römer römer (1998)
Römer + Römer est un duo d'artistes germano-russe composé de Nina et Torsten Römer, deux figures emblématiques de l'art contemporain vivant et travaillant à Berlin. Formés à la Kunstakademie Düsseldorf sous la houlette d'A.R. Penck, Nina, originaire de Moscou, et Torsten, d'Aachen en Allemagne, ont uni leurs forces créatives en 1998 pour explorer les territoires de la peinture et de la performance artistique. Leur œuvre se caractérise par une immersion profonde dans la culture populaire et les mouvements sociaux, capturant l'essence de la jeunesse et de la rébellion à travers des festivals, des événements publics et des manifestations.
Leur art, souvent ancré dans l'observation participative, reflète une fascination pour les moments où les frontières sociétales s'amenuisent, offrant un regard unique sur la liberté et l'expression individuelle dans les espaces collectifs. Des expositions telles que "Burning Man – Electric Sky" à Berlin et "Party-Löwe" à New York témoignent de leur engagement à saisir l'esprit de communautés spécifiques, mêlant réalité et représentation dans un style qui défie les conventions de la peinture traditionnelle.
Les œuvres de Römer + Römer ont été exposées dans de prestigieuses galeries et musées à travers le monde, de Berlin à New York, en passant par Barcelone et Beijing, témoignant de leur réputation internationale. Leur participation à des biennales et expositions collectives, comme la Biennale de Venise, souligne l'importance de leur contribution au dialogue artistique contemporain. Chaque pièce est une invitation à explorer les nuances complexes de la société moderne à travers les yeux de deux artistes qui ne cessent de repousser les limites de l'expression artistique.
L'approche de Römer + Römer, qui fusionne observation sociale et innovation esthétique, fait d'eux des figures incontournables dans le paysage artistique contemporain, capturant l'esprit d'une époque à travers des œuvres qui résistent à la simplicité de l'interprétation. Leur capacité à transformer des moments éphémères en art pérenne les place au cœur des conversations sur l'art, la culture et l'histoire, invitant à une réflexion continue sur la nature changeante de notre monde.
Si vous êtes collectionneur ou expert en art et antiquités, le travail de Römer + Römer offre une perspective unique sur les thèmes de la jeunesse, de la liberté et de la culture contemporaine, encapsulée dans des œuvres qui sont à la fois visuellement captivantes et profondément significatives. Pour rester informé des ventes de produits et des événements d'enchères liés à Römer + Römer, nous vous invitons à vous inscrire à notre bulletin d'information. Cette souscription vous permettra de découvrir en avant-première les nouvelles œuvres et expositions de ce duo artistique emblématique.
Römer + Römer est un duo d'artistes germano-russe composé de Nina et Torsten Römer, deux figures emblématiques de l'art contemporain vivant et travaillant à Berlin. Formés à la Kunstakademie Düsseldorf sous la houlette d'A.R. Penck, Nina, originaire de Moscou, et Torsten, d'Aachen en Allemagne, ont uni leurs forces créatives en 1998 pour explorer les territoires de la peinture et de la performance artistique. Leur œuvre se caractérise par une immersion profonde dans la culture populaire et les mouvements sociaux, capturant l'essence de la jeunesse et de la rébellion à travers des festivals, des événements publics et des manifestations.
Leur art, souvent ancré dans l'observation participative, reflète une fascination pour les moments où les frontières sociétales s'amenuisent, offrant un regard unique sur la liberté et l'expression individuelle dans les espaces collectifs. Des expositions telles que "Burning Man – Electric Sky" à Berlin et "Party-Löwe" à New York témoignent de leur engagement à saisir l'esprit de communautés spécifiques, mêlant réalité et représentation dans un style qui défie les conventions de la peinture traditionnelle.
Les œuvres de Römer + Römer ont été exposées dans de prestigieuses galeries et musées à travers le monde, de Berlin à New York, en passant par Barcelone et Beijing, témoignant de leur réputation internationale. Leur participation à des biennales et expositions collectives, comme la Biennale de Venise, souligne l'importance de leur contribution au dialogue artistique contemporain. Chaque pièce est une invitation à explorer les nuances complexes de la société moderne à travers les yeux de deux artistes qui ne cessent de repousser les limites de l'expression artistique.
