Designers Postmoderne
Mario Botta, architecte suisse né à Mendrisio, Ticino le 1er avril 1943, est renommé pour ses créations marquantes dans le monde de l'architecture. Ayant commencé sa carrière professionnelle à Lugano après des études à Milan et à Venise, Botta a développé un style distinctif caractérisé par l'utilisation de formes géométriques simples et de matériaux traditionnels comme la brique.
Ses œuvres comprennent des musées, des églises et des bâtiments publics qui ne sont pas seulement des espaces fonctionnels mais aussi des expressions profondes du lieu et de la mémoire. Le Musée d'art moderne de San Francisco, la Cathédrale d'Évry et la Chiesa di San Giovanni Battista à Mogno sont quelques exemples illustres de son talent pour intégrer des styles vernaculaires tout en conservant une esthétique moderne et reconnaissable.
En plus de ses projets architecturaux, Botta a également contribué au domaine du design et de la scénographie, travaillant sur des projets pour des maisons d'opéra et des expositions. Il a été reconnu par de nombreuses institutions architecturales et a reçu des prix prestigieux pour son approche qui privilégie la qualité de vie et l'éthique dans la construction.
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Louis Cane est un peintre et sculpteur contemporain français. Il réalise 1971 année, ses premières expositions personnelles à Paris et participe à la deuxième et troisième exposition du groupe Supports/Surfaces au Théâtre de la Cité internationale à Paris en avril, puis en juin au théâtre de Nice. Jusqu'en 1975, Cane continue ses séries abstraites. En 1975 et 1976, il se met à pratiquer une peinture semi-abstraite. D'une peinture abstraite à un retour définitif à la figuration, en 1978, Louis Cane réfléchit sur l'histoire des formes picturales et se lance dans une figuration exacerbée de figures emblématiques, des femmes nues et écartelées, des accouchements, des Annonciations, des déjeuners sur l'herbe. La sculpture qu'il aborde dès 1978, est pour lui une discipline familière, depuis ses années d'apprentissage. Les statues, féminines presque exclusivement, renouent avec la pratique traditionnelle du modelage, et les formes se montrent alors tantôt burlesques, tantôt pathétiques, d'un expressionnisme baroque. Louis Cane, qui fut élève des Arts décoratifs, est également un créateur de mobilier talentueux, cette activité représentant une part importante de sa création artistique (surtout ces dernières années).
Aureliano Toso, né en 1884 à Murano en Italie et décédé en 1979, est un maître verrier italien, connu pour avoir fondé la Vetreria Aureliano Toso en 1938. Spécialiste dans l'art du verre de Murano, il a collaboré avec des artistes comme Dino Martens, Fiovarante Seibezzi, Aldo Bergamini et Jan Le Witt, ce qui a permis à sa manufacture de se distinguer dans le monde de l'art verrier. Ses œuvres ont été présentées lors de grandes expositions, dont la Biennale de Venise de 1942, 1948 et 1952, ainsi qu'à la Triennale de Milan en 1951 où il a remporté une médaille d'or.
Aureliano Toso est reconnu pour ses techniques innovantes dans le travail du verre, notamment l'utilisation de l'Aventurine, des cannes de filigrane, du Latticino/Zanfirico, et des murrines multicolores. Ses créations les plus célèbres incluent la gamme Oriente, conçue par Dino Martens. Après le départ de Martens au début des années 60, Gino Poli a pris la direction artistique de l'entreprise.
Les œuvres d'Aureliano Toso sont très prisées des collectionneurs et experts en art et antiquités, notamment pour leur qualité artistique et leur unicité. Ses créations représentent un investissement important pour les amateurs d'art en verre et les collectionneurs de pièces de Murano.
Si vous êtes intéressé par les œuvres d'Aureliano Toso et souhaitez être informé des nouvelles ventes de produits et événements d'enchères liés à ses créations, nous vous invitons à vous inscrire à nos mises à jour. Cette inscription vous permettra de rester au courant des dernières opportunités liées à ce maître verrier exceptionnel.
Paul Tuttle était un designer américain connu principalement pour son travail dans le domaine du design de meubles, et accessoirement pour son travail dans le domaine du design d'intérieur et du design architectural. Paul Tuttle n'a pas suivi d'enseignement formel dans le domaine du design et s'est inspiré de sa propre expérience et du mentorat de designers célèbres tels que Alvin Lustig, Welton Becket et Frank Lloyd Wright. Tuttle a conçu des meubles pendant plus de 50 ans, ce qui a donné lieu à un ensemble d'œuvres comprenant à la fois des meubles fabriqués et des meubles sur mesure.