Schweiz
Urs Aeschbach ist ein Schweizer Medienkünstler, der in verschiedenen Techniken arbeitet. Die Natur ist stets ein Bildthema in Urs Aeschbachs Gemälden. Ihre Hauptprotagonisten sind Pilze, Gehölze, Tiere, Quallen sowie Hunde und Pferde. Die Künstlerin lässt sich von Fotografien und Illustrationen inspirieren. Neben der Malerei schafft Eschbach Kunst- und Bauprojekte, Videoarbeiten sowie Konstruktionen und Installationen.
Jacques-Laurent Agasse ist ein Schweizer Tiermaler.
Als junger Mann studierte er an der Tierarzneischule in Paris und war mit der Anatomie von Pferden bestens vertraut. 1880 zog er nach London und begann Hunde und Rennpferde zu malen, aber auch exotische Tiere wie Giraffen und Zebras, die er in Londoner Zoos beobachtete. Später begann Agasse, auch Landschaften, Porträts und Genreszenen zu malen.
Andrea Salvatore Aglio war ein italienischer Maler und Bildhauer, der sich auf die Malerei auf Marmor spezialisiert hatte.
Andrea Salvatore Aglio entdeckte und modifizierte die als Enkaustik bekannte Technik, die es ihm ermöglichte, Kunstwerke auf Marmor zu malen und zu reproduzieren.
Cuno Amiet war ein Schweizer Maler, Zeichner, Graphiker und Bildhauer, der sich der Dresdner Künstlergruppe Brücke anschloss. Er wird oft als «Bonnard der Schweizer» bezeichnet. Beeinflusst wurde er von den Malern des Post-Impressionismus, unter anderem Paul Gauguin, Émile Bernard und Paul Sérusier, aber auch von Ferdinand Hodler und Giovanni Segantini.
Samuel Amsler war ein Schweizer Kupferstecher. Der Sohn des Amtsarztes und Landwirts Jakob Amsler hatte ab 1810 Unterricht bei Johann Heinrich Lips, danach studierte er in München. 1816 ging Amsler nach Rom und 1829 wurde er Professor an der Kunstakademie in München. Er gilt als einer der Hauptmeister des nazarenischen Reproduktionsstichs. Zu seinen Schülern zählten Wilhelm von Kaulbach, Heinrich Merz und Carl Arnold Gonzenbach.
Albert Samuel Anker war ein Schweizer Maler, Gestenmaler und Grafiker.
Albert Anker studierte an der École Nationale Supérieure des Beaux-Arts in Paris und stellte seine Werke in den Pariser Salons aus, wo er 1866 mit einer Goldmedaille ausgezeichnet wurde. Anker malte viele realistische Porträts und Genreszenen aus dem Schweizer Alltag. Auf vielen von ihnen stellte er Kinder dar, darunter auch seine eigenen. Dank seiner Bilder war Albert Anker der beliebteste Genremaler der Schweiz im 19. Jahrhundert. Er dekorierte auch mehr als 500 Steingutteller für den elsässischen Keramiker Theodor Deck.
Anker war Mitglied des Grossen Rates des Kantons Bern, initiierte die Gründung des Berner Stadtmuseums und war Offizier der Ehrenlegion.
Jean Arp, geboren als Hans Peter Wilhelm Arp, war ein deutscher und französischer Dichter, Maler, Grafiker und Bildhauer und einer der Begründer der Dada-Bewegung in Zürich.
Arp verwendete in seinem Werk abstrakte Formen und experimentierte mit verschiedenen Materialien wie Holz, Metall und Stein. Er war auch für seine poetischen Werke bekannt, in denen er eine Methode der zufälligen Auswahl von Wörtern anwandte, die sogenannte "Clutter-Methode". Arp glaubte, dass diese Methode ihm half, seine Gedanken präziser und origineller auszudrücken. Arps Einfluss auf die Kunst ist auch heute noch bedeutend.
Rodolphe Auguste Bachelin war ein Schweizer Landschafts-, Historien- und Porträtmaler sowie Schriftsteller, Historiker und Kunstkritiker.
Er interessierte er sich für den Lombardei-Krieg von 1859 und insbesondere für den Deutsch-Französischen Krieg von 1870 bis 1871, der ihm mit seinem Truppenaufstieg in Les Verrières mehrere Themen lieferte. Der Neuchâtel-Maler wurde sehr geprägt von den Schriften von Rodolphe Töpffer und strebte danach, ein Schweizer Nationalmaler zu werden.
