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Walt Whitman était un poète et essayiste américain.
Pendant sa jeunesse, Whitman a travaillé comme journaliste et a même publié son propre journal, dans lequel il soulevait la question de l'esclavage. En 1855, il a publié à compte d'auteur un recueil de ses poèmes, Feuilles d'herbe. Ce livre est aujourd'hui un jalon de la littérature américaine, bien qu'à l'époque de sa publication, il ait été considéré comme très controversé. Au début des années 1860, Whitman s'est porté volontaire pour travailler dans les hôpitaux pendant la guerre de Sécession, ce qui a donné lieu à la publication d'un recueil de nouveaux poèmes.
Au cours de sa vie, son premier recueil, Leaves of Grass, a connu de nombreuses éditions et s'est enrichi de 300 poèmes. Ce n'est que vers la fin de sa vie que Whitman s'est fait connaître en tant que premier poète national des États-Unis. Whitman a été traduit en russe par K. Balmont, I. Kashkin et K. Chukovsky.
Abraham Lincoln est un homme d'État et un homme politique américain, 16e président des États-Unis (4 mars 1861 - 15 avril 1865).
Fils d'un pionnier et d'une fermière du Kentucky, Lincoln a travaillé dur dès son plus jeune âge et s'est efforcé d'apprendre. Milicien pendant la guerre des Indiens, il pratique le droit et siège pendant huit ans au Parlement de l'Illinois. Opposant à l'esclavage, il acquiert peu à peu une réputation nationale qui lui permet de remporter l'élection présidentielle de 1860.
Devenu le 16e président des États-Unis, Abraham Lincoln fait du parti républicain une organisation nationale forte. Il fait également passer la plupart des démocrates du Nord du côté de l'Union. Le 1er janvier 1863, il a publié la Proclamation d'émancipation, qui déclarait définitivement libres les esclaves se trouvant en territoire confédéré. Lincoln considère la sécession comme illégale et est prêt à recourir à la force pour défendre la loi fédérale et l'Union. Quatre autres États esclavagistes rejoignent la Confédération, mais quatre restent dans l'Union, et la guerre civile de 1861-1865 commence.
Lincoln dirigea personnellement l'action militaire qui conduisit à la victoire sur la Confédération. Abraham Lincoln a été réélu en 1864 et, le 14 avril 1865, il a été mortellement abattu au théâtre Ford de Washington, D.C., par l'acteur John Wilkes Booth.
Abraham Lincoln est un héros national du peuple américain, il est considéré comme l'un des meilleurs et des plus célèbres présidents des États-Unis jusqu'à aujourd'hui.
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Hubert Robert était un peintre français réputé pour ses paysages et ses capricci, des représentations semi-fictives et pittoresques de ruines en Italie et en France. Il a étudié à Rome où il a été influencé par les œuvres de Pannini et a côtoyé des artistes comme Piranesi, ce qui lui a valu le surnom de « Robert des Ruines ».
Hubert Robert était apprécié pour la vivacité et la finesse avec lesquelles il abordait les sujets qu'il peignait, capable de travailler aussi bien sur de petites toiles que sur de grandes décorations. Son succès à son retour à Paris fut rapide et il a été reçu par l'Académie royale de peinture et de sculpture grâce à un capriccio romain, lui permettant d'exposer régulièrement au Salon jusqu'en 1802.
L'artiste a également joué un rôle dans la conception de jardins pittoresques pour plusieurs clients aristocratiques, contribuant à l'aménagement du Petit Trianon pour Marie-Antoinette, bien que son rôle fût davantage dans l'inspiration atmosphérique que dans les plans pratiques.
Ses œuvres sont conservées dans des institutions prestigieuses comme le Musée du Louvre, la National Gallery of Art et le Metropolitan Museum of Art, témoignant de son influence durable dans le monde de l'art.
Pour ceux qui sont passionnés par l'art et l'histoire, l'œuvre de Hubert Robert offre une fenêtre fascinante sur l'époque romantique et les ruines pittoresques. Si vous souhaitez rester informé sur les ventes de produits et les événements d'enchères liés à Hubert Robert, je vous encourage à vous inscrire pour des mises à jour spécifiques.
Ker-Xavier Roussel, peintre et graveur français, a marqué l'art par ses compositions pastel mythologiques et ses paysages méditerranéens vivants. Né en 1867 et décédé en 1944, Roussel est surtout connu pour son affiliation avec le groupe des Nabis, un cercle d'artistes avant-gardistes à la fin du XIXe siècle.
