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Francisco José de Goya y Lucientes, né le 30 mars 1746 à Fuendetodos et mort le 16 avril 1828 à Bordeaux, est un peintre et graveur espagnol dont l'œuvre a marqué une transition majeure dans l'art européen. Réputé pour son approche avant-gardiste, Goya est considéré comme l'un des derniers grands maîtres de la peinture classique ainsi que l'un des premiers modernes. Son travail, profondément ancré dans les bouleversements sociaux et politiques de son époque, notamment les guerres napoléoniennes, offre une critique audacieuse de la société. Ses œuvres les plus célèbres, telles que "La Maja nue", "La famille de Charles IV", "Le 3 mai 1808" et la série d'estampes "Les Désastres de la guerre", illustrent son habileté à capturer tant la beauté que la brutalité de la condition humaine.
D'abord influencé par le baroque tardif et le rococo lors de ses années de formation, Goya a par la suite embrassé le néoclassicisme, s'inspirant de ses voyages en Italie. Cependant, c'est son évolution vers un style plus sombre et plus expressif, initiée après une maladie grave en 1793 qui l'a laissé sourd, qui définit la période la plus remarquable de sa carrière. Cette transformation stylistique est manifeste dans ses "peintures noires", des œuvres qui préfigurent le romantisme et l'expressionnisme.
Nommé peintre de la cour sous Charles III, puis promu peintre du roi sous Charles IV, Goya a immortalisé la famille royale dans des portraits qui révèlent un œil critique sous une apparence de formalité. Ces œuvres, combinées à sa série "Caprichos", démontrent son intérêt pour les thèmes sociaux, politiques et fantastiques, explorant les profondeurs de la psyché humaine et de la société espagnole de son époque.
Les collectionneurs et les experts en art et antiquités reconnaissent en Goya non seulement un témoin privilégié de son temps mais également un pionnier dont l'influence se perpétue dans l'art contemporain. Ses œuvres, dispersées dans des musées du monde entier, notamment au Musée du Prado à Madrid, continuent d'inspirer et de fasciner par leur puissance et leur modernité.
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Jacques Callot est un dessinateur et graveur lorrain, dont l'œuvre la plus connue aujourd'hui est une série de dix-huit eaux-fortes intitulée Les Grandes Misères de la guerre (ou les Misères et les malheurs de la guerre), évoquant les ravages de la guerre de Trente Ans qui se déroulait alors en Europe.
Il est considéré comme l'un des maîtres de l'eau-forte. Son style se caractérise par la netteté du trait et la profondeur de l'encrage, qui permettent de conserver une parfaite lisibilité à ses eaux-fortes, malgré le fréquent foisonnement des scènes et des personnages, sur des gravures de surface souvent restreinte.
William Nicholson est un peintre britannique, illustrateur entre autres de livres pour enfants.
Publius Ovidius Naso, connu sous le nom d'Ovidius (Ovidius, Ovide), était un ancien poète romain qui vivait sous le règne de l'empereur Auguste.
La plupart des informations sur la vie et l'œuvre d'Ovide sont tirées de ses propres œuvres, ainsi que de celles de Sénèque l'Ancien et de Marcus Fabius Quintilianus. Issu d'une classe assez élevée de "cavaliers", Ovide a étudié la rhétorique avec les maîtres de l'art oratoire de l'ancien Empire romain, puis il a voyagé, visitant Athènes, l'Asie mineure et la Sicile. Jeune homme, Ovide a occupé des fonctions publiques mineures, a été membre du collège des affaires civiles et a servi dans un bureau qui remplissait des fonctions spirituelles et séculières au niveau de l'État.
Cependant, beaucoup plus attiré par la poésie, Ovide démissionne et, vers 29-25 av. J.-C., rejoint le cercle des élus sous le patronage de Marcus Valerius Messala Corvinus. Après avoir publié les Amores, un recueil de textes érotiques et amoureux, vers 15-16 avant J.-C., Ovide est devenu l'un des poètes les plus populaires de Rome. Il est devenu célèbre pour ses œuvres dans le genre de l'élégie, ainsi que pour son poème épique Métamorphoses (8 ap. J.-C.), qui est devenu l'une des sources les plus importantes pour l'étude de la mythologie classique.
