Old Masters
Иоганн Вильгельм Баур (нем. Johann Wilhelm Baur), также Джоан Гилиам Бувер или Бауэр (фр. Joan Guiliam Bouwer или Bauer) — немецкий гравер, офортист и художник-миниатюрист эпохи барокко. Он известен серией иллюстраций к "Метаморфозам" Овидия.
Херри мет де Блес (нидерл. Herri met de Bles) — фламандский художник, наряду с Иоахимом Патиниром один из основоположников европейской пейзажной живописи. Он писал в основном пейзажи с многофигурными композициями. Как и для Патинира, для его манеры характерны стилизованные изображения скал и тщательная передача воздушной перспективы.
Якоб Корнелисз ван Оостсанен (нидерл. Jacob Cornelisz van Oostsanen) — голландский живописец и мастер ксилографии конца позднего готического периода. Его можно считать одним из последних представителей традиционных стилей живописи до принятия новых элементов стиля Ренессанс в живописи Северных Нидерландов.
Виллем Кей (нидерл. Willem Adriaensz. Key) — фламандский живописец эпохи Ренессанса.
Учился у Ламберта Ломбарда в Льеже и у Питера Кука ван Алста в Антверпене. В 1542 году принят в гильдию Св. Луки.
Известен прежде всего как портретист. Портреты его работы высоко ценились современниками. Кроме портретов писал также и религиозные сюжеты.
Абрахам Говартс (нидерл. Abraham Govaerts) — фламандский художник эхпохи Позднего Ренессанса, специализировавшийся на небольших кабинетных лесных пейзажах в манере Яна Брейгеля Старшего и Гиллиса ван Конинкслоо. Он постоянно сотрудничал с другими живописцами: писал пейзажи, а они дополняли картину фигурами людей, животных или элементами натюрморта.
Франс Франкен Младший (нидерл. Frans Francken II) — фламандский художник эпохи Барокко.
Он создал большое количество малоформатных кабинетных полотен на исторические, аллегорические, мифологические и библейские сюжеты. Был также популяризатором некоторых новых тем и сюжетов во фламандской живописи, например развивал жанровую живопись, вводил в жанровые свои полотна некоторых «новых» для современников животных, например — обезьян.
Пи́тер Бре́йгель (Мла́дший) (нидерл. Pieter Bruegel de Jonge) — нидерландский (фламандский) живописец.
В начале своей творческой карьеры Питер Брейгель-младший увлекался сюжетами Страшного суда и изображением ужасов ада, демонов и ведьм. За свои произведения получил прозвище «Адский». Потом он слегка смягчил свой стиль, отказавшись от мотивов в духе Босха. Питер Брейгель Младший начал создавать почти копии работ отца. Это не помешало ему приобрести не меньшую популярность, а его внимание к деталям и интерес к самым обыденным проявлениям человеческой жизни стали образцом. Его творчество стало настоящей энциклопедией народной жизни.
Тино ди Камаино (итал. Tino di Camaino) — скульптор итальянского проторенессанса. Работал в Сиене, Пизе, Неаполе.
Тино был учеником Джованни Пизано, помогал ему в выполнении рельефов для фасада Сиенского собора. Он последовал за своим учителем в Пизу, где в 1311 году был назначен главным строителем Собора.
С именем Тино ди Камаино связано сложение нового типа надгробного монумента, получившего широкое распространение в Италии в XIV-XV веках. Самой значительной его работой было грандиозное надгробие императора Генриха VII в Пизе (1315), сохранившиеся фрагменты которого ныне находятся в пизанском соборе и Кампо-Санто.
Джованни ди Паоло (итал. Giovanni di Paolo di Grazia) — итальянский художник эпохи Кватроченто, один из самых значительных последователей сиенской школы живописи. Его произведениям присущи повышенная экспрессия, вплоть до экзальтации, и причудливая фантазия.
Джованни ди Паоло принадлежит ряд миниатюр к «Божественной комедии» Данте. Манускрипт не имеет точной датировки. Примерная дата его создания была определена по миниатюре Джованни ди Паоло, на которой он изобразил Флоренцию, с недостроенным куполом собора. Поскольку Филиппо Брунеллески завершил его в 1444 году, создание этих миниатюр относят к началу 1440-х годов.
Маринус ван Реймерсвале (нидерл. Marinus van Reymerswaele) — южнонидерландский (фламандский) живописец.
Маринус считается учеником Квентина Массейса или по меньшей мере испытал его влияние в своём творчестве. Однако ван Реймерсвале занимался не только живописью. Покинув родной Реймерсвал, он переехал в Мидделбург, где участвовал в ограблении церкви, был наказан и выдворен из города.
Маринус ван Реймерсвале остался в истории живописи благодаря своим изображениям св. Иеронима и портретам банкиров, ростовщиков и сборщиков податей в тщательно прописанной художником вычурной одежде. Такие портреты были очень популярны в те времена как олицетворение жадности.
Ханс Бальдунг (нем. Hans Baldung), прозванный Грин (нем. Grien) — один из выдающихся художников так называемой верхнегерманской школы, известен как живописец, гравёр и рисовальщик. Считается самым талантливым учеником Дюрера.
В картинах Бальдунга заметно влияние натуралистической верхнегерманской школы, но в выборе сюжета и в компоновке проявляется богатая творческая фантазия.
Лукас Кранах Старший (нем. Lucas Cranach der Ältere) — великий немецкий художник XVI века, выдающийся мастер портретного, религиозного и пейзажного жанров. Лукас Кранах Старший также прославился искусными гравюрами и рисунками, в его творчестве удачно сочетаются традиции живописи готического стиля и художественные приемы эпохи Возрождения. Многие картины мастера, написанные на религиозную и мифологическую тематики, наполнены изящным эротизмом, а его биография представляет собой образец успешной карьеры талантливого художника.