Ses œuvres, telles que "La Terrasse des Tuileries" (1892-1893) et "Vénus et l'Amour au bord de la mer" (1908), exposées au musée d'Orsay à Paris, témoignent de son talent pour capturer la beauté et la complexité de la nature et de la mythologie. Roussel a également participé à des projets décoratifs importants, notamment le rideau du théâtre des Champs-Élysées en 1912 et la décoration du palais de la Société des Nations à Genève. En 1926, il a été honoré par le deuxième prix Carnegie, reconnaissant ainsi son impact dans le monde de l'art.
Pour les collectionneurs et experts en art, Ker-Xavier Roussel reste une figure incontournable. Si vous souhaitez recevoir des mises à jour sur les ventes et les enchères liées à l'œuvre de Roussel, inscrivez-vous pour des alertes exclusives. Nous vous promettons des informations pertinentes pour enrichir votre collection.
Raoul Dufy, peintre français du mouvement Fauviste, est célèbre pour son style vibrant et décoratif. Né le 3 juin 1877 au Havre, Dufy a commencé par des études artistiques tout en travaillant. Il a été profondément influencé par le Fauvisme après avoir vu l'œuvre de Henri Matisse, "Luxe, Calme et Volupté", en 1905. Cette révélation a orienté ses intérêts vers ce mouvement, caractérisé par des couleurs vives et des contours audacieux.
Dufy a développé une approche distinctive vers 1920, après avoir expérimenté brièvement le cubisme. Sa technique impliquait des structures squelettiques, une perspective raccourcie, et l'utilisation de lavis de couleur appliqués rapidement, connue sous le nom de sténographique. Ses œuvres joyeuses, tant en huile qu'en aquarelle, représentent des scènes de l'époque, comme des régates, des vues pétillantes de la Côte d'Azur, des fêtes chics et des événements musicaux.
En plus de la peinture, Dufy était également un illustrateur et artiste commercial renommé. Il a peint des fresques pour des bâtiments publics et produit un nombre significatif de tapisseries et de designs en céramique. Ses créations étaient très demandées dans l'industrie textile, influençant la mode de l'époque.
Les œuvres de Dufy sont présentes dans de nombreuses collections publiques, telles que l'Art Institute of Chicago, le Musée d'Art Moderne de Paris, et la National Gallery of Art à Washington, D.C. Parmi ses œuvres notables figurent "Les Alliés" (1914) et "Regatta at Cowes" (1934).
Pour les collectionneurs et experts en art et antiquités, la richesse et la diversité de l'œuvre de Dufy offrent un panorama fascinant de l'art moderne français. Pour rester informé des nouvelles ventes de produits et événements d'enchères liés à Raoul Dufy, inscrivez-vous à nos mises à jour. Cette souscription vous permettra de découvrir des pièces uniques et de saisir des opportunités exceptionnelles dans le monde de l'art.
Gustave Caillebotte était un peintre impressionniste français, un collectionneur, un mécène et un impresario.
Né dans une famille noble et riche, Caillebotte fait des études d'ingénieur et d'avocat, mais s'intéresse à la peinture et étudie à l'École des beaux-arts de Paris. En 1874, il rencontre Pierre-Auguste Renoir et Claude Monet et expose ses œuvres aux expositions impressionnistes. Au cours des six années suivantes, Caillebotte devient le principal organisateur, promoteur et bailleur de fonds des expositions impressionnistes et utilise sa fortune pour acheter des œuvres d'autres impressionnistes, notamment Monet, Renoir, Camille Pissarro, Paul Cézanne, Edgar Degas, Alfred Sisley et Berthe Morisot.
Caillebotte a légué à l'État sa collection de peintures, dont certaines ont constitué plus tard la base de la collection impressionniste du musée d'Orsay.
Dans ses tableaux, Caillebotte combine les styles académique, réaliste et impressionniste en une synthèse unique. Il a peint de nombreuses scènes de famille, des intérieurs et des paysages, ainsi que des scènes domestiques et des rues de Paris.
Pablo Ruiz Picasso, peintre et sculpteur espagnol, est célèbre pour avoir révolutionné le monde de l'art au XXe siècle. Né à Málaga le 25 octobre 1881, Picasso a passé la majeure partie de sa vie adulte en France, où il a déployé son talent dans divers domaines artistiques tels que la peinture, la sculpture, la gravure, la céramique et le design théâtral.
Dès son jeune âge, Picasso a montré un talent exceptionnel, se lançant dans un style naturaliste durant son enfance et son adolescence. Au début du XXe siècle, son style a évolué alors qu'il expérimentait différentes théories, techniques et idées. C'est notamment après 1906 que le travail de Henri Matisse a incité Picasso à explorer des styles plus radicaux, marquant le début d'une rivalité fructueuse entre les deux artistes. Les périodes de travail de Picasso sont souvent catégorisées, avec des phases comme la Période Bleue, la Période Rose, la Période Africaine, le Cubisme Analytique et le Cubisme Synthétique.
