kat florence
Giuseppe Piattoli der Jüngere war ein italienischer Maler und Kupferstecher, der hauptsächlich in Florenz tätig war.
Werke von Servolini befinden sich in der Kirche Santa Maria Maddalena dei Pazzi. Er stach eine Serie von Wundern des dominikanischen Mystikers Bartolomea Bagnesi aus dem 16. Er wurde vom Großherzog der Toskana, Peter Leopold, in die Real Galleria und die Accademia di Belle Arti von Florenz berufen.
Donatello (eigentlich Donato di Niccolò di Betto Bardi) war ein vor allem in Florenz, aber auch in Padua, Prato und Rom aktiver Bildhauer des 15. Jahrhunderts. Bereits seinen Zeitgenossen galt er als ein besonders erfindungsreicher Künstler, der mit Materialien, Techniken, Ikonografien und künstlerischen Effekten experimentierte. Berühmt ist er vor allem für seine flachen, von Giorgio Vasari als „rilievo schiacciato“ bezeichneten Reliefs, die trotz ihrer geringen Plastizität eine große Raumtiefe zeigen, sowie für Bildwerke mit sehr expressiver Bildsprache. Donatellos Leben und Werk sind von der kunsthistorischen Forschung intensiv untersucht worden; neben den künstlerischen Arbeiten stehen ihr hierfür zahlreiche Quellen — unter anderem Steuerakten, Zahlungsnotizen, Verträge, Briefe und literarische Zeugnisse — zur Verfügung.
Giovanni del Biondo war ein italienischer Maler des 14. Jahrhunderts, der vor allem für seine Tafelbilder bekannt ist. Er war zwischen 1356 und 1399 aktiv und spezialisierte sich auf religiöse Themen, von denen viele bis heute erhalten geblieben sind. Giovanni del Biondo lebte und arbeitete in Florenz, wo er vermutlich in der Werkstatt von Andrea und Nardo di Cione ausgebildet wurde. Seine frühesten Werke zeigen deutlich den Einfluss von Giotto, während seine späteren Arbeiten Einflüsse von Ambrogio Lorenzetti und Bernardo Daddi aufweisen.
Sein Stil ist gekennzeichnet durch ungewöhnliche Proportionen, scharfe und spitze Merkmale sowie ein starkes Designgefühl. Trotz einer gewissen Qualitätseinbuße in seinen späteren Werken, bedingt durch die Zusammenarbeit mit Assistenten unterschiedlicher Fähigkeiten, bleiben seine Werke einzigartig und leicht zuzuordnen. Giovanni del Biondo wird zugeschrieben, einige "Neuerungen des internationalen Gotik" in Florenz eingeführt zu haben.
Zu seinen herausragenden Werken gehören die zentrale Tafel des Triptychons des Märtyrertums des heiligen Sebastian im Museo dell'Opera del Duomo in Florenz und die Madonna dell'Umiltà und die Trinità e Santi in privaten Sammlungen in Imperia. Weitere bedeutende Werke befinden sich im Lindenau-Museum in Altenburg, in der Kirche San Lorenzo in San Giovanni Valdarno und in der Pinacoteca Vaticana in Rom.
Für Sammler und Kunst- sowie Antiquitätsexperten bietet das Studium von Giovanni del Biondos Werk wertvolle Einblicke in die Entwicklung der italienischen Malerei des 14. Jahrhunderts und dessen Beitrag zur religiösen Kunst dieser Epoche.
Um weitere Informationen und Updates zu Werken von Giovanni del Biondo zu erhalten, einschließlich neuer Verkaufs- und Auktionsereignisse, empfehlen wir, sich für spezialisierte Kunstupdates anzumelden.
Giovanni del Biondo war ein italienischer Maler des 14. Jahrhunderts, der vor allem für seine Tafelbilder bekannt ist. Er war zwischen 1356 und 1399 aktiv und spezialisierte sich auf religiöse Themen, von denen viele bis heute erhalten geblieben sind. Giovanni del Biondo lebte und arbeitete in Florenz, wo er vermutlich in der Werkstatt von Andrea und Nardo di Cione ausgebildet wurde. Seine frühesten Werke zeigen deutlich den Einfluss von Giotto, während seine späteren Arbeiten Einflüsse von Ambrogio Lorenzetti und Bernardo Daddi aufweisen.
Sein Stil ist gekennzeichnet durch ungewöhnliche Proportionen, scharfe und spitze Merkmale sowie ein starkes Designgefühl. Trotz einer gewissen Qualitätseinbuße in seinen späteren Werken, bedingt durch die Zusammenarbeit mit Assistenten unterschiedlicher Fähigkeiten, bleiben seine Werke einzigartig und leicht zuzuordnen. Giovanni del Biondo wird zugeschrieben, einige "Neuerungen des internationalen Gotik" in Florenz eingeführt zu haben.
Zu seinen herausragenden Werken gehören die zentrale Tafel des Triptychons des Märtyrertums des heiligen Sebastian im Museo dell'Opera del Duomo in Florenz und die Madonna dell'Umiltà und die Trinità e Santi in privaten Sammlungen in Imperia. Weitere bedeutende Werke befinden sich im Lindenau-Museum in Altenburg, in der Kirche San Lorenzo in San Giovanni Valdarno und in der Pinacoteca Vaticana in Rom.
Für Sammler und Kunst- sowie Antiquitätsexperten bietet das Studium von Giovanni del Biondos Werk wertvolle Einblicke in die Entwicklung der italienischen Malerei des 14. Jahrhunderts und dessen Beitrag zur religiösen Kunst dieser Epoche.
