Miniaturisten 19. Jahrhundert
Nikolai Iwanowitsch Argunow (russisch: Николай Иванович Аргунов) war ein russischer Maler des späten 18. und des ersten Drittels des 19. Er ist bekannt als Maler, Grafiker, Miniaturist und Vertreter des russischen Klassizismus.
Nikolai Argunow gilt als einer der größten Porträtmaler seiner Zeit. Seine Werke zeichnen sich durch ihre Vielseitigkeit, ihren Psychologismus und ihren objektiven Zugang zur Natur aus, ohne klassizistische Idealisierung und romantische Heroisierung der Modelle.
Der Künstler war Leibeigener, erhielt nach dem Tod seines Herrn die Freiheit und wurde Akademiker der kaiserlichen Akademie der Künste in St. Petersburg. Er gehörte zu einer Malerdynastie, die von seinem Vater Iwan Argunow begründet wurde.
Jean Henri Benner war ein französischer Miniaturmaler und Porträtist.
Benner war ein Schüler des französischen Malers Jean-Baptiste Isabey (französisch: Jean-Baptiste Isabey, 1767-1855). In den Jahren 1815-16 arbeitete er in Warschau und von 1816 bis 1825 in Sankt Petersburg, wo er Porträts der russischen und polnischen Aristokratie malte.
In Russland schuf Henri Benner auch eine Serie von 24 Porträts der russischen Zaren der Romanow-Dynastie, ihrer Familienmitglieder und Hofwürdenträger - die so genannte "Romanow-Suite". Diese Serie ist einzigartig: Sie wurde in mehreren Sets ausgeführt. Heute werden drei Sätze dieser Serie in der Staatlichen Eremitage aufbewahrt.
Parallel dazu schuf Benner weitere Alben mit Miniaturporträts, die zu jener Zeit großen Erfolg hatten. Und noch vor Russland, im Jahr 1812, schuf er eine Serie von Miniaturen, die Vertreter der Habsburger Dynastie darstellten.
Isaac Robert Cruikshank oder Robert Cruikshank war ein britischer Karikaturist, Illustrator und Miniaturporträtist.
Robert ist der ältere Bruder von George Cruikshank (1792-1878) und Sohn von Isaac Cruikshank (1764-1811), die ebenfalls Karikaturisten und Illustratoren waren. Robert illustrierte gemeinsam mit seinem Bruder Romane, darunter Cervantes' Don Quijote, und 1827 die Serie London Characters.
Woldemar Hau (russisch: Bладимир Иванович Гау) war ein deutsch-baltischer Porträtmaler, der im Stil des Biedermeier bekannt wurde. Geboren wurde er 1816 in Tallinn, damals noch Reval genannt, in einer deutschen Künstlerfamilie. Sein Vater, Johannes Hau, war ebenfalls Maler, und sein Halbbruder Eduard Hau folgte ebenfalls dieser Berufung. Schon in jungen Jahren, mit sechzehn, erhielt Hau die Gelegenheit, die Großfürstinnen zu malen, und studierte später an der Kaiserlichen Kunstakademie in St. Petersburg.
Hau reiste ausgiebig durch Italien und Deutschland, bevor er zum Hofmaler ernannt wurde und drei Jahrzehnte lang die russische Königsfamilie und deren Bekannte porträtierte. Zu seinen berühmtesten Werken gehören Porträts von Zar Nikolaus I. und der Zarin Alexandra Fjodorowna. Er starb 1895 in Sankt Petersburg.
Woldemar Hau hinterließ ein umfangreiches Werk, das insbesondere für seine Detailgenauigkeit und die charakteristische Darstellung der Persönlichkeiten in seinen Porträts geschätzt wird. Seine Arbeiten sind ein fester Bestandteil der Sammlungen vieler bedeutender Museen und spiegeln den kulturellen Austausch zwischen Deutschland und Russland im 19. Jahrhundert wider.
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Franz Michael Katz war ein deutscher Maler des neunzehnten Jahrhunderts. Er ist als Grafiker, Aquarellist, Porträtist, Miniaturist, Sammler und Lehrer bekannt.