Амброзиус Бенсон (нидерл. Ambrosius Benson) — нидерландский художник первой половины XVI века итальянец по происхождению.
Бенсон писал на религиозные и мифологические темы, брался за создание портретов, идеализируя образы, особенно мужские. Женские портреты Бенсона являются лучшими образцами его творчества. Был избран главой гильдии св. Луки в 1537-1539 и в 1543-1544 годах. Именно ему доверили декорирование городской ратуши.
Марко д’Оджоно (итал. Marco d'Oggiono) — итальянский художник, ближайший ученик Леонардо да Винчи.
Марко д’Оджоно был плодовитым копиистом работ своего учителя. Он, в частности, оставил значительное количество копий «Тайной вечери», одна из которых находится в собрании Королевской Академии художеств в Лондоне.
Доссо Досси (итал. Dosso Dossi), настоящее имя Джовани ди Николо де Лутери (итал. Giovanni di Niccolò de Luteri) — итальянский живописец и гравёр эпохи Позднего Возрождения, крупнейший представитель феррарской школы.
Учился у Лоренцо Косты и в мастерской Джорджоне, сложился как живописец под влиянием венецианских мастеров. Работал вместе с Беллини, Тицианом, Романино. С 1516 года — официальный живописец феррарского двора.
Объединяя традиции феррарской и венецианской школ живописи, писал отмеченные повышенной эмоциональностью и романтичной взволнованностью картины с мифологическими, аллегорическими, религиозными сценами, часто помещенными на фоне поэтически-сказочного, проникнутого движением пейзажа.
Йоханнес ван дер Молен (нидерл. Johannes van der Molen) или Йоханнес Ян Вермёлен (нидерл. Johannes Jan Vermeulen) — художник-натюрмортник Золотого века голландской живописи. Он работал в Харлеме с 1638 по 1674 год. Его специализацией был ванитас — жанр, призванный символизировать быстротечность жизни. На многих из картин Вермёлена изображены книги.
Некоторые из его работ можно увидеть в Государственном музее искусств, музее Маурицхёйс, замке Йоханнисбург и Музее изящных искусств Нанта. Другие находятся в частных коллекциях.
Себастьян Вранкс (нидерл. Sebastian Vrancx) — фламандский живописец и гравер эпохи Барокко.
Себастьян Вранкс — один из ведущих художников-баталистов того времени. Его полотна были в коллекции Питера Пауля Рубенса. Он неоднократно помогал Яну Брейгелю Старшему и выступал в качестве соавтора отдельных работ живописца. Кроме того, Вранкс работал над картинами вместе с Франсом Франкеном Младшим, Рубенсом, Хендриком ван Баленом, Франсом Снейдерсом и Йоосом де Момпером.
Воспитал несколько учеников, среди которых лучшим считался Франс Снейдерс.
Антони Паламедес (нидерл. Anthonie Palamedesz) — голландский живописец Золотого века Нидерландов, мастер жанровых портретов, бытовых картин, натюрморта. Представитель Делфтской школы живописи, один из ранних голландских реалистов.
Элизабе́тта Сира́ни (итал. Elisabetta Sirani) — итальянская художница болонской школы, представительница барокко.
Элизабетта Сирани оставила около 200 живописных и графических работ, находящихся сегодня в различных музеях Европы и США. Ей принадлежат живописные и графические работы на библейские и мифологические сюжеты, портреты и автопортреты. В её творчестве, наряду с образом Богоматери, ощутимо выражен интерес к образу женщины-губительницы, мстительницы (Цирцея, Юдифь). Взяв лучшее от своих учителей, Элизабетта разработала свой уникальный стиль. Отец привил ей любовь к тёмным и насыщенным краскам, а изучая работы Рени, она взяла от него некоторые принципы композиции.
Артемизия Джентилески (итал. Artemisia Gentileschi) — итальянский живописец XVII века, яркая представительница эпохи Барокко и талантливая караваджистка. Артемизия Джентилески — первая женщина, ставшая членом флорентийской Академии живописного искусства. Творчество художницы посвящено религиозной и портретной живописи. Она часто изображала на картинах слабых женщин, повергшихся насилию, и смелых мстительниц, жестоко отплативших обидчику.
Эль Греко (англ. El Greco) (настоящее имя — Доменикос Теотокопулос) был испанским художником греческого происхождения, выдающимся мастером эпохи Ренессанса XVI века. Его работы удивительным образом объединяют византийские и западноевропейские традиции в живописи. Картинам Эль Греко присущи высокая одухотворенность образов и преобладание фантасмагорической палитры красок.
Бартоломе Эстебан Мурильо (исп. Bartolomé Esteban Murillo) — выдающийся испанский художник-реалист XVII века. Творчество Эстебана Мурильо автобиографично и тесно связано с культурой и традициями Испании того времени. Эволюция мастера происходила в переломный момент развития национального искусства, на живописца серьезное влияние оказывали идеология и эстетические вкусы различных слоев общества. Народ ценил картины Мурильо за жизнерадостность и лиричность, а у знати художник был популярен по причине виртуозного владения цветом и светотенью, придававшим удивительную силу его образам.
Питер Пауль Рубенс (нидерл. Pieter Paul Rubens) — фламандский художник XVII века, величайший представитель стиля барокко в мировом изобразительном искусстве. Выдающийся живописец религиозного и портретного жанров, автор множества картин на мифологическую, пейзажную и историческую тематики, изображений обнаженной натуры. Питер Пауль Рубенс заслужил признание еще при жизни, воспитал талантливых учеников и собрал огромную коллекцию произведений живописи.