Karl Otto Bachmann, ein Schweizer Maler, Grafiker und Illustrator, begann seine künstlerische Laufbahn in Luzern, bevor er nach Zürich zog und einer freiberuflichen Tätigkeit nachging. Der Durchbruch gelang ihm 1943 mit der Veröffentlichung seiner „Faust“-Mappe. Bachmann ließ sich von seinen Reisen durch Europa inspirieren und schloss sich oft Zirkustruppen an, um Geld zu verdienen und kreative Ideen zu entwickeln. Seine Gemälde zeichneten sich durch fantasievolle und virtuelle Schauplätze aus, deren Themen sich um Bühne, Karneval und Zirkus drehten. Bachmanns elegante Linien, zarte Farben und harmonische Kompositionen machten ihn zu einem angesehenen Buchillustrator. Im Laufe seines Lebens nahm er aktiv an zahlreichen Ausstellungen im In- und Ausland teil.
Jan Balet war ein deutsch-US-amerikanischer Maler, Zeichner und Illustrator. Beeinflusst von der Stilrichtung Naive Kunst arbeitete er vor allem als Grafiker und Illustrator von Kinderbüchern, daneben als Maler naiv-absurder Bilder mit die Komposition beherrschenden, flächig angelegten, meist männlichen Figuren in der Kleidung des Fin de Siècle vor Hintergründen, die trotz genauer perspektivischer Konstruktion unwirklich erscheinen.
Philipp Bauknecht war ein deutscher Maler und Graphiker des Expressionismus.
Die Umgebung der Schweizer Alpen und seine Krankheit regten ihn zu Werken über Berge, Landschaften, Dörfer, Eislaufen, Wandern, bäuerliches Leben, Krankheit und Tod an.
Stefan Berger-Teichmann ist ein zeitgenössischer Schweizer Maler, der sich auf abstrakte Kunst spezialisiert hat. Er hat seine Werke in verschiedenen Galerien und Museen in der Schweiz, in Deutschland und in den Vereinigten Staaten ausgestellt.
Berger-Teichmanns Gemälde zeichnen sich durch ihren ausdrucksstarken Einsatz von Farbe, Textur und Form aus. Er verwendet oft eine Vielzahl von Techniken und Medien, um vielschichtige, mehrdimensionale Werke zu schaffen, die den Betrachter dazu einladen, sich sowohl auf der visuellen als auch auf der intellektuellen Ebene mit der Kunst auseinanderzusetzen. Seine Arbeiten sind oft von natürlichen Landschaften inspiriert, aber er schöpft auch aus seinen eigenen emotionalen Erfahrungen und persönlichen Erinnerungen, um abstrakte Kompositionen zu schaffen, die sowohl kraftvoll als auch evokativ sind.
Jakob Bernoulli war ein Schweizer Mathematiker. Einer der Begründer der Wahrscheinlichkeitsrechnung und der mathematischen Analyse. Der ältere Bruder von Johann Bernoulli. Er bewies einen Spezialfall des Gesetzes der großen Zahlen - den Satz von Bernoulli. Professor für Mathematik an der Universität Basel (seit 1687). Ausländisches Mitglied der Pariser Akademie der Wissenschaften (1699) und der Berliner Akademie der Wissenschaften (1702).
Jacob Bernoulli trug wesentlich zur Entwicklung der analytischen Geometrie und zur Entstehung der Variationsrechnung bei. Die Lemniskate von Bernoulli ist nach ihm benannt. Er untersuchte auch die Zykloide, die Kettenlinie und insbesondere die logarithmische Spirale. Die letzte dieser Kurven wollte Jacob auf sein Grab zeichnen lassen; aus Unkenntnis wurde dort die Spirale des Archimedes abgebildet.
Jacob Bernoulli werden bedeutende Errungenschaften in der Reihentheorie, der Differentialrechnung, der Wahrscheinlichkeitstheorie und der Zahlentheorie zugeschrieben, wo die "Bernoulli-Zahlen" nach ihm benannt sind.
Max Bill war ein Schweizer Architekt, Künstler und Designer, der für seine Beiträge zur abstrakten Kunst und für seine Arbeit im Bereich des Designs und der Architektur bekannt ist. Geboren am 22. Dezember 1908 in Winterthur, Schweiz, und gestorben am 9. Dezember 1994 in Berlin, Deutschland, studierte Bill am Bauhaus und prägte entscheidend das schweizerische Grafikdesign ab den 1950er Jahren. Er ist auch für die Gründung der Hochschule für Gestaltung Ulm bekannt, die einen neuen Ansatz in der Designausbildung verfolgte, der Kunst und Wissenschaft integrierte.
