Peintres paysagiste Expressionnisme allemand
Franz Bronstert est un ingénieur allemand. Avant la Première Guerre mondiale, Bronstert a terminé l'école supérieure d'ingénieurs à Hagen. Il a servi pendant la guerre au grade de lieutenant et plus tard "Rittmeister" équivalent au grade de capitaine. En tant que prisonnier de guerre à Ripon, dans le Yorkshire, il avait des contacts avec les artistes Fritz Fuhrken et Georg Philipp Wörlen et a commencé son travail artistique propre. Ces contacts ont abouti à la fondation du groupe d'artistes Der Fels, qui a ensuite été complété par Reinhard Hilker et Carry Hauser. Après la guerre, il s'installe à Hagen et prend contact avec un groupe autour de collectionneur Karl Ernst Osthaus. Celui-ci a considérablement influencé le travail de Bronstert. L'adhésion à «Der Fels » a conduit à de nombreuses expositions dans toute l'Allemagne et l'Autriche entre 1921 et 1927. Bronstert a développé l'art de l'expressionnisme radical du début des années 1920 à une phase réaliste et enfin à une réforme de l'impressionnisme comme le revendiquait l'artiste lui-même. Bronstert trouve ses motifs essentiellement dans la nature. Même si Bronstert maîtrisait plusieurs techniques, comme la peinture à l'huile, le dessin, la gravure sur bois, c'est la peinture à l'aquarelle qu'il aimait le plus. Comme la réussite financière n'était pas suffisante pour nourrir une famille, Il prit un poste d'ingénieur sans s'arrêter de peindre. Bronstert était à la fois un talent technique et artistique. Il a réussi dans son travail et a été dépositaire de plusieurs brevets internationaux. Passé la retraite, il s'est concentré uniquement sur son art. Les œuvres de Bronstert peuvent être trouvées dans la collection Schneider, musée de Bade, Solingen ; dans les collections du Musée Karl Ernst Osthaus, et dans les musées d'art de Soest, Iserlohn, et Lüdenscheid, ainsi que dans des collections privées.
Friedrich Karl Gotsch, de son vrai nom Friedrich Karl Müller, était un peintre et graphiste allemand.
À ses débuts, Gotsch était influencé par Edvard Munch. A l'Académie des Beaux-Arts de Dresde, il était considéré comme l'un des élèves les plus doués d'Oskar Kokoschka, mais il s'avéra que cette marque de fabrique était à la longue plus une malédiction qu'une bénédiction. Il ne s'est jamais débarrassé de l'empreinte d'un élève de Kokoschka. Après la Seconde Guerre mondiale, Gotsch commença à repeindre les tableaux qu'il avait conservés et à reconstruire les œuvres détruites selon ses nouvelles conceptions stylistiques. C'est pourquoi très peu de tableaux sont restés dans leur état d'origine.
Paul Kayser était un peintre et un artiste graphique allemand. Après une formation de peintre-décorateur, Kayser a fréquenté les écoles d'art appliqué de Munich et de Dresde.
Paul Kayser est membre fondateur du Club des artistes de Hambourg 1897 et de la Sécession de Hambourg, et membre de l'Association des artistes de Hambourg et de l'Association des artistes d'Altona. Son style a été influencé de manière décisive par Albert Marquet, que Kaiser a rencontré en 1909.
En 1937, les natures mortes de Kaiser ont été confisquées au musée de Husum dans le cadre de la campagne nazie "Art dégénéré".
Lisel Oppel, en réalité Anna Amalie Elisabeth Oppel, était une peintre et céramiste allemande qui reste à ce jour l'un des membres les plus mémorables de la colonie d'artistes de Worpswede. À partir de 1917, elle étudie la peinture à l'Académie des beaux-arts de Munich avec Richard Riemerschmid et Hermann Gröber.
Liesel Oppel a peint des tableaux simples avec beaucoup de joie et de couleurs ; principalement des portraits, des personnes au travail et en vacances, plus rarement des paysages purs. L'un des thèmes picturaux particuliers de Liesel Oppel était les loisirs des enfants à la campagne, pour lesquels elle a adopté et développé les motifs des premiers artistes de Worpswede. La plupart de ses œuvres ont été réalisées dans les années 1950. Elle poursuit son style de peinture expressif.
Siegward Sprotte était un artiste, écrivain et philosophe allemand.
À l'origine, Siegward Sprotte dessinait de manière figurative, notamment des portraits de vieux maîtres et des dessins. Plus tard, il s'est davantage consacré au paysage, jusqu'à l'idéogramme et à la calligraphie colorée.
Sprotte a écrit de nombreux ouvrages sur les thèmes de l'art, de la conscience et de la modernité, et est le créateur d'un nouveau paradigme de "l'œil à l'œil".
Walter Tanck est un peintre paysagiste, graveur et sculpteur sur bois allemand. Il a étudié la peinture avec Franz Nölken à Hambourg.
En 1937, dans le cadre de la campagne nazie "Art dégénéré", son portfolio graphique "Don Quichotte" (15 eaux-fortes et une lithographie sur la page de titre) de la collection d'art de Düsseldorf et son panneau "Femme nue" ont été confisqués et détruits.
Hermann Teuber était un peintre et graphiste allemand.
En 1926, Teuber a reçu la médaille du ministère de la Culture de Prusse pour ses réalisations exceptionnelles. Il profita d'un séjour de six mois à Paris pour étudier les paysages du nord de la France. Peintre et graphiste indépendant à Berlin, il reçut en 1928 le prix Ilgen de la ville de Dresde, en 1931 le prix Albrecht Dürer de la ville de Nuremberg pour ses gravures et en 1935 une bourse d'atelier à l'Académie de Kassel.
