste une figure influente du monde de l'art.
Wilhelm Wagenfeld est l'un des designers industriels allemands les plus importants du XXe siècle, élève du Bauhaus.
Carl Jacob Jucker était un orfèvre et un designer industriel suisse.