Bills Einfluss reichte weit über die Schweiz hinaus. Seine retrospektive Ausstellung 1951 im Museu de Arte de São Paulo löste eine Bewegung hin zur konkreten Kunst in Brasilien aus. Zudem war Bill politisch aktiv; er wurde in den Schweizer Nationalrat gewählt und setzte sich für die Unterbringung politischer Flüchtlinge ein.
Zu seinen bekanntesten Arbeiten gehören das Ulmer Hocker-Design, eine Vielzahl von Uhren und Uhren für Junghans, sowie Skulpturen und architektonische Projekte. Einige seiner Werke sind in öffentlichen Räumen und Museen weltweit ausgestellt, darunter Skulpturen wie "Endlose Treppe" und "Pavillon-Skulptur".
Für Kunst- und Antiquitätensammler sowie Experten ist Max Bill eine Figur von historischer Bedeutung, deren Werke die Grenzen zwischen Kunst, Design und Architektur verschmelzen. Seine Arbeit bleibt ein Zeugnis der Integration von funktionaler Gestaltung und künstlerischem Ausdruck.
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Edmond Bille war ein Schweizer Künstler. Seine Tätigkeiten waren vielseitig, so war er Maler, Graveur, Journalist, Schriftsteller und Politiker. Edmond Bille ist auch der Schöpfer der Glasfenster rund um den Altar der Kathedrale Notre-Dame in Lausanne.
Peter Birmann war ein bedeutender Schweizer Maler und Vater des Malers Samuel Birmann sowie Adoptiv-Grossvater des Schriftstellers Martin Birmann.
1791 eröffnete er seine eigene Werkstatt in Basel und bildete neben seiner malerischen Tätigkeit junge Künstler aus.
Johann Ludwig Bleuler, manchmal auch Louis Bleuler genannt, war ein Schweizer Landschaftsmaler, Kupferstecher und Verleger.
Er studierte Malerei bei seinem Vater, dem Maler Johann Heinrich Bleuler dem Älteren (1758-1823), und seinem älteren Bruder, dem Maler Johann Heinrich Bleuler dem Jüngeren (1787-1857). Er unternahm ausgedehnte Reisen in die malerische Rheingegend, malte Landschaften und fertigte Skizzen an, und unternahm Studienreisen nach Brüssel, Amsterdam und Paris.
1824 gründete Bleuler seinen eigenen Verlag in Schaffhausen und arbeitete ab 1827 an einer Serie von Kupferstichen von Landschaften des Rheins von seiner Quelle in den Gletschern der Alpen aus, die er schließlich um 1843 vollständig veröffentlichte. Alle Aquatinten wurden mit der Gouache-Technik handkoloriert, was ihnen das Aussehen der Werke alter Meister verleiht.
Johann Heinrich Bleuler der Ältere (deutsch: Johann Heinrich Bleuler) war ein Schweizer Landschaftsmaler und Kupferstecher.
Bleuler der Ältere absolvierte zunächst eine Ausbildung zum Porzellanmaler in der Porzellanmanufaktur Kilchberg-Schooren bei Zürich. In den frühen 1780er Jahren liess er sich in Feuertalen nieder und wurde zum Begründer der Künstlerdynastie, die als "Bleulerische Malschule" bekannt ist. Seine beiden Söhne Johann Heinrich Bleuler der Jüngere (1787-1857) und Johann Ludwig Bleuler (1792-1850) wurden ebenfalls Künstler und setzten das Werk ihres Vaters fort. Insgesamt gab es bis zu 25 Künstler in der Dynastie, darunter auch Patenkinder und andere Verwandte.
Bleuler der Ältere schuf vor allem Landschaften des Rheins, gemalt in Gouache und Aquarell, Panoramabilder von Schweizer Städten. Er war auch als Kunstlehrer tätig.
François-Louis David Bocion war ein impressionistischer Schweizer Maler. Anfänglich interessierte er sich für historische Themen, später wurde er Landschafts- und Marinemaler. Einige seiner berühmten Bilder malte er in Venedig, und Bocion erlangte vor allem als "Maler des Genfer Sees" internationalen Ruhm.
Arnold Böcklin war ein Schweizer Maler, Zeichner, Grafiker und Bildhauer des Symbolismus. Er gilt als einer der bedeutendsten bildenden Künstler des 19. Jahrhunderts in Europa.
Neben Ferdinand Hodler, Max Klinger und Lovis Corinth ist Böcklin einer der Hauptvertreter des deutschen Symbolismus, der mit der dominierenden akademischen Malerei und dem vorherrschenden Naturalismus der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts brach. Böcklin gehörte auch zur bevorzugten Auswahl zeitgenössischer Künstler, die das „Komité zur Beschaffung und Bewertung von Stollwerckbildern“ der Kölner Schokoladenfabrik Stollwerck für Entwurfsaufträge vorschlug. Surrealisten wie Giorgio de Chirico, Salvador Dalí und Max Ernst sahen in Böcklin einen ihrer Vorläufer und würdigten ihn als „genialen und ironischen Künstler“.
