Portraitistes Luminisme
Aloïs De Laet était un peintre belge. En tant que peintre, Alois De Laet était un artiste autodidacte qui a cependant beaucoup appris de ses deux oncles peintres décorateurs. En 1900, il fut le premier à exposer au Cornelis Landschotkapel avec le mouvement philosophique social 'De Kapel'. De Laet se disait l'un des premiers artistes socialistes anversois. Il peint des portraits, des scènes de genre et des paysages à l'atmosphère mélancolique. Sous l'influence du luminisme, sa palette de couleurs s'éclaire au fil des années. Il a été membre de plusieurs cercles artistiques, dont Eenigen, Als ik Kan, de Scalden, La Libre Esthétique et Vie et Lumière.
Rodolphe De Saegher est un artiste, avocat et homme politique belge. Eminent représentant du courant pictural luministe, il est l'un des fondateurs du cercle artistique "Vie et Lumière". L'oeuvre de Rodolphe De Saegher se compose principalement de pastels sur papier, généralement de dimensions modestes. L'artiste y fixe sur le motif, en observation directe de la nature, ses impressions de la campagne flamande, principalement autour de la Lys, mais également ses souvenirs de voyages, en France et en Norvège notamment. Eminent représentant du courant luministe, son oeuvre se caractérise par une grâce particulière et une coloration très fine, évocations synthétiques et stylisées rendant compte des variations atmosphériques en toutes saisons et à différents moments de la journée de paysages familiers à l'artiste. Il peindra également à l'aquarelle et à l'huile dans un même esprit. Rodolphe De Saegher était également un portraitiste doué. Il caricaturera à maintes reprises les membres des différents conseils au sein desquels il siégera durant sa carrière politique ainsi que ses collaborateurs dans le milieu juridique. Plusieurs pastels de Rodolphe De Saegher figurent notamment dans les collections du Musée des Beaux-Arts de la ville de Gand.
Gustave de Smet est un peintre belge d'expression néerlandaise, actif au sein du deuxième groupe de l'École de Laethem-Saint-Martin. Jusqu'en 1895, il étudie à l'Académie royale des beaux-arts de Gand auprès de Jean Delvin, membre fondateur du Groupe des XX. L'influence d'Émile Claus l'oriente vers un luminisme centré sur les rapports de couleurs au sein de la composition. Ses œuvres de l'époque ont des inflexions poétiques, parfois mélancoliques, et romantiques. Peu après, il opte pour des sujets symbolistes, faisant une large place à l'allégorie et au mythe. En 1916 Gustave de Smet abandonne l'impressionnisme et s'oriente délibérément vers l'expressionnisme. Il dessine et peint Nu. À partir de 1919, il montre une tendance à plus de géométrie. Les éléments de la nature ou des scènes familières et intimistes sont traduits par de vastes plans inarticulés, les lignes sont raides et tendues; la composition gagne en rigueur et en clarté. Il se rattache à l'art de Franz Marc, August Macke, exprime des impressions ressenties dans la nature ou dans la société en recourant à la conjugaison des couleurs vives contrastées ou sombres et empâtées avec des formules du post-cubisme ou du constructivisme.
Alfred Hazledine était un peintre et graphiste belge. Hazledine a été l'élève d'Ernest Blanc-Garin à Bruxelles et d'Adrien-Joseph Heymans. Il a longtemps vécu et travaillé à Wechelderzande, où existait une véritable colonie d'artistes. Il peint principalement des paysages de style impressionniste. Hazledine était membre du groupe Vie et Lumière qui rassemblait Impressionnistes et Luministes pour des expositions, et était également membre de L'Estampe et de la Confédération Nationale des Peintres et Sculpteurs de Belgique.
Jeanne "Jenny" Montigny était une peintre belge. À 17 ans, elle décide de devenir artiste, sachant qu'elle ne peut pas compter sur ses parents. Après avoir vu un tableau, Les Martins-pêcheurs, d'Emile Claus, elle décide de travailler dans son atelier à Deinze. À l'été 1893, elle et plusieurs autres étudiants ont commencé son cours de peinture en plein air. Elle fait ses débuts d'artiste en 1902 au Salon de Gand, suivi d'expositions à Paris (France). Elle rejoint plus tard la société luministe Vie et Lumière. Au début de la Première Guerre mondiale, elle a suivi Claus et sa femme à Londres (Royaume-Uni) où elle est devenue membre du Women's International Art Club et a exposé son travail aux Grafton Galleries. Après la fin de la guerre, elle est retournée en Belgique. En 1923, elle entre à la Société Nationale des Beaux-Arts (SNBA).
George Morren ou Georges Morren était un peintre, sculpteur, impressionniste et graveur belge. Le peintre et ami de la famille Emile Claus qui lui enseignait ainsi qu'à ses frères plusieurs fois par semaine a été son premier mentor. Il a commencé à travailler dans un style impressionniste. À l'été 1892, évitant le processus de peinture raccourci associé au néo-impressionnisme, il commence à travailler de manière plus spontanée, créant plus d'espace pour les émotions. Il est devenu l'un des plus fervents admirateurs des impressionnistes français. Après trois ans à Paris, il revient à Anvers où il participe à plusieurs groupes d'avant-garde. Morren a créé des peintures inondées de lumière, exposées aux foires La Libre Esthétique à Bruxelles, la 'Vie et Lumière', et à de nombreuses expositions internationales. Vers 1913, il entre dans une nouvelle période de création. Les couleurs de ses nouvelles œuvres étaient plus discrètes. Il a utilisé des pigments bruts râpés et des pastels. Morren est resté fidèle aux idéaux impressionnistes et n'a pas participé aux nouvelles tendances, telles que le cubisme ou l'expressionnisme. Il a traité des scènes de la vie quotidienne, des intérieurs, des natures mortes, des paysages et des portraits. Sa palette s'assombrit et ses peintures développent une solennité et une clarté d'expression.
Frans Mortelmans est un peintre belge de portrait et de nature morte. Il peint des portraits et quasi exclusivement des natures mortes dans sa première période. Ses œuvres sont harmonieuses, dans un style réaliste, mais dont la facture se rapproche de l'impressionnisme. Une rétrospective lui est consacrée en 1897 à Anvers. Il a été professeur à l'académie de Berchem et membre du cercle anversois De Scalden.
Fernand Verhaegen était un peintre et graveur belge. Il suit les cours de l'Académie Royale des Beaux-Arts de 1900 à 1906. Après ses études, il expose ses œuvres en Belgique et à l'étranger. Son style évolue progressivement de l'impressionnisme et du luminisme belge à une forme synthétique de captation du réel. Dans ses dernières années, il revient à une forme personnelle d'impressionnisme. Verhaegen s'est spécialisé dans la peinture du folklore wallon. Les œuvres de Verhaegen se trouvent dans de nombreux musées de Belgique et à l'étranger.
Edmond Paul Marie Verstraeten était un peintre et graveur belge. Il était un impressionniste luministe et peignait principalement des paysages, mais aussi des natures mortes et des portraits. En tant que non-conformiste à tendance philosophique, Verstraeten peint dans le sens du pointillisme, de l'impressionnisme et du luminisme. Artiste autodidacte, il avait développé son propre style, que les critiques d'art qualifiaient d'impressionnisme luministe. Il était passé maître dans l'art de peindre la lumière et la neige. Il faisait partie de la troisième génération de l'école de Tervuren et de l'école de Genk. Il a également écrit des poèmes.