Pour des raisons qui nous sont inconnues, en l'an 8 de notre ère, Ovide fut disgracié et exilé pour le reste de sa vie à Tomes, sur la mer Noire, où il écrivit ses "Élégies de deuil" et un cycle poétique intitulé "Lettres du Pont". Contemporain de Virgile et d'Horace, Ovide est l'un des trois représentants canoniques de la littérature latine.
George Stubbs est un peintre et un graveur britannique.
Surnommé «le peintre des chevaux», Stubbs est un artiste très apprécié pour son sens de l'observation et du détail. Ses peintures équestres sont renommées, et cela grâce à sa parfaite connaissance de la morphologie du cheval, due entre autres aux dissections qu'il a effectuées pendant près de 18 mois, et dont il tira un traité.
William Nicholson est un peintre britannique, illustrateur entre autres de livres pour enfants.
John James Audubon était un ornithologue, artiste et naturaliste français-américain. Il est surtout connu pour ses dessins d'oiseaux nord-américains, rassemblés dans son ouvrage majeur, The Birds of America (1827–1839). Cette collection contient 453 peintures grandeur nature d'oiseaux, reconnues pour leur précision et leur réalisme. Audubon a transformé la représentation ornithologique en une forme d'art.
Né à Les Cayes, à Saint-Domingue (aujourd'hui Haïti), Audubon a grandi en France, où il a commencé à dessiner des nids d'oiseaux et des œufs dès son jeune âge. À 18 ans, il s'est rendu aux États-Unis pour éviter la conscription pendant les guerres napoléoniennes. C'est là qu'il a développé sa passion pour l'ornithologie et a commencé à explorer les forêts pour observer et dessiner les oiseaux.
Audubon utilisait des techniques innovantes pour donner vie à ses sujets, comme des fils de fer pour positionner les oiseaux dans des attitudes réalistes. Contrairement à ses prédécesseurs, qui dessinaient des oiseaux empalés, Audubon réussissait à capturer le mouvement et la vitalité de ses sujets. En plus de ses illustrations, il a également identifié 25 nouvelles espèces d'oiseaux.
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L'empereur Daoguang, également connu sous son nom de temple, l'empereur Xuanzong de Qing, né Aixing-Gioro Mianning, était le septième empereur de la dynastie Qing et le sixième empereur Qing qui a régné sur la Chine de 1820 à 1850.
En tant qu'empereur et chef du pays, Daoguang était faible. Son règne de 30 ans s'est accompagné de problèmes internes et externes, dont les principaux sont la première guerre de l'opium et le déclenchement de la rébellion des Taiping. Le pays qu'il dirigea connut également des tensions économiques croissantes, une instabilité sectaire et une ingérence étrangère active, qui aboutirent finalement à l'effondrement de la dynastie Qing en 1911.
William Curtis était un botaniste et entomologiste britannique, rédacteur en chef de la plus ancienne publication botanique du Royaume-Uni.
Curtis s'est intéressé à l'histoire naturelle dès sa jeunesse et, à l'âge de 25 ans, il avait déjà publié "Instructions for the Collection and Preservation of Insects" (Instructions pour la collecte et la préservation des insectes), en particulier des papillons. En 1779, il fonde son propre jardin botanique londonien à Lambeth et publie Flora Londinensis (1777-1798), un ouvrage en six volumes sur la nature urbaine.
En 1787, Curtis commence à publier le Botanical Magazine, qui sera plus tard très populaire, et qui présente également des planches colorées à la main par des artistes. Ce magazine a changé de nom à plusieurs reprises au fil du temps, mais il est toujours publié par les jardins botaniques royaux de Kew, à l'intention des personnes intéressées par l'horticulture, l'écologie ou l'illustration botanique. Il est intéressant de noter que le magazine a été entièrement coloré à la main jusqu'en 1948.