L'approche de Römer + Römer, qui fusionne observation sociale et innovation esthétique, fait d'eux des figures incontournables dans le paysage artistique contemporain, capturant l'esprit d'une époque à travers des œuvres qui résistent à la simplicité de l'interprétation. Leur capacité à transformer des moments éphémères en art pérenne les place au cœur des conversations sur l'art, la culture et l'histoire, invitant à une réflexion continue sur la nature changeante de notre monde.
Si vous êtes collectionneur ou expert en art et antiquités, le travail de Römer + Römer offre une perspective unique sur les thèmes de la jeunesse, de la liberté et de la culture contemporaine, encapsulée dans des œuvres qui sont à la fois visuellement captivantes et profondément significatives. Pour rester informé des ventes de produits et des événements d'enchères liés à Römer + Römer, nous vous invitons à vous inscrire à notre bulletin d'information. Cette souscription vous permettra de découvrir en avant-première les nouvelles œuvres et expositions de ce duo artistique emblématique.
Römer + Römer est un duo d'artistes germano-russe composé de Nina et Torsten Römer, deux figures emblématiques de l'art contemporain vivant et travaillant à Berlin. Formés à la Kunstakademie Düsseldorf sous la houlette d'A.R. Penck, Nina, originaire de Moscou, et Torsten, d'Aachen en Allemagne, ont uni leurs forces créatives en 1998 pour explorer les territoires de la peinture et de la performance artistique. Leur œuvre se caractérise par une immersion profonde dans la culture populaire et les mouvements sociaux, capturant l'essence de la jeunesse et de la rébellion à travers des festivals, des événements publics et des manifestations.
Leur art, souvent ancré dans l'observation participative, reflète une fascination pour les moments où les frontières sociétales s'amenuisent, offrant un regard unique sur la liberté et l'expression individuelle dans les espaces collectifs. Des expositions telles que "Burning Man – Electric Sky" à Berlin et "Party-Löwe" à New York témoignent de leur engagement à saisir l'esprit de communautés spécifiques, mêlant réalité et représentation dans un style qui défie les conventions de la peinture traditionnelle.
Les œuvres de Römer + Römer ont été exposées dans de prestigieuses galeries et musées à travers le monde, de Berlin à New York, en passant par Barcelone et Beijing, témoignant de leur réputation internationale. Leur participation à des biennales et expositions collectives, comme la Biennale de Venise, souligne l'importance de leur contribution au dialogue artistique contemporain. Chaque pièce est une invitation à explorer les nuances complexes de la société moderne à travers les yeux de deux artistes qui ne cessent de repousser les limites de l'expression artistique.
L'approche de Römer + Römer, qui fusionne observation sociale et innovation esthétique, fait d'eux des figures incontournables dans le paysage artistique contemporain, capturant l'esprit d'une époque à travers des œuvres qui résistent à la simplicité de l'interprétation. Leur capacité à transformer des moments éphémères en art pérenne les place au cœur des conversations sur l'art, la culture et l'histoire, invitant à une réflexion continue sur la nature changeante de notre monde.
Si vous êtes collectionneur ou expert en art et antiquités, le travail de Römer + Römer offre une perspective unique sur les thèmes de la jeunesse, de la liberté et de la culture contemporaine, encapsulée dans des œuvres qui sont à la fois visuellement captivantes et profondément significatives. Pour rester informé des ventes de produits et des événements d'enchères liés à Römer + Römer, nous vous invitons à vous inscrire à notre bulletin d'information. Cette souscription vous permettra de découvrir en avant-première les nouvelles œuvres et expositions de ce duo artistique emblématique.
Römer + Römer est un duo d'artistes germano-russe composé de Nina et Torsten Römer, deux figures emblématiques de l'art contemporain vivant et travaillant à Berlin. Formés à la Kunstakademie Düsseldorf sous la houlette d'A.R. Penck, Nina, originaire de Moscou, et Torsten, d'Aachen en Allemagne, ont uni leurs forces créatives en 1998 pour explorer les territoires de la peinture et de la performance artistique. Leur œuvre se caractérise par une immersion profonde dans la culture populaire et les mouvements sociaux, capturant l'essence de la jeunesse et de la rébellion à travers des festivals, des événements publics et des manifestations.
Leur art, souvent ancré dans l'observation participative, reflète une fascination pour les moments où les frontières sociétales s'amenuisent, offrant un regard unique sur la liberté et l'expression individuelle dans les espaces collectifs. Des expositions telles que "Burning Man – Electric Sky" à Berlin et "Party-Löwe" à New York témoignent de leur engagement à saisir l'esprit de communautés spécifiques, mêlant réalité et représentation dans un style qui défie les conventions de la peinture traditionnelle.
