Portraitistes Art folklorique
William Matthew Prior était un artiste populaire américain connu pour ses portraits, notamment de familles et d'enfants.
Environ 1 500 portraits sont attribués à Prior. Ses œuvres se trouvent dans de nombreux musées et institutions aux États-Unis, notamment les Harvard Art Museums, le Museum of Fine Arts, Boston, et la National Gallery of Art.
William Jennys était un portraitiste primitif américain qui a été actif de 1790 à 1810 environ. Il a voyagé dans toute la Nouvelle-Angleterre à la recherche de commandes dans les zones rurales et les petites villes.
Ses premières œuvres sont caractérisées par des visages largement modelés avec un minimum de détails sur les costumes et des arrière-plans nus. Les costumes et les arrière-plans sont devenus plus détaillés au fil de sa carrière.
Jacob Mentel, de son nom de naissance Johann Adam Bernhard Jacob Maentel, était un artiste populaire germano-américain.
Mentel est surtout connu pour ses portraits à l'aquarelle, qui décrivent en détail le décor et les vêtements des premières communautés d'immigrants américains.
Noah North était un portraitiste américain itinérant dans la tradition de l'art populaire.
Son style est très simple et rappelle également les premiers limners de la Nouvelle-Angleterre. Nombre de ses œuvres représentent des personnes tenant des animaux de compagnie. Son premier portrait daté est de 1833, bien qu'il soit identifié comme "numéro 11", ce qui suggère naturellement que dix peintures ont été perdues. On ne connaît aucun portrait signé postérieur à 1840.
Sheldon Peck était un artiste populaire américain, un conducteur du chemin de fer clandestin et un activiste social. Les portraits de Peck - avec leur style distinctif - sont un excellent exemple de l'art populaire américain du XIXe siècle. Il est également connu pour avoir défendu l'abolitionnisme, l'égalité raciale, la tempérance, l'éducation publique, les droits des femmes et le pacifisme.
William (Bill) Traylor était un artiste autodidacte afro-américain du comté de Lowndes en Alabama. Né esclave, Traylor fut métayer pendant la plus grande partie de sa vie après la proclamation d'émancipation. Ce n'est qu'après 1939, après son déménagement à Montgomery, en Alabama, que Traylor a commencé à dessiner. À 85 ans, il utilisa un crayon et un morceau de carton pour documenter ses souvenirs et ses observations. De 1939 à 1942, alors qu'il travaillait sur les trottoirs de Montgomery, Traylor a produit près de 1.500 œuvres d'art.
Alors que les œuvres de Traylor furent exposés publiquement pour la première fois en 1940, ce n'est qu'à la fin des années 1970, trente ans après sa mort, que son travail a commencé à recevoir une attention plus large. L'acceptation récente de Traylor en tant que figure importante du folklore américain et de l'art moderne est due aux efforts de Charles Shannon, ainsi qu'à une évolution des goûts du monde de l'art. Shannon, qui a découvert l'œuvre de Traylor pour la première fois en 1940, a attiré l'attention du monde de l'art sur Taylor. Depuis lors, la perception publique et universitaire de la vie et du travail de Bill Traylor est en constante évolution. D'abord présenté comme un exemple d'art «primitif» ou «brut», Traylor occupe désormais une position centrale dans les domaines de l'art «autodidacte» et de l'art moderne.