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Massimiliano Soldani, später Massimiliano Soldani Benzi war ein italienischer Bildhauer und Medailleur am Hof der Medici in Florenz. Im Laufe seiner Karriere entwickelte sich Soldani zu einem der besten Bronzegießer in Europa. Zunächst arbeitete er noch als Medailleur, später spezialisierte er sich jedoch auf die Herstellung von Bronzereliefs, Bronzevasen sowie freistehende Figuren und Büsten.
Waljerij Nikolajewitsch Koschljakow (russisch Валерий Николаевич Кошляков) ist ein russischer Maler, Grafiker und Autor von Installationen, der in Deutschland, Frankreich und Moskau lebt und arbeitet.
Er studierte an der M. Grekov Kunstschule in Rostow. Koschljakow arbeitet hauptsächlich mit Bildern von Architektur, die in seinem Werk als Erinnerung an ihre frühere Größe erscheint. Der Künstler verwendet Leinwand, Papier, Kraftpapier, vor allem aber Pappe, deren Stücke riesige Leinwände und ganze Installationen bilden. Auf diesem Medium schafft er mit verdünnten Farben sehr leichte und doch monumentale Gemälde, die das Material mit einem Netz von Strömen durchdringen und die unverwechselbare Vision des Künstlers widerspiegeln.
Das Werk dieses erfolgreichen Künstlers ist in den Sammlungen bedeutender internationaler Museen vertreten, darunter die Tretjakow-Galerie, das Guggenheim-Museum in New York und Bilbao.
Waljerij Nikolajewitsch Koschljakow (russisch Валерий Николаевич Кошляков) ist ein russischer Maler, Grafiker und Autor von Installationen, der in Deutschland, Frankreich und Moskau lebt und arbeitet.
Er studierte an der M. Grekov Kunstschule in Rostow. Koschljakow arbeitet hauptsächlich mit Bildern von Architektur, die in seinem Werk als Erinnerung an ihre frühere Größe erscheint. Der Künstler verwendet Leinwand, Papier, Kraftpapier, vor allem aber Pappe, deren Stücke riesige Leinwände und ganze Installationen bilden. Auf diesem Medium schafft er mit verdünnten Farben sehr leichte und doch monumentale Gemälde, die das Material mit einem Netz von Strömen durchdringen und die unverwechselbare Vision des Künstlers widerspiegeln.
Das Werk dieses erfolgreichen Künstlers ist in den Sammlungen bedeutender internationaler Museen vertreten, darunter die Tretjakow-Galerie, das Guggenheim-Museum in New York und Bilbao.
William Shakespeare war ein britischer Dichter, Dramatiker und Schriftsteller.
William Shakespeares Vater, John Shakespeare, war Kaufmann und Beamter in Stratford. Es wird berichtet, dass er eine Zeit lang als Seemann arbeitete, bevor er sich einer Theatergruppe in London anschloss. In den 1590er Jahren begann Shakespeare mit dem Schreiben von Theaterstücken, und 1593 veröffentlichte er ein Gedicht, Venus und Adonis, das sehr populär wurde. Er widmete es dem Herzog von Southampton, der ein Mäzen der Künste und ein Förderer von Talenten war, und bald florierte sein Geschäft.
Von 1592 bis 1600 schrieb Shakespeare seine Dramen und romantischen Komödien Richard III, Der Widerspenstigen Zähmung, Romeo und Julia, Ein Sommernachtstraum und Der Kaufmann von Venedig sowie die Komödien Viel Lärm um nichts, Zwölfte Nacht und die Tragödie Julius Cäsar. Das Geschäft des Dramatikers war so erfolgreich, dass er sogar ein großes Haus in Stratford kaufte. Im Jahr 1599 wurde Shakespeare einer der Eigentümer, Dramatiker und Schauspieler des neuen Globe Theatre. Im Jahr 1603 nahm König James Shakespeares Truppe unter seine direkte Schirmherrschaft. In seiner Reifezeit wandte sich der große Dramatiker Tragödien zu, darunter "Hamlet", "Othello", "König Lear" und "Macbeth".
Obwohl die Forscher im 19. Jahrhundert Zweifel an der Urheberschaft vieler dieser Werke hatten, gilt William Shakespeare als der größte englische Dramatiker, einer der besten Dramatiker der Welt. Seine Stücke wurden in alle wichtigen Sprachen übersetzt und bilden bis heute die Grundlage des weltweiten Theaterrepertoires, die meisten von ihnen wurden mehrfach verfilmt. Laut dem Guinness-Buch der Rekorde ist Shakespeare nach wie vor der meistverkaufte Dramatiker der Welt, und seine Stücke und Gedichte wurden in den fast 400 Jahren seit seinem Tod mehr als 4 Milliarden Mal verkauft.
Sir William Douglas Hamilton war ein britischer Diplomat, Archäologe und Vulkanologe, ein berühmter Sammler und ein Mitglied der Royal Society of London.
Von 1764 bis 1800 war er britischer Botschafter im Königreich Neapel. Vor allem aber war er ein leidenschaftlicher Forscher in den Bereichen Geschichte, Kunst und Naturwissenschaften und Mitglied der Gesellschaft der Dilettanten, die zur Erforschung antiker Kunst gegründet wurde.
In Neapel trug Hamilton eine einzigartige Sammlung antiker Vasen zusammen und veröffentlichte einen Bildband über sie. Parallel dazu untersuchte Sir Hamilton die Vulkane Vesuv und Ätna, die lokale vulkanische und seismische Aktivität sowie die Ursachen von Erdbeben im neapolitanischen Gebiet. Als korrespondierendes Mitglied der Royal Society sandte er die Ergebnisse seiner Forschungen nach London. Seine Veröffentlichungen waren für die damalige Zeit sehr wertvoll.