Katz gründete die Höhere Zeichen- und Malschule in Köln, die sich schnell zu einer angesehenen Einrichtung für die wohlhabenden Bürger der Stadt entwickelte. Er war auch Mitglied der 1809 gegründeten "Olympischen Gesellschaft", in der sich Kunst- und Literaturliebhaber zusammenfanden. Als Sammler trug der Künstler eine bedeutende Sammlung von Gemälden, Kupferstichen und Gipsabgüssen antiker Statuen zusammen.
Johann Baptist Lampi der Jüngere, geboren am 4. März 1775 in Trient, war ein österreichischer Porträtmaler, bekannt für seine fein ausgearbeiteten Gemälde. Als Sohn des bekannten Malers Johann Baptist Lampi d. Ä. erhielt er seine erste künstlerische Ausbildung von seinem Vater und setzte seine Studien an der Akademie der bildenden Künste in Wien fort. Er zeichnete sich durch Porträts aus, die stark von der englischen Schule und Künstlern wie Sir Thomas Lawrence beeinflusst waren.
Lampi verbrachte bedeutende Jahre seines Schaffens in St. Petersburg, wo er auf Einladung von Katharina der Großen arbeitete und 1797 zum Ehrenmitglied der Akademie ernannt wurde. Nach seiner Rückkehr nach Wien im Jahr 1804 wurde er ein geschätztes Mitglied der künstlerischen Gemeinschaft und 1813 zum Professor ernannt.
Seine Werke sind in bedeutenden Sammlungen und Museen zu finden, darunter die Belvedere Galerie und das Wien Museum. Lampis Fähigkeit, Charakter und Stimmung seiner Porträtierten einzufangen, macht seine Werke besonders wertvoll für Sammler und Experten der Kunstgeschichte.
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Theodore Lane war ein britischer Miniaturmaler, Karikaturist und Graveur.
Lane wurde als Maler von Aquarellporträts und Miniaturen bekannt, doch sein eigentliches Talent galt der Satire. Er schuf eine humorvolle Serie von 36 Zeichnungen mit dem Titel The Life of an Actor (Das Leben eines Schauspielers), die 1825 veröffentlicht wurde, und arbeitete oft mit sportlichem Material, insbesondere in Zusammenarbeit mit Piers Egan.
Als politischer Pamphletist zeichnete Theodore Lane 1820 eine Reihe von satirischen Darstellungen von Königin Caroline und Georg IV. in karikierender und grotesker Form.
Carl Johann Lemoch (russisch: Кирилл Викентьевич Лемох) war ein deutschstämmiger russischer Maler des letzten Drittels des 19. und frühen 20. Jahrhunderts. Er ist als Maler, Grafiker und Miniaturist bekannt.
Lemoch gilt als einer der bedeutendsten russischen Genremaler seiner Zeit. In seinem Werk dominierte die bäuerliche Thematik, die sich durch eine einfühlsame Darstellung der Härten des bäuerlichen Alltags auszeichnete. Er war der erste russische Künstler, der Miniaturporträts mit lebensgroßen Figuren schuf.
Lemoch gehörte zu den Mitbegründern der St. Petersburger Künstlergesellschaft Artel und der Vereinigung für Kunstausstellungen auf Reisen.
Kenneth Macleay war ein schottischer und britischer Porträt- und Miniaturmaler und einer der Begründer der Royal Scottish Academy.
Kenneth Macleay machte sich einen Namen als Aquarellmaler von Porträts in Größen, die von Elfenbeinminiaturen bis hin zu ganzfigurigen Bildern reichen. Nachdem er Anfang der 1860er Jahre Porträts der drei jüngsten Söhne von Königin Victoria gemalt hatte, erhielt Kenneth Macleay den Auftrag, mehrere weitere Porträts von Lieblingskumpanen der Königin sowie Miniatur- und Aquarellporträts zu schaffen.
Es folgte ein größerer Auftrag, der zum wichtigsten in der Karriere des Künstlers wurde: eine Serie von Porträts der wichtigsten Highland-Clansmen für die Veröffentlichung. Die erste Gruppe von Porträts wurde in der zweiten Hälfte der 1860er Jahre ausgeführt und 1869 von John Mitchell in der Old Bond Street ausgestellt. Anschließend wurden sie von dem führenden Londoner Lithographen Vincent Brooks (1814-1885) in Chromolithographie als Illustrationen für das zweibändige Werk The Highlanders of Scotland reproduziert.
Ramón Torres Méndez ist ein kolumbianischer Maler und Grafiker.