Picasso est surtout connu pour avoir co-fondé le mouvement Cubiste, ainsi que pour ses contributions majeures au Surréalisme. Parmi ses œuvres les plus célèbres, citons "Les Demoiselles d'Avignon" (1907), pionnière du Cubisme, et "Guernica" (1937), un puissant témoignage contre la guerre.
Exceptionnellement prolifique tout au long de sa vie, Picasso a acquis une renommée et une fortune immenses pour ses réalisations artistiques révolutionnaires. Aujourd'hui, ses œuvres continuent d'attirer des sommes considérables lors de ventes aux enchères, avec des records battus par des œuvres comme "Les Femmes d'Alger" (Version O) et "Le Rêve".
Pour les collectionneurs et experts en art et antiquités, restez informés des dernières mises à jour sur les ventes et événements d'enchères liés à Pablo Ruiz Picasso en vous inscrivant à nos alertes. Abonnez-vous pour ne manquer aucune occasion de découvrir et d'acquérir des pièces liées à ce maître incontesté de l'art du XXe siècle.
Henri Matisse, célèbre peintre français, est né le 31 décembre 1869 à Le Cateau, en Picardie. Il est souvent considéré comme le peintre français le plus important du XXe siècle. Son œuvre, marquée par différentes périodes stylistiques, s'est toujours efforcée de révéler le "caractère essentiel des choses" et de créer un art "d'équilibre, de pureté et de sérénité". Matisse est surtout connu pour son utilisation audacieuse et expressive de la couleur, ainsi que pour ses innovations en matière de peinture et de sculpture.
Il est devenu célèbre en tant que chef de file du mouvement fauviste, aux côtés d'André Derain. Le fauvisme, caractérisé par l'utilisation de couleurs vives et souvent dissonantes, a marqué un tournant dans l'art moderne. Matisse a également été influencé par le cubisme de Picasso, comme en témoignent ses œuvres des années 1913-1917, qui se caractérisent par une structure plus géométrique et une tendance à l'abstraction.
L'art de Matisse a évolué au fil des ans, intégrant l'influence de l'art islamique et explorant différents supports tels que le papier coloré découpé, une technique qu'il a perfectionnée vers la fin de sa vie. Parmi ses œuvres les plus connues, citons Danse et musique, commandée par le collectionneur russe Sergueï Chtchoukine, ainsi que des tableaux tels que Nu bleu, qui ont suscité à la fois des critiques et des éloges.
La période de son travail à Nice, de 1917 à 1930, a été marquée par l'importance accordée à la figure féminine et aux odalisques, souvent représentées dans des intérieurs luxueux et exotiques. Matisse était également un sculpteur habile, utilisant cette forme d'art pour résoudre des problèmes picturaux ou comme source d'inspiration pour ses peintures.
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Abraham Lincoln est un homme d'État et un homme politique américain, 16e président des États-Unis (4 mars 1861 - 15 avril 1865).
Fils d'un pionnier et d'une fermière du Kentucky, Lincoln a travaillé dur dès son plus jeune âge et s'est efforcé d'apprendre. Milicien pendant la guerre des Indiens, il pratique le droit et siège pendant huit ans au Parlement de l'Illinois. Opposant à l'esclavage, il acquiert peu à peu une réputation nationale qui lui permet de remporter l'élection présidentielle de 1860.
Devenu le 16e président des États-Unis, Abraham Lincoln fait du parti républicain une organisation nationale forte. Il fait également passer la plupart des démocrates du Nord du côté de l'Union. Le 1er janvier 1863, il a publié la Proclamation d'émancipation, qui déclarait définitivement libres les esclaves se trouvant en territoire confédéré. Lincoln considère la sécession comme illégale et est prêt à recourir à la force pour défendre la loi fédérale et l'Union. Quatre autres États esclavagistes rejoignent la Confédération, mais quatre restent dans l'Union, et la guerre civile de 1861-1865 commence.
Lincoln dirigea personnellement l'action militaire qui conduisit à la victoire sur la Confédération. Abraham Lincoln a été réélu en 1864 et, le 14 avril 1865, il a été mortellement abattu au théâtre Ford de Washington, D.C., par l'acteur John Wilkes Booth.
Abraham Lincoln est un héros national du peuple américain, il est considéré comme l'un des meilleurs et des plus célèbres présidents des États-Unis jusqu'à aujourd'hui.
Laura Keene, née Mary Frances Moss, était une actrice de théâtre et une directrice de théâtre britannique et américaine.
Mary fait ses débuts à Londres en 1851 sous le nom de Laura Keene, en rejoignant la compagnie théâtrale Madame Vestris, où elle se fait rapidement connaître dans des comédies et des querelles. En 1852, Keene arrive à New York, où elle se produit avec la troupe de James W. Wallack, un an plus tard au Charles Street Theatre, et en 1854 à San Francisco. En 1854, elle se rend à San Francisco, où elle a déjà commencé à mettre en scène ses propres spectacles.
