Tempera — Prix d'enchère
Attilio Pratella était un peintre italien de marines et de paysages.
Attilio Pratella fait ses premiers apprentissages professionnels au collège de Trisi et poursuit ses études à l'Académie des beaux-arts de Bologne et à l'Académie des beaux-arts de Naples. Ses premières peintures sont accueillies favorablement par les jurys des expositions.
Il peint des vues napolitaines miniatures pour les touristes et des esquisses pour l'usine de céramique des frères Cacciapoti. Après s'être installé dans le quartier napolitain de Vomero, Pratella commence à peindre des vues des environs pittoresques, du golfe de Naples et du Vésuve. Bientôt, un groupe de Vomeresi ("Voméristes") se forme autour de lui, et le quartier où il vit devient peu à peu une véritable colonie d'artistes.
Outre les paysages napolitains, l'artiste réalise des paysages urbains de Paris et d'autres villes européennes. En 1899, Attilio Pratella participe au Salon de Paris et reçoit une grande reconnaissance. Aujourd'hui, ses œuvres font partie des collections du Museo del Capodimonte et de la Galleria dell'Arte Ricci Oddi.
Martin Disler est un artiste peintre, sculpteur et écrivain suisse.
Disler fait partie des Nouveaux Fauves.
Domenico Gnoli est un peintre, illustrateur et scénographe italien.
Après une carrière d'illustrateur et de scènographe pour les théâtres italiens, londoniens ou parisiens, Domenico Gnoli parvient vers 1964 à la manière et au répertoire qui ont fait sa renommée. Parfois rapprochée du Pop art pour sa thématique ou de l'hyperréalisme pour le rendu des détails en vue rapprochée, son œuvre atypique à la technique parfois archaïsante s'en distingue toutefois par un dessin épuré et précis, des teintes douces et rompues conférant aux objets quotidiens détachés de leur contexte ou de leur fonction (fils de tissu, chaussures, cravate, fruit, collier, cheveux) une dimension poétique et mystérieuse, proche de l'abstraction et de la peinture métaphysique.
Christian Rohlfs est un peintre allemand. Il est un des principaux représentants de l’expressionnisme dans son pays.
Mark Tobey est un peintre abstrait américain.
Kurt Ard était un illustrateur, peintre et graveur danois. Il est devenu internationalement célèbre pour ses couvertures narratives publiées dans des magazines populaires des années 1950 à 1970, notamment le Family Journal, le Saturday Evening Post et le Reader's Digest. Ard a commencé sa carrière dans divers petits journaux et a travaillé dans la même tradition réaliste que son modèle, illustrateur et peintre, Norman Rockwell. Pendant la Seconde Guerre mondiale, Kurt a eu du mal à exécuter les commandes de commission. Sa peinture, sa réputation et son succès n'ont cessé de croître dans les années d'après-guerre. Ses illustrations sont rapidement apparues dans de grandes publications européennes, et il a ensuite acquis une renommée internationale. Au cours de sa carrière, Ard a vendu plus de 1000 illustrations aux meilleurs magazines européens et à des publications américaines telles que McCalls, Good Housekeeping et Redbook. Aujourd'hui, Kurt continue de créer des peintures figuratives, paysagères et marines exceptionnelles avec une authenticité sans compromis, capturant le charme, la beauté et la puissance de ces divers sujets. Son travail est particulièrement remarquable pour sa lumière brillante et ses détails précis.
Jean Édouard Vuillard, éminent artiste français, est connu pour ses peintures, ses œuvres décoratives et ses gravures. Né le 11 novembre 1868 à Cuizot, en France, Vuillard est devenu l'un des membres influents du groupe d'artistes d'avant-garde Les Nabis dans les années 1890. Il s'est fait connaître après avoir participé à l'exposition des Nabis au Château Saint-Germain-en-Laye en 1891. L'influence du japonisme est perceptible dans son œuvre, notamment dans la simplification des formes et l'utilisation de couleurs contrastées.
Vuillard explore divers domaines artistiques, dont le théâtre et la décoration intérieure. Il conçoit des décors pour le Théâtre de l'Œuvre, le théâtre Lunier-Pau, et travaille à des peintures murales en aplat pour divers clients, dont les frères Nathanson, fondateurs de la Revue Blanche. Il voyage également à travers l'Europe, visitant des villes telles que Venise, Florence et Londres, ce qui enrichit son expérience artistique.
Au cours de sa carrière, Vuillard se tourne vers le portrait, qui marque une nouvelle étape dans son œuvre à partir de 1920. Ses peintures et pièces décoratives, souvent caractérisées par un humour subtil et des couleurs douces et délavées, représentent principalement des intérieurs, des rues et des jardins, reflétant son intérêt pour les espaces intimes et domestiques.
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