Art contemporain Fluxus
Ute Klophaus était une photographe allemande spécialisée dans la photographie d'art et les biographies d'artistes, mais aussi dans la documentation d'événements sociaux. Ute Klophaus était une adepte du mouvement artistique Fluxus.
Volker Via Lewandowsky est un artiste allemand. Il travaille avec l'installation, la sculpture, l'art des objets, la photographie, la performance, la peinture et le dessin.
Lewandowsky travaille avec des médias artistiques changeants. Ses travaux les plus connus sont ses sculptures-installations et ses scénographies d'exposition avec des influences architecturales. Depuis les années 1990 déjà, il intègre régulièrement des éléments sonores dans son œuvre. Cet aspect artistique sonore prend de plus en plus d'importance dans les travaux ultérieurs, souvent en combinaison avec des emprunts performatifs.
Sa prédilection pour le tragi-comique, l'absurde et le paradoxe ainsi que le motif sisyphéen de la répétition constante et de la futilité de l'action relient l'art de Via Lewandowsky au dadaïsme, au surréalisme et à Fluxus.
Allan McCollum est un artiste contemporain américain.
Allan McCollum a exploré durant trente ans la question de la signification publique et personnelle des objets, dans le contexte d'un monde de la production en série. Plus récemment, il a collaboré avec des musées de sociétés historiques issues de petites communautés, dans différentes régions du monde.
Nam June Paik est un artiste sud-coréen. Il a employé différents médias dans son travail et est considéré comme le premier artiste du mouvement d'art vidéo. Il est notamment lauréat du prix de la culture asiatique de Fukuoka en 1995 et du Prix de Kyoto en 1998.
Judith Samen est une artiste photographe allemande.
Elle a étudié dans les académies d'art de Münster et de Düsseldorf et son travail comprend des photographies, des installations spatiales, des dessins, des vidéos et des performances.
L'art de Judith Samen se situe entre la mise en scène et l'authenticité de l'existence humaine. Son travail s'intéresse à la corporalité, à la nourriture et à des éléments de l'histoire de l'art et de la vie quotidienne. À la recherche de créations picturales inédites et émouvantes, elle formule des œuvres entre poésie et radicalisme. Elle combine la vulnérabilité et l'humour, l'éphémère et la conscience physique profonde avec la tragédie et la comédie, en élargissant le familier jusqu'à l'absurde.
Wolf Vostell était un artiste allemand considéré comme un pionnier de l'art vidéo et de l'art de l'installation, et une figure clé du mouvement Fluxus. Il a étudié à l'Académie des beaux-arts de Wuppertal, puis à l'École nationale supérieure des beaux-arts de Paris.
L'art de Vostell a été fortement influencé par les horreurs de la Seconde Guerre mondiale, et il a souvent intégré des thèmes de violence et de destruction dans son travail. Il s'est intéressé à la relation entre l'art et la technologie et a expérimenté de nouveaux médias tels que la télévision, la vidéo et le son.
L'une des œuvres les plus célèbres de Vostell est "Concrete Traffic", une installation de 1970 dans laquelle il a placé une Cadillac dans un bloc de béton. L'œuvre avait pour but de commenter l'impact de la culture automobile sur la société et l'environnement.
Une autre œuvre remarquable est "TV-Burying", une performance dans laquelle Vostell a enterré un téléviseur dans le sol, seul l'écran étant visible. Cette œuvre est un commentaire sur l'influence omniprésente de la télévision dans la vie moderne.
Les œuvres de Vostell ont été largement exposées dans le monde entier, notamment au Museum of Modern Art de New York, à la Biennale de Venise et au Centre Georges Pompidou à Paris.