Les œuvres de Römer + Römer ont été exposées dans de prestigieuses galeries et musées à travers le monde, de Berlin à New York, en passant par Barcelone et Beijing, témoignant de leur réputation internationale. Leur participation à des biennales et expositions collectives, comme la Biennale de Venise, souligne l'importance de leur contribution au dialogue artistique contemporain. Chaque pièce est une invitation à explorer les nuances complexes de la société moderne à travers les yeux de deux artistes qui ne cessent de repousser les limites de l'expression artistique.
L'approche de Römer + Römer, qui fusionne observation sociale et innovation esthétique, fait d'eux des figures incontournables dans le paysage artistique contemporain, capturant l'esprit d'une époque à travers des œuvres qui résistent à la simplicité de l'interprétation. Leur capacité à transformer des moments éphémères en art pérenne les place au cœur des conversations sur l'art, la culture et l'histoire, invitant à une réflexion continue sur la nature changeante de notre monde.
Si vous êtes collectionneur ou expert en art et antiquités, le travail de Römer + Römer offre une perspective unique sur les thèmes de la jeunesse, de la liberté et de la culture contemporaine, encapsulée dans des œuvres qui sont à la fois visuellement captivantes et profondément significatives. Pour rester informé des ventes de produits et des événements d'enchères liés à Römer + Römer, nous vous invitons à vous inscrire à notre bulletin d'information. Cette souscription vous permettra de découvrir en avant-première les nouvelles œuvres et expositions de ce duo artistique emblématique.
Römer + Römer est un duo d'artistes germano-russe composé de Nina et Torsten Römer, deux figures emblématiques de l'art contemporain vivant et travaillant à Berlin. Formés à la Kunstakademie Düsseldorf sous la houlette d'A.R. Penck, Nina, originaire de Moscou, et Torsten, d'Aachen en Allemagne, ont uni leurs forces créatives en 1998 pour explorer les territoires de la peinture et de la performance artistique. Leur œuvre se caractérise par une immersion profonde dans la culture populaire et les mouvements sociaux, capturant l'essence de la jeunesse et de la rébellion à travers des festivals, des événements publics et des manifestations.
Leur art, souvent ancré dans l'observation participative, reflète une fascination pour les moments où les frontières sociétales s'amenuisent, offrant un regard unique sur la liberté et l'expression individuelle dans les espaces collectifs. Des expositions telles que "Burning Man – Electric Sky" à Berlin et "Party-Löwe" à New York témoignent de leur engagement à saisir l'esprit de communautés spécifiques, mêlant réalité et représentation dans un style qui défie les conventions de la peinture traditionnelle.
Les œuvres de Römer + Römer ont été exposées dans de prestigieuses galeries et musées à travers le monde, de Berlin à New York, en passant par Barcelone et Beijing, témoignant de leur réputation internationale. Leur participation à des biennales et expositions collectives, comme la Biennale de Venise, souligne l'importance de leur contribution au dialogue artistique contemporain. Chaque pièce est une invitation à explorer les nuances complexes de la société moderne à travers les yeux de deux artistes qui ne cessent de repousser les limites de l'expression artistique.
L'approche de Römer + Römer, qui fusionne observation sociale et innovation esthétique, fait d'eux des figures incontournables dans le paysage artistique contemporain, capturant l'esprit d'une époque à travers des œuvres qui résistent à la simplicité de l'interprétation. Leur capacité à transformer des moments éphémères en art pérenne les place au cœur des conversations sur l'art, la culture et l'histoire, invitant à une réflexion continue sur la nature changeante de notre monde.
Si vous êtes collectionneur ou expert en art et antiquités, le travail de Römer + Römer offre une perspective unique sur les thèmes de la jeunesse, de la liberté et de la culture contemporaine, encapsulée dans des œuvres qui sont à la fois visuellement captivantes et profondément significatives. Pour rester informé des ventes de produits et des événements d'enchères liés à Römer + Römer, nous vous invitons à vous inscrire à notre bulletin d'information. Cette souscription vous permettra de découvrir en avant-première les nouvelles œuvres et expositions de ce duo artistique emblématique.