Als Autodidakt erlangte Méndez großen Erfolg als Meister der Miniaturporträtmalerei und Vertreter der Costumbristo-Bewegung. Seine Genrebilder stellen den kolumbianischen Alltag dar und dokumentieren mit dokumentarischer Genauigkeit die charakteristischen Typen der einfachen Leute in der Mitte des 19. Jahrhunderts, ihre Kleidung, ihre Berufe und ihre Freizeitgestaltung. Méndez' Zeichnungsserie Die Bräuche von Neu-Granada wurde 1851 in Bogotá lithografiert.
Alessandro Molinari war ein italienischer Maler, Miniaturist und Zeichner, der am 5. Januar 1772 in Berlin geboren wurde und am 20. Januar 1831 in Dresden starb. Er wurde berühmt durch seine Porträts der russischen und polnischen Aristokratie, was sein bedeutenden Einfluss auf die Porträtkunst in diesen Ländern widerspiegelt. Molinari studierte an der Berliner Akademie der Künste und erlangte im Laufe der Zeit breite Anerkennung, indem er in verschiedenen europäischen Städten arbeitete, einschließlich Russland, wo er von 1806 bis 1816 tätig war.
Eines seiner bekanntesten Werke ist das Porträt von H.F. Reder, das ein Beispiel für sein Können in der Miniaturmalerei und seine Fähigkeit ist, den Charakter seiner Modelle mit hoher Detailtreue und Ausdruckskraft einzufangen. Seine Werke befinden sich in vielen bekannten Museen, wie der Tretjakow-Galerie und der Dresdner Gemäldegalerie, was seine Bedeutung in der Kunst jener Zeit unterstreicht.
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Jean-Laurent Mosnier war ein französischer Maler und Miniaturist, geboren 1743 in Paris und verstorben 1808 in Sankt Petersburg. Bekannt als Hofmaler unter dem Ancien Régime, machte Mosnier ab 1789 als Gesellschaftsmaler in London, Hamburg und Sankt Petersburg Karriere. Besonders hervorzuheben ist seine Fähigkeit, seinen Malstil den geografischen Begebenheiten anzupassen, was ihm erlaubte, sowohl in Miniatur- als auch in Lebensgröße mit hoher Detailtreue und Feinheit zu malen.
Eines seiner bekanntesten Werke ist das Porträt von Marie Antoinette aus dem Jahr 1776. Nach der Französischen Revolution 1789 flüchtete er nach London, wo er Werke in der Royal Academy ausstellte, bevor er nach Hamburg und später nach Russland zog. In Sankt Petersburg erlangte er eine einflussreiche Position und wurde 1806 zum Professor an der dortigen Akademie ernannt. Zu seinen bedeutenden Werken gehören auch Porträts der russischen Kaiserfamilie.
Seine Arbeiten sind in bedeutenden Museen vertreten, darunter das Louvre in Paris und das Metropolitan Museum of Art in New York. Diese Museen bewahren mehrere seiner Miniaturen, die sein außergewöhnliches Talent in der Darstellung von Seide und anderen feinen Materialien zeigen.
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Nathaniel Plimer war ein britischer Miniaturmaler und Porträtist.
Wie sein Bruder Andrew Plimer lernte er zunächst bei seinem Vater, einem Uhrmacher, doch beide liefen davon und reisten mit einer Zigeunertruppe über zwei Jahre durch Wales und Westengland, bevor sie sich in London niederließen. Gemeinsam studierten sie Miniaturmalerei bei Richard Cosway (1742-1821). Nathaniel Plimer stellte von 1787 bis 1815 an der Royal Academy aus, und seine Porträts wurden von seinen Zeitgenossen sehr geschätzt.
Andrew Plimer war ein britischer Miniaturmaler und Porträtist.
Sein älterer Bruder war Nathaniel Plimer, ebenfalls ein Miniaturmaler. Sie wurden zunächst von ihrem Vater, einem Uhrmacher, ausgebildet und studierten später gemeinsam die Kunst der Miniaturmalerei in London bei dem berühmten Porträtmaler Richard Cosway (1742-1821). Andrew Plimer spezialisierte sich auf die Porträtminiaturmalerei und zeichnete sich darin aus; seine Werke wurden in der Royal Academy ausgestellt.
