Old Masters
Johann Wilhelm Baur, Joan Guiliam Bouwer ou Bauer, était un graveur, un graveur à l'eau-forte et un peintre de miniatures allemand de l'époque baroque. Il est célèbre pour une série d'illustrations des Métamorphoses d'Ovide.
Herri met de Bles est un artiste flamand, avec Joachim Patinir, l'un des fondateurs de la peinture de paysage européenne. Il a peint principalement des paysages aux compositions multi-figurées. Comme Patinir, son style se caractérise par des images stylisées de rochers et un rendu soigné de la perspective aérienne.
Abraham Govaerts est un peintre flamand de paysages forestiers de petit format à la manière de Jan Brueghel l'Ancien et Gillis van Coninxloo.
Frans Francken le Jeune est un peintre flamand des Pays-Bas espagnols.
Sa production comprend essentiellement des tableaux de petites dimensions traitant souvent de sujets mythologiques ou allégoriques et de scènes historiques et religieuses, parfois copiés avec quelques variantes. Il peint aussi des paysages, des natures mortes et des cabinets d'art, toujours réalisés selon une technique si raffinée qu'elle rencontra le succès auprès des collectionneurs. Il réalisa également quelques retables peints à Anvers.
Pieter Bruegel le Jeune est un peintre brabançon de la Renaissance.
Fils de Pieter Brueghel l'Ancien et frère de Jan Brueghel l'Ancien, il était surnommé «Brueghel d’Enfer» à cause d’un de ses thèmes favoris: les incendies. Il se forme à Anvers où il est reçu franc-maître en 1585. Il se retrouve vite à la tête d’un atelier très productif et a de nombreux élèves (dont son fils Pieter III). Il est longtemps imitateur de l’œuvre de son père, créant des œuvres du même style, et réalisant nombre de copies pour répondre à la demande des collectionneurs (pas moins de 13 dénombrements répertoriés). C’est d’ailleurs à travers les excellentes copies du fils que l’on connaît certains originaux disparus du père. Il conserve toute sa vie le style du réalisme flamand.
Tino di Camaino est un sculpteur du gothique siennois.
Fils de Camaino di Crescenzio di Diotisalvi, architecte siennois, Tino di Camaino est l'élève de Giovanni Pisano, qu'il aide à la construction de la façade du Dôme de Sienne.
Il suit son maître à Pise où il est nommé maître-maçon de l'Œuvre du Dôme pour la réalisation de la cathédrale en 1311.
Giovanni di Paolo di Grazia ou Giovanni dal Poggio est un miniaturiste et un peintre italien de l'école siennoise.
Après avoir été l'élève de Taddeo di Bartolo, Giovanni di Paolo travaille à Sienne et devient un peintre prolifique et un illustrateur de manuscrits, comme ceux de Dante.
Son style a été influencé par des artistes de la peinture gothique comme Gentile da Fabriano. En 1447 il collabore avec Michele di Matteo à la décoration de l'abside du baptistère de Sienne.
Marinus van Reymerswaele est un peintre néerlandais.
On connait de lui de nombreuses compositions en buste, qu'il a reprises plusieurs fois, en leur apportant des variantes. Elles ont souvent été imitées.
Le thème des collecteurs d'impôts s'inspire, par l'intermédiaire de Quentin Metsys, des grotesques de Léonard de Vinci. Il a été fortement influencé par les gravures de Dûrer.
Hans Baldung, dit Grien (en raison de sa prédilection pour la couleur verte, grün en allemand), est un graveur, dessinateur, peintre et vitrailliste de la Renaissance allemande.
Il était considéré comme l'élève le plus doué d'Albrecht Dürer et dont l'art appartient à la fois à la Renaissance allemande et au maniérisme. Tout au long de sa vie, il a développé un style distinctif, plein de couleurs, d'expression et d'imagination. Ses talents étaient variés et il a produit une grande variété d'œuvres, notamment des portraits, des gravures sur bois, des dessins, des tapisseries, des retables et des vitraux, s'appuyant souvent sur des allégories et des motifs mythologiques.
Il est l'un des artistes les plus marquants de la Renaissance allemande.
Ambrosius Benson est un peintre flamand d'origine lombarde.
