Peintures — British and European Art
Jessica Ellen Hayllar est une artiste peintre britannique.
Jessica est née dans la famille du peintre anglais James Hayllar (1829-1920). Outre elle, ses trois autres filles - Edith, Mary et Kate - étaient également des artistes célèbres. Jessica a étudié avec son père et a commencé à exposer ses œuvres en 1879. Dans ses peintures, elle a surtout représenté les membres de sa famille dans la vie de tous les jours et en vacances, dans des intérieurs calmes et entourés de fleurs. En outre, une grande partie de l'œuvre de Jessica Hayllar est une vision idéalisée de la vie domestique féminine à l'époque victorienne.
Peder Mork Monsted (danois : Peder Mørk Mønsted) était un peintre réaliste danois, représentant de l'âge d'or de la peinture danoise.
Monsted a étudié à l'Académie royale des beaux-arts et a progressivement développé son propre style de naturalisme académique, presque photoréaliste. Au cours de sa longue carrière, P. Monsted a beaucoup voyagé, se rendant souvent en Suisse, en Italie, en Afrique du Nord et en Grèce, où il a été l'invité de la famille royale et a passé un an à peindre leurs portraits. Les sujets préférés de l'artiste étaient les paysages danois - paysages enneigés d'hiver ou d'été avec des bateaux sur l'eau, des forêts. Depuis le début du XXe siècle et jusqu'à sa mort, P. Monsted a été l'un des artistes les plus populaires et les plus riches. Il était particulièrement populaire en Allemagne auprès du public munichois.
Harry Watson était un paysagiste et portraitiste anglais né à Scarborough. Il a étudié à la Scarborough School of Art, à la Lambeth School of Art et au Royal College of Art, où il a remporté de nombreuses médailles d'or, d'argent et de bronze et a reçu une bourse de voyage en Italie. Watson a exposé à la Royal Academy à partir de 1896. Enseigné à Regent Street Polytechnic à partir de 1913. Watson a embrassé la peinture en plein air, capturant souvent l'effet de la lumière naturelle tombant sur ses sujets, ce qui donne à nombre de ses œuvres un style impressionniste. Ses peintures Sunlight Reflected Upon a Wide Riverscape et Reflected Light sont deux exemples qui démontrent son utilisation de la lumière naturelle. Son aquarelle Across the River fait partie de la collection permanente de la Tate Gallery. La galerie d'art de Christchurch, la galerie d'art de Wellington et le Brighton & Hove Museum & Art Gallery ont également des exemples de son travail. Son travail faisait partie de l'épreuve de peinture du concours d'art des Jeux olympiques d'été de 1932.
Henry Scott Tuke est un peintre britannique principalement connu pour ses peintures représentant de jeunes hommes ou adolescents généralement nus, dans un cadre naturel.
La nature de ses peintures, teintées d'érotisme, et ses rencontres avec de célèbres écrivains homosexuels de son époque tels Oscar Wilde et John Addington Symonds, lui valent d'être présenté par des galeries comme un pionnier de la sous-culture gay.
Alfred James Munnings est connu comme étant l'un des meilleurs peintres équestres britanniques et en tant qu'ennemi du modernisme. Engagé par la Canadian War Memorials Fund de Lord Beaverbrook, il a gagné plusieurs commissions prestigieuses après la Grande guerre, lesquelles l'ont rendu riche.
Alfred James Munnings est connu comme étant l'un des meilleurs peintres équestres britanniques et en tant qu'ennemi du modernisme. Engagé par la Canadian War Memorials Fund de Lord Beaverbrook, il a gagné plusieurs commissions prestigieuses après la Grande guerre, lesquelles l'ont rendu riche.
Dorothea Sharp était une peintre impressionniste britannique.
Son style artistique a été façonné par le travail de Claude Monet à Paris et est resté jusqu'à la fin de sa vie. Les œuvres de Dorothea Sharp sont attirées par la joie sereine : une journée venteuse, le cri des mouettes et des enfants jouant au bord de la mer chaude sous un soleil éclatant. Tel était le monde de l'enfance de Dorothea - le monde de la Grande-Bretagne victorienne prospère et aisée. La vie de Dorothea a également coïncidé avec le développement dynamique du monde de l'art et la révolution des droits de la femme, qui a donné pour la première fois aux femmes artistes la possibilité de participer à de grandes expositions publiques.
Dorothea Sharp était membre de la Royal Society of British Artists, du Royal Institute of Oil Painters et de la Society of Women Artists.
d'Ingres à École nationale supérieure des beaux-arts de Paris à partir de 1844, sa carrière a connu une ascension fulgurante tant en Belgique qu'en France où il a passé la plus grande partie de sa vie. Très introduit dans les milieux artistiques et mondains de la capitale, il était l'ami d'Édouard Manet, Berthe Morisot, Alexandre Dumas (fils) tandis que son frère, Arthur Stevens, marchand d'art installé à Paris et à Bruxelles, œuvrait pour faire connaître les peintres français. Stevens a en commun avec Manet un modèle féminin : Victorine Meurent qui pose pour Olympia.
Alfred William Parsons était un artiste britannique, illustrateur et concepteur de jardins renommé, membre de la Royal Academy.
Il a étudié à la Kensington School of Art et était un jardinier passionné grâce à son père jardinier. Les sujets préférés de Parsons dans ses peintures sont les jardins fleuris, les chemins entre les parterres de fleurs et les paysages fluviaux. Ses illustrations botaniques détaillées lui ont permis de faire la connaissance de William Robinson, l'un des plus grands jardiniers de son époque. Ce dernier a demandé à Parsons de créer des illustrations pour The Wild Garden, puis a reçu sa première commande de jardin de la part de l'architecte Philip Webb. Parsons a créé plusieurs autres jardins simples mais étonnants, mêlant harmonieusement des éléments nouveaux et traditionnels.