Römer + Römer est un duo d'artistes germano-russe composé de Nina et Torsten Römer, deux figures emblématiques de l'art contemporain vivant et travaillant à Berlin. Formés à la Kunstakademie Düsseldorf sous la houlette d'A.R. Penck, Nina, originaire de Moscou, et Torsten, d'Aachen en Allemagne, ont uni leurs forces créatives en 1998 pour explorer les territoires de la peinture et de la performance artistique. Leur œuvre se caractérise par une immersion profonde dans la culture populaire et les mouvements sociaux, capturant l'essence de la jeunesse et de la rébellion à travers des festivals, des événements publics et des manifestations.
Leur art, souvent ancré dans l'observation participative, reflète une fascination pour les moments où les frontières sociétales s'amenuisent, offrant un regard unique sur la liberté et l'expression individuelle dans les espaces collectifs. Des expositions telles que "Burning Man – Electric Sky" à Berlin et "Party-Löwe" à New York témoignent de leur engagement à saisir l'esprit de communautés spécifiques, mêlant réalité et représentation dans un style qui défie les conventions de la peinture traditionnelle.
Les œuvres de Römer + Römer ont été exposées dans de prestigieuses galeries et musées à travers le monde, de Berlin à New York, en passant par Barcelone et Beijing, témoignant de leur réputation internationale. Leur participation à des biennales et expositions collectives, comme la Biennale de Venise, souligne l'importance de leur contribution au dialogue artistique contemporain. Chaque pièce est une invitation à explorer les nuances complexes de la société moderne à travers les yeux de deux artistes qui ne cessent de repousser les limites de l'expression artistique.
L'approche de Römer + Römer, qui fusionne observation sociale et innovation esthétique, fait d'eux des figures incontournables dans le paysage artistique contemporain, capturant l'esprit d'une époque à travers des œuvres qui résistent à la simplicité de l'interprétation. Leur capacité à transformer des moments éphémères en art pérenne les place au cœur des conversations sur l'art, la culture et l'histoire, invitant à une réflexion continue sur la nature changeante de notre monde.
Si vous êtes collectionneur ou expert en art et antiquités, le travail de Römer + Römer offre une perspective unique sur les thèmes de la jeunesse, de la liberté et de la culture contemporaine, encapsulée dans des œuvres qui sont à la fois visuellement captivantes et profondément significatives. Pour rester informé des ventes de produits et des événements d'enchères liés à Römer + Römer, nous vous invitons à vous inscrire à notre bulletin d'information. Cette souscription vous permettra de découvrir en avant-première les nouvelles œuvres et expositions de ce duo artistique emblématique.
Römer + Römer est un duo d'artistes germano-russe composé de Nina et Torsten Römer, deux figures emblématiques de l'art contemporain vivant et travaillant à Berlin. Formés à la Kunstakademie Düsseldorf sous la houlette d'A.R. Penck, Nina, originaire de Moscou, et Torsten, d'Aachen en Allemagne, ont uni leurs forces créatives en 1998 pour explorer les territoires de la peinture et de la performance artistique. Leur œuvre se caractérise par une immersion profonde dans la culture populaire et les mouvements sociaux, capturant l'essence de la jeunesse et de la rébellion à travers des festivals, des événements publics et des manifestations.
Leur art, souvent ancré dans l'observation participative, reflète une fascination pour les moments où les frontières sociétales s'amenuisent, offrant un regard unique sur la liberté et l'expression individuelle dans les espaces collectifs. Des expositions telles que "Burning Man – Electric Sky" à Berlin et "Party-Löwe" à New York témoignent de leur engagement à saisir l'esprit de communautés spécifiques, mêlant réalité et représentation dans un style qui défie les conventions de la peinture traditionnelle.
Les œuvres de Römer + Römer ont été exposées dans de prestigieuses galeries et musées à travers le monde, de Berlin à New York, en passant par Barcelone et Beijing, témoignant de leur réputation internationale. Leur participation à des biennales et expositions collectives, comme la Biennale de Venise, souligne l'importance de leur contribution au dialogue artistique contemporain. Chaque pièce est une invitation à explorer les nuances complexes de la société moderne à travers les yeux de deux artistes qui ne cessent de repousser les limites de l'expression artistique.
L'approche de Römer + Römer, qui fusionne observation sociale et innovation esthétique, fait d'eux des figures incontournables dans le paysage artistique contemporain, capturant l'esprit d'une époque à travers des œuvres qui résistent à la simplicité de l'interprétation. Leur capacité à transformer des moments éphémères en art pérenne les place au cœur des conversations sur l'art, la culture et l'histoire, invitant à une réflexion continue sur la nature changeante de notre monde.
