Détrempe à l'œuf — Prix d'enchère
Robert Seidel est un artiste allemand contemporain qui travaille dans les domaines du film expérimental, de l'installation, de l'art public, de la création d'images, de la performance et du son.
Robert Seidel est un artiste allemand contemporain qui travaille dans les domaines du film expérimental, de l'installation, de l'art public, de la création d'images, de la performance et du son.
Robert Seidel est un artiste allemand contemporain qui travaille dans les domaines du film expérimental, de l'installation, de l'art public, de la création d'images, de la performance et du son.
Gerhard Fietz était un peintre allemand, professeur et représentant de la peinture non figurative. Il est considéré comme un peintre important de la seconde moitié du 20e siècle en Allemagne.
En tant que cofondateur du groupe d'artistes ZEN 49, il s'est opposé à l'art figuratif traditionnel et a développé, avec des peintres comme Willi Baumeister, Fritz Winter ou Rupprecht Geiger, une peinture qui se concentrait sur l'expérimentation des moyens artistiques. Fietz a exposé dans de nombreuses expositions nationales et internationales, notamment en 1955 lors de l'exposition très remarquée du Cercle Volnay à Paris.
Robert Seidel est un artiste allemand contemporain qui travaille dans les domaines du film expérimental, de l'installation, de l'art public, de la création d'images, de la performance et du son.
Robert Seidel est un artiste allemand contemporain qui travaille dans les domaines du film expérimental, de l'installation, de l'art public, de la création d'images, de la performance et du son.
Robert Seidel est un artiste allemand contemporain qui travaille dans les domaines du film expérimental, de l'installation, de l'art public, de la création d'images, de la performance et du son.
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Samuel Lewis Francis était un artiste américain, peintre et graveur, reconnu pour son influence dans le mouvement de l'expressionnisme abstrait et la peinture de champ coloré. Né le 25 juin 1923 à San Mateo, Californie, et décédé le 4 novembre 1994 à Santa Monica, Californie, Francis a marqué l'art post-guerre par ses œuvres vibrantes et son utilisation audacieuse de la couleur. Ses tableaux sont célèbres pour leur capacité à capturer la lumière et l'espace, en faisant un pont entre les traditions artistiques américaines et européennes.
Au cours de sa vie, Francis a exposé son travail à travers le monde, notamment aux États-Unis, en Europe et en Asie, contribuant ainsi à la reconnaissance internationale de la peinture américaine d'après-guerre. Ses œuvres font partie de collections prestigieuses dans des musées internationaux tels que le Metropolitan Museum of Art, le Museum of Modern Art de New York, le Kunstmuseum Basel, et le Centre Pompidou-Musée National d'Art Moderne à Paris.
Après sa mort, la Fondation Sam Francis a été créée pour perpétuer son héritage créatif. La fondation œuvre à la documentation, la protection et la promotion de l'art de Francis, en plus de sensibiliser le public à travers l'éducation et l'information. Un documentaire intitulé "The Painter Sam Francis", sorti en 2010, explore sa vie et son œuvre, offrant un aperçu intime de son processus créatif et de son impact durable sur l'art contemporain.
Pour ceux qui sont passionnés par l'art de Sam Francis et souhaitent rester informés des ventes de produits et des événements d'enchères liés à son œuvre, nous vous invitons à vous inscrire à nos mises à jour. Cela vous permettra de rester au courant des dernières nouveautés et opportunités de découvrir davantage l'univers fascinant de cet artiste exceptionnel.
Robert Seidel est un artiste allemand contemporain qui travaille dans les domaines du film expérimental, de l'installation, de l'art public, de la création d'images, de la performance et du son.
Gerhard Fietz était un peintre allemand, professeur et représentant de la peinture non figurative. Il est considéré comme un peintre important de la seconde moitié du 20e siècle en Allemagne.
En tant que cofondateur du groupe d'artistes ZEN 49, il s'est opposé à l'art figuratif traditionnel et a développé, avec des peintres comme Willi Baumeister, Fritz Winter ou Rupprecht Geiger, une peinture qui se concentrait sur l'expérimentation des moyens artistiques. Fietz a exposé dans de nombreuses expositions nationales et internationales, notamment en 1955 lors de l'exposition très remarquée du Cercle Volnay à Paris.
Antonius van der Pas était un artiste allemand d'origine néerlandaise.
Antonius van der Pas a reçu une formation d'artiste commercial et a travaillé, entre autres, dans l'imprimerie de la société Henkel de Düsseldorf. Après la Seconde Guerre mondiale, il entre à l'Académie des beaux-arts de Düsseldorf, où il étudie avec Wilhelm Schmurr, Werner Heuser et Otto Coester.
En 1949, Antonius van der Paz part étudier à Paris, où il rencontre Georges Braque, Pierre Bonnard et Pablo Picasso, des artistes influents de l'époque. En 1950, il part étudier en Espagne et, de 1952 à 1953, il passe un long séjour à Grenade.
Dans les années 1970, 1980 et 1990, il voyage beaucoup dans le monde entier et participe à de nombreuses expositions.
Manfred Dinnes est un artiste, sculpteur, écrivain et directeur de galerie d'art allemand. Il a également été rédacteur culturel du magazine Europeonline.
Dans sa jeunesse, Manfred Dinnes a beaucoup voyagé à travers le monde pour étudier d'autres cultures. En 1973-1974, il a suivi une formation de restaurateur d'œuvres d'art dans les églises. Parallèlement, il s'initie à la peinture sur verre et au soufflage du verre. En 1979, il est diplômé de l'Académie des beaux-arts de Nuremberg, où il a étudié la peinture à main levée avec Gerhard Wendland, Ludwig Scharl et Franz Wintzinger.
Depuis qu'il a fondé Visual-Art Concepts en 2007, Dinnes a créé de grandes sculptures de 7 à 8 mètres de haut.
Fritz Schaefler était un artiste graphique allemand. Il était connu pour ses peintures, dessins et gravures expressionnistes.
Schaefler a étudié à l'Académie des beaux-arts de Munich et a ensuite enseigné à l'université des arts Folkwang à Essen. Ses premières œuvres ont été influencées par le mouvement expressionniste allemand et il a été associé au groupe "Die Brücke" (Le pont), qui comprenait d'autres artistes notables tels que Ernst Ludwig Kirchner et Emil Nolde.
L'œuvre de Schaefler se caractérise par des couleurs vives et audacieuses et des coups de pinceau énergiques. Il a souvent représenté des paysages, des paysages urbains et des natures mortes en leur insufflant un sentiment d'émotion et de vitalité. Il a également produit un important corpus d'œuvres graphiques, notamment des gravures sur bois et des lithographies.
L'œuvre de Schaefler a été largement exposée de son vivant, notamment à la Biennale de Venise, au Stedelijk Museum d'Amsterdam et au Museum of Modern Art de New York. Il a également reçu de nombreuses distinctions et récompenses pour son travail.
