paintings by newer masters
.jpg)
François Joseph Bosio était un sculpteur néoclassique français.
François Joseph Bosio a été l'élève du sculpteur Augustin Pajou. Avec le soutien de ce dernier, il effectue un voyage d'étude en Italie, où il étudie les statues des maîtres antiques. Il fut également le sculpteur de la cour des rois Louis XVIII et Charles X.
À cette époque, il bénéficie de la faveur des monarques français : Napoléon Ier le décore de la Légion d'honneur, Louis XVIII lui décerne l'ordre royal de Saint-Michel, il devient membre de l'Institut de France (en 1816) et reçoit en 1822 le titre de sculpteur royal.
Il fut directeur de l'Académie des Beaux-Arts de Paris. L'influence d'Antonio Canova est perceptible dans ses sculptures.
Floris van Schooten ou Floris Gerritzs. van Schooten est un peintre néerlandais du siècle d'or. Il est connu pour ses peintures de natures mortes.
Andreas Achenbach est un peintre paysagiste allemand.
Ferdinand Knab est un peintre paysagiste allemand, néo-romantique et maître des ruines.
Adolf Dressler est un peintre paysagiste allemand, considéré comme le fondateur de la peinture paysagère silésienne.
Adolf Dressler a consacré l'essentiel de son œuvre au paysage silésien. En 1879, il a été nommé chef de l'atelier de peinture de paysage à Breslau, au sein du tout nouveau musée des beaux-arts.
Carl Ludwig Christoph Douzette, connu sous le nom de Louis Douzette, est un peintre paysagiste allemand.
Carl Ludwig Christoph Douzette, connu sous le nom de Louis Douzette, est un peintre paysagiste allemand.
Cornelis Springer est un peintre néerlandais, connu pour ses œuvres de peinture architecturale et de paysages urbains.
Oswald Achenbach est un peintre prussien.
Peintre paysagiste, ses vues colorées rappellent son attirance pour la baie de Naples et les environs de Rome. Il a peint de nombreux paysages animés de petites figures, donnant un caractère anecdotique et doux à ses tableaux, notamment sa Scène dans un parc italien (Munich), et Crépuscule sur le Vésuve (Düsseldorf).
.jpg)
Johann Wilhelm Preyer était un peintre allemand de la seconde moitié du XIXe siècle. Il est connu en tant que peintre, représentant de l'école de peinture de Düsseldorf.
Preyer s'est spécialisé dans les natures mortes avec des fleurs et des fruits, qui se distinguent par leur élaboration détaillée et méticuleuse. Il est considéré comme le principal peintre de ce genre à son époque. Son œuvre est très répandue aux États-Unis, mais elle fait également l'objet d'importantes expositions à la Galerie nationale de Berlin et dans d'autres musées allemands.
Preyer a été l'un des premiers représentants de l'école de Düsseldorf et a participé à la fondation de l'association des artistes de Düsseldorf.
Caspar Johann Nepomuk Scheuren est un peintre et illustrateur allemand.
Après avoir reçu une formation artistique élémentaire auprès de son père Egidius Scheuren, peintre, il étudie la peinture de paysage à l'Académie des beaux-arts de Düsseldorf, où il deviendra plus tard professeur.
Caspar Scheuren a progressivement développé un style allégorique de peinture de paysage, incluant des motifs tirés de contes et légendes du Rhin. Il a réalisé plus de 300 peintures à l'huile, 600 aquarelles et 400 gravures.
Ludwig von Hofmann est un peintre, graphiste et designer allemand. L'influence de l'historicisme, de l'Art nouveau, du symbolisme et du nouveau réalisme est évidente dans les œuvres de Ludwig von Hofmann à différentes périodes de sa carrière.
Ludwig von Hoffmann a étudié la peinture aux académies des beaux-arts de Dresde, Karlsruhe et Munich. Depuis 1898, il est membre du mouvement culturel Berlin Secession.