Si vous êtes collectionneur ou expert en art et antiquités, le travail de Römer + Römer offre une perspective unique sur les thèmes de la jeunesse, de la liberté et de la culture contemporaine, encapsulée dans des œuvres qui sont à la fois visuellement captivantes et profondément significatives. Pour rester informé des ventes de produits et des événements d'enchères liés à Römer + Römer, nous vous invitons à vous inscrire à notre bulletin d'information. Cette souscription vous permettra de découvrir en avant-première les nouvelles œuvres et expositions de ce duo artistique emblématique.
Römer + Römer est un duo d'artistes germano-russe composé de Nina et Torsten Römer, deux figures emblématiques de l'art contemporain vivant et travaillant à Berlin. Formés à la Kunstakademie Düsseldorf sous la houlette d'A.R. Penck, Nina, originaire de Moscou, et Torsten, d'Aachen en Allemagne, ont uni leurs forces créatives en 1998 pour explorer les territoires de la peinture et de la performance artistique. Leur œuvre se caractérise par une immersion profonde dans la culture populaire et les mouvements sociaux, capturant l'essence de la jeunesse et de la rébellion à travers des festivals, des événements publics et des manifestations.
Leur art, souvent ancré dans l'observation participative, reflète une fascination pour les moments où les frontières sociétales s'amenuisent, offrant un regard unique sur la liberté et l'expression individuelle dans les espaces collectifs. Des expositions telles que "Burning Man – Electric Sky" à Berlin et "Party-Löwe" à New York témoignent de leur engagement à saisir l'esprit de communautés spécifiques, mêlant réalité et représentation dans un style qui défie les conventions de la peinture traditionnelle.
Les œuvres de Römer + Römer ont été exposées dans de prestigieuses galeries et musées à travers le monde, de Berlin à New York, en passant par Barcelone et Beijing, témoignant de leur réputation internationale. Leur participation à des biennales et expositions collectives, comme la Biennale de Venise, souligne l'importance de leur contribution au dialogue artistique contemporain. Chaque pièce est une invitation à explorer les nuances complexes de la société moderne à travers les yeux de deux artistes qui ne cessent de repousser les limites de l'expression artistique.
L'approche de Römer + Römer, qui fusionne observation sociale et innovation esthétique, fait d'eux des figures incontournables dans le paysage artistique contemporain, capturant l'esprit d'une époque à travers des œuvres qui résistent à la simplicité de l'interprétation. Leur capacité à transformer des moments éphémères en art pérenne les place au cœur des conversations sur l'art, la culture et l'histoire, invitant à une réflexion continue sur la nature changeante de notre monde.
Si vous êtes collectionneur ou expert en art et antiquités, le travail de Römer + Römer offre une perspective unique sur les thèmes de la jeunesse, de la liberté et de la culture contemporaine, encapsulée dans des œuvres qui sont à la fois visuellement captivantes et profondément significatives. Pour rester informé des ventes de produits et des événements d'enchères liés à Römer + Römer, nous vous invitons à vous inscrire à notre bulletin d'information. Cette souscription vous permettra de découvrir en avant-première les nouvelles œuvres et expositions de ce duo artistique emblématique.
Karl-Dietrich Roth était un poète, graphiste et artiste d'action et d'objet suisse qui a travaillé de manière intermédiaire. Il est considéré comme un représentant de la poésie concrète. En tant qu'artiste, il a signé parfois comme Diter Rot, avec d'autres noms librement inventés et simplement comme Dieter Roth.
César Baldaccini, dit César, est un sculpteur français.
Il fait partie du mouvement des Nouveaux réalistes, né en 1960. Il est également le créateur du trophée en bronze de la cérémonie des César du cinéma français et du trophée du concours de cuisine le Bocuse d'or, abandonné depuis au profit d'une statue du cuisinier.
César Baldaccini, dit César, est un sculpteur français.
Il fait partie du mouvement des Nouveaux réalistes, né en 1960. Il est également le créateur du trophée en bronze de la cérémonie des César du cinéma français et du trophée du concours de cuisine le Bocuse d'or, abandonné depuis au profit d'une statue du cuisinier.
César Baldaccini, dit César, est un sculpteur français.
Il fait partie du mouvement des Nouveaux réalistes, né en 1960. Il est également le créateur du trophée en bronze de la cérémonie des César du cinéma français et du trophée du concours de cuisine le Bocuse d'or, abandonné depuis au profit d'une statue du cuisinier.
César Baldaccini, dit César, est un sculpteur français.