Iwan Pawlowitsch Pokhitonow (russisch: Иван Павлович Похитонов) war ein russischer Künstler des späten 19. und frühen 20. Jahrhunderts. Er ist bekannt als Maler und Grafiker, ein Meister der Landschaft, der während eines Großteils seiner Karriere in Europa lebte und arbeitete.
Iwan Pokhitonow malte hauptsächlich Miniaturlandschaften, die er mit einem kleinen Pinsel auf rote oder zitronengelbe Holzbretter malte, die mit einer speziellen Technik behandelt und grundiert wurden. Er malte meist in Pleinair. Das am weitesten verbreitete Motiv für seine Miniaturbilder während seiner Emigration waren französische Stadtlandschaften und Meereslandschaften. In seinen Werken, die stets auf einer Kombination subtiler Farben aufbauen, verband der Maler organisch die Techniken des Barbizon, dessen Anhänger er war, mit den Traditionen der russischen Landschaftsschule. Er wandte sich auch dem Genre des Stilllebens und der Porträtmalerei zu.
Aloys-Gustav Rockstuhl (russisch: Алоизий Петрович Рокштуль) war ein russischer Künstler baltisch-deutscher Herkunft aus der Mitte des 19. Er ist als erblicher Miniaturmaler, Porträtmaler, Zeichner und Lithograf bekannt.
Aloys-Gustav Rockstuhl trug den Titel eines Hofmalers. Fast seine gesamte Arbeit bestand darin, Miniaturen für die russischen und ausländischen kaiserlichen Würdenträger zu schaffen. Der Künstler malte zahlreiche Porträts russischer Zaren und Mitglieder der kaiserlichen Familie.
Michail Iwanowitsch Terebenjow (russisch: Михаил Иванович Теребенёв) war ein russischer Künstler des 19. Jahrhunderts. Er ist bekannt als Maler und Aquarellist, Autor von Genre- und Historienbildern sowie Porträts, einschließlich Miniaturen.
Michail Terebenjow schuf Porträts von berühmten Persönlichkeiten der russischen Kultur und Wissenschaft sowie von den Helden des Vaterländischen Krieges von 1812. Sein Pinselwerk umfasst auch Ölgemälde und Aquarelle zu Genre- und historischen Themen, darunter solche, die Ereignisse vergangener Epochen und solche, die für den Künstler zeitgenössisch waren, widerspiegeln.
Thomas Uwins war ein britischer Maler und Illustrator und Mitglied der Royal Academician.
Uwins war ein vielseitiger Künstler, der Porträts, Genreszenen, Landschaften in Aquarell und Öl sowie Buchillustrationen malte. Uwins unterrichtete, war Mitglied der Society of Old Watercolourists und bekleidete eine Reihe hochrangiger künstlerischer Positionen, darunter die des Bibliothekars der Royal Academy, des Inspektors der Gemälde von Königin Victoria und des Kurators der National Gallery.
Johann Baptist von Lampi war ein österreichisch-italienischer Historien- und Porträtmaler, der 1751 in Romeno, Südtirol, geboren wurde. Bekannt für seine meisterhaften Porträts, verbrachte Lampi einen bedeutenden Teil seiner Karriere am russischen Hof in Sankt Petersburg, wo er durch die Gunst der Zarin Katharina der Großen zu einem der führenden Künstler seiner Zeit aufstieg. Zu seinen bemerkenswertesten Werken zählen Porträts von Katharina der Großen sowie von Stanisław August Poniatowski, dem letzten König von Polen.
Lampis Fähigkeit, durch seine Malerei den Charakter und die Statur seiner Sujets einzufangen, brachte ihm hohe Anerkennung und zahlreiche Aufträge von der aristokratischen Elite Europas ein. Seine Werke sind heute in bedeutenden Museen und Sammlungen vertreten, darunter das Nationalmuseum in Warschau und das Łazienki Palast in Warschau. Seine Kunst zeichnet sich durch feine Detailgenauigkeit und eine lebhafte Darstellung der Persönlichkeiten seiner Porträtierten aus, was ihn zu einem geschätzten Porträtisten seiner Zeit machte.
Für weitere Informationen über Johann Baptist von Lampi und seine Kunstwerke besuchen Sie Museen oder schauen Sie auf Auktionsseiten, wo gelegentlich seine Werke angeboten werden.
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