Après avoir voyagé au Japon, Parsons a publié ses impressions sur le pays sous le titre Notes in Japan (1896), et pour le livre Rod Rosa d'Ellen Willmott, il a peint 132 aquarelles représentant des roses.
Herbert Arnould Olivier est un peintre britannique.
Il a étudié dans les écoles de la Royal Academy et a beaucoup exposé. Il a enseigné à la Bombay School of Art et s'est rendu au Cachemire avec Son Altesse Royale le duc et la duchesse de Connaught, peignant 66 tableaux au cours de ce voyage. Herbert Olivier était un artiste reconnu et très polyvalent. Il a réalisé des portraits de personnages célèbres de l'époque victorienne et édouardienne, dont le roi George V et le roi Édouard VIII, prince de Galles.
Au début de la Première Guerre mondiale, il a peint deux portraits de groupe à grande échelle représentant des commandants d'armée. En 1917, il a été nommé artiste de guerre officiel et a peint de nombreux portraits de commandants militaires et d'officiels de différents pays. Ces peintures sont exposées à l'Imperial War Museum et à la Government Art Collection.
Herbert Olivier a également peint de nombreux tableaux de sujets allégoriques et mythologiques, ainsi que des paysages romantiques. Il était membre de la Royal Society of British Artists et du Royal Institute of Watercolourists.
Henry John Stock était un peintre britannique préraphaélite et un représentant de la tradition romantique anglaise.
Henry était presque aveugle lorsqu'il était enfant, mais il a recouvré la vue lorsqu'il est allé vivre à Beaulieu, dans la New Forest. Complètement rétabli, il a fréquenté la St Martin's School of Art et les écoles de la Royal Academy. Apparemment, les épreuves de son enfance ont joué un rôle dans l'attitude de l'artiste. Stock a connu le succès en tant que portraitiste profane, mais son principal centre d'intérêt a toujours été les sujets fantastiques, religieux et mythologiques.
John William Waterhouse est un peintre britannique.
Proche du style et des sujets des préraphaélites, il est connu pour ses tableaux inspirés de la mythologie et de la littérature.
Edward John Poynter, un peintre, designer et dessinateur anglais, a laissé une marque indélébile dans le monde de l'art, reconnu pour ses peintures historiques grandioses. Parmi ses œuvres les plus célèbres, citons « Israel in Egypt » (1867), qui se trouve à la Guildhall Art Gallery de Londres, et « Visit of the Queen of Sheba to King Solomon », largement diffusée dans les loges maçonniques du monde entier. Sa contribution ne se limite pas à la création artistique ; Edward John Poynter a également occupé des postes influents, notamment celui de président de la Royal Academy, où il a succédé à Sir John Everett Millais en 1896, et de directeur de la National Gallery.
Ses œuvres, imprégnées de romantisme et d'académisme, explorent des thèmes mythologiques, historiques et religieux, reflétant son intérêt pour l'histoire ancienne et la culture classique. Son style et sa technique ont été influencés par ses études et voyages en Italie et en France, ainsi que par sa rencontre avec des artistes comme Frederic Leighton.
Pour ceux qui souhaitent découvrir l'ampleur de son talent, des expositions de ses œuvres ont été organisées, notamment au Brighton College, mettant en lumière son approche unique de l'art. En tant que collectionneurs et experts en art, il est essentiel de reconnaître l'importance de Edward John Poynter dans l'histoire de l'art britannique et d'apprécier la diversité et la profondeur de son travail.
Si vous êtes passionnés par Edward John Poynter et souhaitez rester informés des ventes de ses œuvres et des événements d'enchères, n'hésitez pas à vous inscrire pour recevoir des mises à jour spécifiques à cet artiste exceptionnel.
John William Godward est un peintre anglais de la fin de la période pré-raphaélite et néo-classique. Il était un protégé de Sir Lawrence Alma-Tadema, et son style est tombé en désuétude avec l'avènement de peintres comme Picasso.
William Powell Frith était un peintre britannique.
Frith a étudié à la Royal Academy School et a rapidement commencé à y exposer, devenant membre de la Royal Academy en 1852. Frith est devenu célèbre pour ses scènes de la vie anglaise contemporaine, y compris celles à connotation moralisatrice. Ses compositions complexes à figures multiples dépeignent une grande variété d'arrière-plans victoriens. Traditionaliste, il s'oppose aux préraphaélites qu'il ridiculise dans ses œuvres.
William Powell Frith était un peintre britannique.
Frith a étudié à la Royal Academy School et a rapidement commencé à y exposer, devenant membre de la Royal Academy en 1852. Frith est devenu célèbre pour ses scènes de la vie anglaise contemporaine, y compris celles à connotation moralisatrice. Ses compositions complexes à figures multiples dépeignent une grande variété d'arrière-plans victoriens. Traditionaliste, il s'oppose aux préraphaélites qu'il ridiculise dans ses œuvres.
William Powell Frith était un peintre britannique.
Frith a étudié à la Royal Academy School et a rapidement commencé à y exposer, devenant membre de la Royal Academy en 1852. Frith est devenu célèbre pour ses scènes de la vie anglaise contemporaine, y compris celles à connotation moralisatrice. Ses compositions complexes à figures multiples dépeignent une grande variété d'arrière-plans victoriens. Traditionaliste, il s'oppose aux préraphaélites qu'il ridiculise dans ses œuvres.