Rudolf Bodmer war ein Schweizer Maler, Zeichner und Graveur.
Rudolf war der ältere Bruder des berühmten Malers Johann Carl Bodmer (1809-1893), mit dem er sich um 1825 selbständig machte. Sie produzierten Druckgrafiken vor allem für den Zürcher Verleger F. S. Füssli. Rudolf Bodmer wurde ein geschickter Druckgrafiker und fertigte eine große Anzahl von Aquatinten von Landschafts- und Architekturansichten, insbesondere von Burgen und Schlössern am Mittelrhein, für die verschiedensten Verlage.
Louise Bonnet ist eine surrealistische Schweizer Malerin, die von alternativen Comics und schwarzem Humor beeinflusst ist. Ihre grotesken, körperlichen Figuren dominieren oft die traumartigen Szenarien, in denen sie existieren, und greifen Themen wie Geschlecht, Sexualität und Scham auf.
Rodolphe-Théophile Bosshard war ein Schweizer Maler, der vor allem für seine kubistisch inspirierten Landschaften und Akte bekannt ist.
Bosshard gilt als einer der einflussreichsten Schweizer Künstler des frühen 20. Jahrhunderts. Jahrhunderts. Er stellte in Paris zusammen mit Pablo Picasso und Marc Chagall aus.
Francis Bott ist ein deutscher Maler, der zur zweiten Pariser Schule und damit zur informellen Kunst gehört.
Sein künstlerisches Schaffen zeigt zwei scheinbar gegensätzliche Schwerpunkte: surreale und fantastische Figuration und tachistische geometrische Abstraktion. Seine Arbeiten umfassen Leinwände, Glasmalereien, Zeichnungen, Aquarelle, Gouachen, Skulpturen und Objekte; er ist auch als Schöpfer von Bühnenelementen bekannt. Er war hauptsächlich als Maler tätig.
Mario Botta, geboren am 1. April 1943 in Mendrisio, Schweiz, ist ein renommierter Architekt, dessen Werke weltweit Anerkennung gefunden haben. Bekannt für seine markante, geometrische Architektur, verwendet Botta oft traditionelle Mauerwerksmaterialien, die seinen Bauten ein kraftvolles, selbstbewusstes Erscheinungsbild verleihen.
Bottas beeindruckende Karriere begann nach seiner Ausbildung an der Kunstakademie in Mailand und der Università Iuav di Venezia, wo er 1969 seinen Abschluss machte. Schon früh arbeitete er mit Architekturgrößen wie Louis Kahn und Le Corbusier zusammen, was seinen architektonischen Stil stark prägte.
Einige seiner bemerkenswertesten Projekte umfassen das San Francisco Museum of Modern Art und die Évry-Kathedrale in Frankreich. In der Schweiz hat Botta mit dem Chiesa di San Giovanni Battista in Mogno und dem Theater der Architektur in Mendrisio ikonische Bauwerke geschaffen. Neben seinen architektonischen Unternehmungen hat Botta auch als Designer gewirkt, wo er Möbel und Beleuchtungskörper entwarf.
Für seine Lebensleistung wurde Mario Botta mit zahlreichen internationalen Preisen ausgezeichnet, darunter der Chicago Architecture Award und der European Award for Culture. Seine Arbeiten und sein einzigartiger Ansatz in der Architektur machen ihn zu einer herausragenden Figur in der modernen Architektur.
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Eugen Felix Prosper Bracht war ein deutscher Landschafts- und Historienmaler sowie Hochschullehrer.
Das Frühwerk Brachts umfasst die Zeit von 1859 bis 1873 und war vornehmlich akademisch geprägt. Bracht beschäftigte sich mit Naturlandschaften, Menschen und Tiere wurden nur durch Pinselstriche angedeutet.
Um 1875 begann Bracht die Heide darzustellen, ein damals wenig beachteter Landschaftstypus, mit dem sich zuvor sich nur Heimatmaler beschäftigt hatten.
Nach 1881 entstanden die ersten Werke mit Orientmotiven, meist als Großmotiv. Anders als viele Orientmaler bediente Bracht nicht die Klischees und Phantasien der Europäer, er bemühte sich um eine charakteristische Darstellung des Alltags mit ethnologischem Wert. Ab 1887 entstanden Gebirgslandschaften und stark symbolisch aufgeladene Landschaften.