Les œuvres de Benson ont beaucoup de caractéristiques stylistiques en commun avec celles de Jan Provost et d'Adriaen Isenbrant. Les trois sont restés fidèles aux sujets gothiques flamands et à l'exécution méticuleuse, mais ils ont introduit des nouveautés italiennes. On reconnaît les figures de Benson généralement par leurs teints légèrement rougeâtres, leur nez droit et leurs longs doigts.
Marco d'Oggiono est un peintre italien de la haute Renaissance, élève de Léonard de Vinci.
Marco d'Oggiono est noté comme artiste indépendant à l'atelier de Léonard de Vinci fin 1490, il exécute entre 1493 et 1494, avec Giovanni Antonio Boltraffio, le retable Grifi avec la Résurrection du Christ entre les saints Léonard et Lucie, peint probablement sous le contrôle du maître.
Dosso Dossi, de son vrai nom Giovanni di Niccolò de Lutero ou Luteri, est un peintre italien de l'école de Ferrare, peignant dans un style principalement influencé par la peinture vénitienne, en particulier par Giorgione et le début du Titien.
De 1514 à sa mort, il fut le principal artiste actif à la cour des ducs d'Este de Ferrare et de Modène, dont la petite cour valorisait sa réputation de centre artistique, à l'époque de L'Arioste, dont il fut l'interprète des évocations fantastiques. Il a souvent travaillé avec son jeune frère Battista Dossi, qui avait travaillé sous la direction de Raphaël. Il a peint de nombreux sujets mythologiques et allégories avec une atmosphère plutôt onirique et des disharmonies de couleurs souvent frappantes. Ses portraits montrent aussi souvent des poses ou des expressions plutôt inhabituelles pour des œuvres de cour.
Sebastian Vrancx est le premier peintre des Pays-Bas méridionaux à s'être spécialisé dans les représentations de pillages, d'embuscades et de batailles, et est considéré comme le précurseur de ce genre.
Anthonie Palamedesz est un peintre néerlandais du siècle d'or. Il est connu pour ses peintures de portraits et de scènes de genre.
Elisabetta Sirani est une peintre italienne dans la lignée de Guido Reni.
En 1660, elle ouvrit un salon, puis une école de peinture réservée exclusivement aux femmes. La même année, Elisabetta Sirani fut admise à l’Accademia di San Luca de Rome, reconnaissance importante pour une femme, ce qui lui permit de gagner plus d’argent et de pouvoir s’adonner à son autre passion : la musique (elle jouait de la lyre et s’adonnait au chant). Elle forma de nombreuses artistes peintres, dont certaines persistèrent et percèrent dans le métier : Veronica Fontana et Ginevra Cantofoli, entre autres.
Artemisia Lomi Gentileschi est une artiste peintre italienne de l'école caravagesque.
Remarquablement douée et aujourd'hui considérée comme l'une des premières peintres baroques, l'une des plus accomplies de sa génération, elle s'impose par son art à une époque où les femmes peintres ne sont pas facilement acceptées. Elle est également l'une des premières femmes à peindre des sujets historiques et religieux. Elle nous a laissé d'elle un autoportrait d'une grande vigueur qui dénote une maîtrise consommée de son art.
Bartolomé Esteban Murillo est un peintre baroque espagnol.
Il est avec Diego Vélasquez, Francisco de Zurbarán et José de Ribera l'un des principaux représentants du Siècle d'or en peinture et le chef de file de l'école de Séville, second centre artistique de l'Espagne au xviie siècle après Madrid. Contrairement à ses prédécesseurs et contemporains andalous, il n'a jamais quitté Séville1,2 et n'a reçu aucune commande de la Cour d'Espagne.
Bien que l'essentiel de ses œuvres soient religieuses comme La Vierge du Rosaire, il est très renommé pour ses peintures de genre, particulièrement des portraits de femmes et surtout d'enfants pauvres, tel le portrait du Jeune mendiant conservé à Paris au musée du Louvre, qui ont donné aux scènes de vie quotidienne leurs lettres de noblesse à l'âge baroque et ont fait sa renommée.
Pieter Paul Rubens was a 17th century Flemish painter, the greatest exponent of the Baroque style in world art. An exceptional painter of religious genres and portraiture, he is the author of numerous paintings on mythological, landscape and historical subjects as well as images of nudity. Peter Paul Rubens gained recognition during his lifetime, trained talented students and collected a large collection of paintings.