Il fait partie du mouvement des Nouveaux réalistes, né en 1960. Il est également le créateur du trophée en bronze de la cérémonie des César du cinéma français et du trophée du concours de cuisine le Bocuse d'or, abandonné depuis au profit d'une statue du cuisinier.
César Baldaccini, dit César, est un sculpteur français.
Il fait partie du mouvement des Nouveaux réalistes, né en 1960. Il est également le créateur du trophée en bronze de la cérémonie des César du cinéma français et du trophée du concours de cuisine le Bocuse d'or, abandonné depuis au profit d'une statue du cuisinier.
César Baldaccini, dit César, est un sculpteur français.
Il fait partie du mouvement des Nouveaux réalistes, né en 1960. Il est également le créateur du trophée en bronze de la cérémonie des César du cinéma français et du trophée du concours de cuisine le Bocuse d'or, abandonné depuis au profit d'une statue du cuisinier.
Karl-Dietrich Roth était un poète, graphiste et artiste d'action et d'objet suisse qui a travaillé de manière intermédiaire. Il est considéré comme un représentant de la poésie concrète. En tant qu'artiste, il a signé parfois comme Diter Rot, avec d'autres noms librement inventés et simplement comme Dieter Roth.
César Baldaccini, dit César, est un sculpteur français.
Il fait partie du mouvement des Nouveaux réalistes, né en 1960. Il est également le créateur du trophée en bronze de la cérémonie des César du cinéma français et du trophée du concours de cuisine le Bocuse d'or, abandonné depuis au profit d'une statue du cuisinier.
César Baldaccini, dit César, est un sculpteur français.
Il fait partie du mouvement des Nouveaux réalistes, né en 1960. Il est également le créateur du trophée en bronze de la cérémonie des César du cinéma français et du trophée du concours de cuisine le Bocuse d'or, abandonné depuis au profit d'une statue du cuisinier.
Axel Arndt est un artiste et graphiste allemand de l'après-guerre.
Karl-Dietrich Roth était un poète, graphiste et artiste d'action et d'objet suisse qui a travaillé de manière intermédiaire. Il est considéré comme un représentant de la poésie concrète. En tant qu'artiste, il a signé parfois comme Diter Rot, avec d'autres noms librement inventés et simplement comme Dieter Roth.
Karl-Dietrich Roth était un poète, graphiste et artiste d'action et d'objet suisse qui a travaillé de manière intermédiaire. Il est considéré comme un représentant de la poésie concrète. En tant qu'artiste, il a signé parfois comme Diter Rot, avec d'autres noms librement inventés et simplement comme Dieter Roth.
César Baldaccini, dit César, est un sculpteur français.
Il fait partie du mouvement des Nouveaux réalistes, né en 1960. Il est également le créateur du trophée en bronze de la cérémonie des César du cinéma français et du trophée du concours de cuisine le Bocuse d'or, abandonné depuis au profit d'une statue du cuisinier.
Victor Pasmore est un artiste et architecte anglais. Il est un des pionniers de l'art abstrait britannique dans les années 1940 et 1950. Son œuvre traduit le passage de la figuration à l'abstraction. D'abord inspiré par des peintres comme Paul Cézanne, le passage à l'abstraction vient d'influences nouvelles : Piet Mondrian, Paul Klee ou Ben Nicholson, entre autres. Il participe à la création de la Euston Road School en 1937.
Victor Pasmore est un artiste et architecte anglais. Il est un des pionniers de l'art abstrait britannique dans les années 1940 et 1950. Son œuvre traduit le passage de la figuration à l'abstraction. D'abord inspiré par des peintres comme Paul Cézanne, le passage à l'abstraction vient d'influences nouvelles : Piet Mondrian, Paul Klee ou Ben Nicholson, entre autres. Il participe à la création de la Euston Road School en 1937.
Karl-Dietrich Roth était un poète, graphiste et artiste d'action et d'objet suisse qui a travaillé de manière intermédiaire. Il est considéré comme un représentant de la poésie concrète. En tant qu'artiste, il a signé parfois comme Diter Rot, avec d'autres noms librement inventés et simplement comme Dieter Roth.
Karl-Dietrich Roth était un poète, graphiste et artiste d'action et d'objet suisse qui a travaillé de manière intermédiaire. Il est considéré comme un représentant de la poésie concrète. En tant qu'artiste, il a signé parfois comme Diter Rot, avec d'autres noms librement inventés et simplement comme Dieter Roth.