Après l'arrivée au pouvoir des nationaux-socialistes en Allemagne, certaines de ses œuvres ont été classées dans la catégorie de l'art dégénéré, mais la plupart d'entre elles ont continué à être exposées dans les musées allemands.
Otto Altenkirch est un peintre impressionniste et un scénographe allemand. Il a étudié à l'Université des arts de Berlin et à l'Académie des beaux-arts de Dresde.
Otto Altenkirch a été l'un des fondateurs de la Künstlervereinigung Dresden, l'un des artistes qui ont travaillé au musée de Dresde et à l'opéra.
Pendant deux décennies, l'un de ses sujets de prédilection a été l'allée de tilleuls de Rheinsberg. En 1941 et 1943, ses œuvres ont été exposées dans le cadre de la Große Deutsche Kunstausstellung (exposition d'art approuvée par les nazis à Munich).
George Romney est un peintre anglais.
George Romney est un peintre anglais.
Paolo Anesi était un peintre italien baroque de la période rococo, actif à au XVIII siècle. Il a surtout peint des vedute.
Claude Joseph Vernet est un peintre, dessinateur et graveur français, célèbre pour ses marines.
Admirateur de Poussin et du Lorrain dont il reprend les effets de marines au soleil couchant déclinées également au clair de lune, Vernet parvint néanmoins à créer, à force de travail, son propre style.
Il représente en général la nature en accordant beaucoup de place au ciel ; il sait aussi animer chaque lieu par des personnages et des scènes de la vie quotidienne.
Paul Gauguin, artiste et peintre français, a marqué le monde de l'art par son style unique. Né à Paris en 1848, Gauguin a vécu une enfance privilégiée au Pérou avant de retourner en France où il a débuté sa carrière en tant que courtier en bourse. Cependant, c'est en peinture qu'il a trouvé sa véritable passion. Influencé par l'Impressionnisme, il a rapidement développé son propre style, caractérisé par l'utilisation audacieuse de la couleur et des thèmes symbolistes.
Gauguin est célèbre pour ses œuvres réalisées en Polynésie française, où il s'est installé dans l'espoir de s'échapper de la civilisation occidentale. Il a cherché à exprimer des états spirituels et émotionnels à travers ses œuvres, avec une approche primitive. Parmi ses œuvres les plus connues, citons « D'où venons-nous ? Que sommes-nous ? Où allons-nous ? », une pièce maîtresse qui illustre sa quête philosophique et spirituelle.
Le style de Gauguin a influencé de nombreux mouvements d'avant-garde au début du 20e siècle. Ses expérimentations artistiques, notamment dans le Synthétisme, ont marqué une rupture avec l'Impressionnisme et ont ouvert la voie à de nouveaux courants dans l'art moderne.
Pour les collectionneurs et experts en art, la vie et l'œuvre de Gauguin restent une source d'inspiration et d'étude. Ses peintures sont exposées dans les plus grands musées du monde, témoignant de son héritage durable dans le monde de l'art.
Pour rester informé des ventes et événements d'enchères liés à Paul Gauguin, inscrivez-vous à nos mises à jour. Celles-ci vous alerteront uniquement sur les nouvelles ventes de produits et événements d'enchères en relation avec l'œuvre de Gauguin.
Joseph Mallord William Turner, peintre britannique né en 1775 et décédé en 1851, est considéré comme l'un des plus grands maîtres de la peinture romantique, particulièrement reconnu pour ses paysages expressifs et ses marines tumultueuses. Sa carrière, marquée par une évolution stylistique remarquable, l'a établi comme un pionnier dans l'exploration de la lumière, de la couleur et de l'atmosphère.
Dès son enfance, William Turner a montré un talent précoce pour le dessin, encouragé par son père. Il a été admis à la Royal Academy of Art à l'âge de 14 ans, où il a commencé à exposer ses œuvres. Sa formation initiale en architecture a influencé son approche de la peinture, mais c'est dans le paysage qu'il a trouvé sa véritable vocation, parcourant la Grande-Bretagne pour capturer ses vues avec une précision topographique qui évoluerait vers une expression plus personnelle et émotionnelle dans ses œuvres ultérieures.