En 1855, Keene retourne à New York pour jouer au Metropolitan Theatre, qu'elle rebaptise Laura Keene Variety Theatre, et construit son propre théâtre. En l'espace de huit ans, elle devient une productrice et une directrice de théâtre de premier plan. Les productions de Laura Keene remportent un succès continu et sont suivies par des publics et des fans de renom. Mais un jour, pendant son spectacle, une tragédie secoue tout le pays.
Le 14 avril 1865, au Ford's Theatre de Washington, D.C., a eu lieu une représentation de la compagnie de Laura Keene "Our American Cousin", en présence du président Lincoln et de son épouse Mary Todd Lincoln. L'acteur John Wilkes Booth a tiré sur le président Lincoln et l'a blessé mortellement, avant de s'enfuir du théâtre. Laura Keene se faufile jusqu'à la loge présidentielle et place la tête du président mortellement blessé sur ses genoux. Le brassard taché de sang a ensuite été donné au Musée national d'histoire américaine. Laura Keene a bien vu Booth et l'a identifié plus tard lors d'un interrogatoire.
Pablo Ruiz Picasso, peintre et sculpteur espagnol, est célèbre pour avoir révolutionné le monde de l'art au XXe siècle. Né à Málaga le 25 octobre 1881, Picasso a passé la majeure partie de sa vie adulte en France, où il a déployé son talent dans divers domaines artistiques tels que la peinture, la sculpture, la gravure, la céramique et le design théâtral.
Dès son jeune âge, Picasso a montré un talent exceptionnel, se lançant dans un style naturaliste durant son enfance et son adolescence. Au début du XXe siècle, son style a évolué alors qu'il expérimentait différentes théories, techniques et idées. C'est notamment après 1906 que le travail de Henri Matisse a incité Picasso à explorer des styles plus radicaux, marquant le début d'une rivalité fructueuse entre les deux artistes. Les périodes de travail de Picasso sont souvent catégorisées, avec des phases comme la Période Bleue, la Période Rose, la Période Africaine, le Cubisme Analytique et le Cubisme Synthétique.
Picasso est surtout connu pour avoir co-fondé le mouvement Cubiste, ainsi que pour ses contributions majeures au Surréalisme. Parmi ses œuvres les plus célèbres, citons "Les Demoiselles d'Avignon" (1907), pionnière du Cubisme, et "Guernica" (1937), un puissant témoignage contre la guerre.
Exceptionnellement prolifique tout au long de sa vie, Picasso a acquis une renommée et une fortune immenses pour ses réalisations artistiques révolutionnaires. Aujourd'hui, ses œuvres continuent d'attirer des sommes considérables lors de ventes aux enchères, avec des records battus par des œuvres comme "Les Femmes d'Alger" (Version O) et "Le Rêve".
Pour les collectionneurs et experts en art et antiquités, restez informés des dernières mises à jour sur les ventes et événements d'enchères liés à Pablo Ruiz Picasso en vous inscrivant à nos alertes. Abonnez-vous pour ne manquer aucune occasion de découvrir et d'acquérir des pièces liées à ce maître incontesté de l'art du XXe siècle.
Salluste ou Caius Sallustius Crispus était un historien romain de l'Antiquité, un réformateur de l'historiographie antique, qui a eu une influence significative sur Tacite et d'autres historiens.
Salluste fut l'un des premiers historiens romains à introduire dans les ouvrages historiques des discours prolongés des principaux personnages afin de mieux souligner les particularités de leur caractère et de leur orientation politique. Il fut également l'un des premiers à jeter un regard critique sur l'histoire récente de Rome. Des passages mineurs de son œuvre principale, les Histoires, ont été conservés. Deux petites monographies historiques - "Sur la conspiration de Catiline" et "La guerre de Jugurthine" - sont plus célèbres. La base théorique des œuvres de Salluste était la doctrine de la décadence morale, selon laquelle la cause de la crise de la République romaine était l'abandon des vertus traditionnelles au profit de la domination de l'ambition et de la cupidité.
Nathaniel Hawthorne est un écrivain et un auteur américain.
Hawthorne est un auteur de nouvelles acclamé et un maître de la narration allégorique et symbolique. L'un des premiers auteurs de fiction de la littérature américaine, il est surtout connu pour ses œuvres La lettre écarlate (1850) et La maison aux sept pignons (1851). Les œuvres artistiques de Hawthorne sont considérées comme faisant partie du mouvement romantique américain et, en particulier, de ce que l'on appelle le romantisme noir, une fascination populaire du milieu du XIXe siècle pour l'irrationnel, le démoniaque et le grotesque.