War beim deutschen Impressionismus Bracht noch ein Vorreiter, so verließ er in seiner letzten Schaffensphase die Avantgarde. Gemessen an der Quantität der Gemälde ist diese Periode eine der umfangreichsten, blieben doch Experimente und Reisen im Wesentlichen aus.
Otto Brunfels (auch Brunsfels, Braunfels) war ein deutscher Theologe, Botaniker und Arzt.
Nach dem Studium der Theologie und Philosophie an der Universität Mainz reiste Brunfels in ein Kartäuserkloster bei Straßburg und interessierte sich dort später für die Botanik. 1524 eröffnete er eine Schule in Straßburg. Im Jahr 1530 begann Brunfels ein Medizinstudium an der Universität Basel und wurde zwei Jahre später Stadtarzt in Bern, wo er bis zu seinem Lebensende blieb.
Neben theologischen Werken veröffentlichte Brunfels auch Schriften über Pädagogik, Arabisch, Pharmazie und Botanik. Sein Herbarium Vivae Icones (1530 und 1536) und sein Contrafayt Kreüterbuch (1532-1537) enthalten Holzschnitte von deutschen Pflanzen mit ihren deutschen Namen. Die 135 Original-Holzschnitte sind detaillierte, genaue und realistische Darstellungen lebender Pflanzen des deutschen Künstlers und Kupferstechers Hans Weiditz. Brunfels' Arbeit trug dazu bei, dass sich die mittelalterliche, veraltete Kräuterkunde von der Botanik zu einer modernen Wissenschaft entwickelte. Carl Linnaeus betrachtete Brunfels als einen der Begründer der modernen Botanik.
Leo Brunschwiler war ein Schweizer Maler und Steinbildhauer.
Brunschwiler absolvierte eine Ausbildung zum Steinbildhauer in Küssnacht und besuchte die Kunstgewerbeschule Basel in Olten. Ab 1945 arbeitete er als Steinbildhauermeister für Grabmale und versuchte, diesem Handwerk den Rang einer hohen Kunst zu geben. Brunschwiler wurde Mitglied des Verbandes Schweizerischer Bildhauer- und Steinmetzmeister und stellte sich im Laufe der Jahrzehnte in Fachwettbewerben einer kompetenten Jury. Zudem publizierte er seine Arbeiten in der Verbandszeitschrift "Kunst und Stein". Diese Bemühungen waren nicht umsonst, und am Ende seines Lebens war der Bildhauer international anerkannt.
Leo Brunschwiler schuf auch Altäre für Kirchen und Brunnen auf öffentlichen Plätzen.
André E. Bucher war ein Schweizer Künstler und Bildhauer. Sein Werk umfasst Malerei, Zeichnungen, Illustrationen, Holzschnitte, Collagen, Book Art, Skulpturen, Fotografie, Tapisserie, Objektkunst und Kunst am Bau.
Frank Buchser, geboren als Franz Buchser, war ein Schweizer Maler und Abenteurer.
Buchsers stilistisch vielseitiges Lebenswerk umfasst ca. 1000 Ölbilder, davon etwa 300 eigentliche Gemälde. Der Rest sind mehrheitlich eigenständige, oft mit temperamentvoll raschem Strich ausgeführte Ölskizzen, die den ausgeprägten Sinn des Künstlers für Farbigkeit und Lichtführung erweisen.
Die bedeutendsten Werkgruppen befinden sich im Kunstmuseum Solothurn (80 Gemälde) und im Kunstmuseum Basel (über 1000 Ölskizzen, Zeichnungen und Aquarelle sowie Skizzenbücher). Diesen Sammlungen hatte Buchser seinen Nachlass zugedacht, wobei Solothurn die Gemälde und Basel das Studienmaterial entgegennehmen durfte. Im Kupferstichkabinett des Basler Kunstmuseums werden seither auch über 200 Photographien aus den 1850er bis 1880er Jahren aufbewahrt, die Buchser auf seinen ausgedehnten Reisen als Inspirationsquelle und Vorlagenmaterial erworben hatte.
Daniele Buetti ist ein Schweizer bildender Künstler, der sich in verschiedenen Medien, hauptsächlich Installation und Intervention, ausdrückt. Seine Arbeit umfasst Fotografie, Video, Sound, Zeichnung, Skulptur sowie digital-assistierte Medien. In den 1990er Jahren wurde er mit manipulierten Fotografien von Supermodels berühmt. Seit 2004 ist er Professor an der Kunstakademie Münster. Er lebt und arbeitet in Zürich und Münster.