William Turner était fasciné par les forces de la nature, souvent représentées dans ses œuvres avec une intensité dramatique. Il a également exprimé des thèmes historiques et contemporains à travers ses paysages, utilisant la peinture pour explorer des questions sociales et politiques de son temps. Parmi ses œuvres les plus célèbres figurent « The Fighting Temeraire », « Snow Storm: Steam-Boat off a Harbour's Mouth » et « Rain, Steam, and Speed – The Great Western Railway », qui démontrent sa maîtrise dans la capture de l'énergie et du mouvement.
William Turner a laissé un héritage durable, non seulement à travers ses peintures mais aussi grâce à sa générosité envers la postérité, ayant légué une grande partie de son œuvre à la nation britannique. Ses contributions à l'art sont conservées et exposées dans des institutions telles que la Tate Britain et la National Gallery à Londres, offrant aux générations futures la possibilité d'apprécier son génie.
Pour ceux qui souhaitent explorer plus avant l'univers de Joseph Mallord William Turner et recevoir des mises à jour sur les expositions et les ventes aux enchères concernant son œuvre, nous vous encourageons à vous inscrire à notre newsletter. Cette souscription vous permettra d'être informé des dernières actualités et des opportunités uniques liées à ce peintre exceptionnel.
Peter Paul Rubens était un artiste flamand et diplomate, né le 28 juin 1577 à Siegen, Nassau, Westphalie, dans ce qui était alors le Saint-Empire romain germanique. Reconnu comme le plus influent des artistes de la tradition baroque flamande, il est célèbre pour ses compositions dynamiques et sensuelles, mêlant habilement mouvement, couleur et érotisme. Rubens a brillamment intégré dans son travail des références érudites à l'histoire classique et chrétienne.
L'œuvre de Rubens est marquée par une énergie et une inventivité exceptionnelles. Il a étudié sous Tobias Verhaecht, Adam van Noort, et Otto van Veen, et a été fortement influencé par des peintres italiens tels que Titien, Tintoretto et Paolo Veronese. Ses voyages en Italie et en Espagne ont grandement contribué à son style artistique. Rubens est surtout connu pour ses peintures religieuses et mythologiques, bien qu'il ait également produit des portraits et des paysages. Sa capacité à diriger d'immenses programmes décoratifs en a fait un chef de file de son époque.
Rubens n'était pas seulement un peintre, mais aussi un diplomate habile, un collectionneur d'art passionné et un érudit humaniste. Il a été fait chevalier à la fois par Philippe IV d'Espagne et Charles Ier d'Angleterre, et a reçu un Master honorifique de l'Université de Cambridge. Après la mort de sa mère en 1608, il revient à Anvers où il devient peintre de la cour pour l'archiduc d'Autriche. Il a ensuite ouvert son propre atelier, la Rubenshuis, qui est aujourd'hui un musée. Ses élèves les plus célèbres incluent Anthony van Dyck et Jan Brueghel l'Aîné.
Les œuvres de Rubens sont exposées dans de nombreux musées et galeries à travers le monde. Certaines de ses œuvres majeures incluent "La Chasse au lion", "Le Triomphe romain", et "Le Portrait de Susanna Lunden". Chacune de ces œuvres témoigne de son talent extraordinaire pour capturer le mouvement et l'émotion, faisant de lui un maître incontesté de l'art baroque.
Pour les collectionneurs et les experts en art et antiquités, restez à jour sur les nouvelles ventes de produits et les événements de vente aux enchères liés à Peter Paul Rubens en vous inscrivant à nos mises à jour. Cette souscription vous garantit d'être informé des dernières nouveautés et opportunités uniques dans le monde de l'art baroque flamand.