Pablo Picasso était un génie reconnu de l'art du XXe siècle

Pablo Picasso (né le 25 octobre 1881 - décédé le 8 avril 1973) était un artiste français d'origine espagnole du XXe siècle, fondateur du cubisme et le peintre le plus cher au monde. Il était également connu en tant que sculpteur, graveur, designer, céramiste et décorateur de théâtre. Pablo Picasso a vécu une vie extraordinaire et très longue, laissant derrière lui plus de 20 000 œuvres d'art à sa descendance. Ses tableaux, très prisés lors des enchères, revêtent une valeur particulière.

Pablo Picasso. Autoportrait, 1896

Pablo Picasso a apporté une contribution majeure au monde des arts visuels, expérimentant constamment différents styles et genres. Selon de nombreux amateurs d'art, Picasso est considéré comme le plus grand artiste du dernier siècle sur notre planète.

Créativité et biographie de Pablo Picasso

Pablo Picasso est né le 25 octobre 1881 à Malaga, dans le sud de l'Espagne, dans une famille d'enseignants en art. À l'âge de 8 ans, son père obtient un poste dans une autre région du pays - la Galice - et toute la famille déménage à La Corogne, puis en 1895 à Barcelone.

Pablo Picasso. Picador, 1889

Dès son plus jeune âge, Pablo développe une passion pour le dessin et à l'âge de 8 ans, il réalise un tableau intitulé « Picador », qu'il chérira et gardera toujours avec lui tout au long de sa vie. Picasso reçoit sa première éducation artistique à l'école des beaux-arts de La Corogne, et à 14 ans, il est accepté à La Llotja, une prestigieuse institution d'enseignement des sciences humaines à Barcelone.

À l'âge de 16 ans, Pablo poursuit ses études au principal centre de formation des artistes en Espagne, l'Académie royale des beaux-arts. L'adolescent s'intéresse peu aux cours ennuyeux, mais il étudie avec enthousiasme la magnifique collection de chefs-d'œuvre du musée du Prado.

Pablo Picasso. Le Vieux Guitariste aveugle, 1903

En 1898, le jeune Pablo retourne dans la capitale de la Catalogne et devient membre de la communauté artistique Els Quatre Gats. Deux ans plus tard, sa première exposition personnelle a lieu dans un café du même nom.

Pablo Picasso. La tragédie, 1903

L'année 1900 marqua un tournant dans la biographie de l'artiste. Picasso se rendit pour la première fois à Paris lors de l'Exposition Universelle, où les tableaux des impressionnistes l'impressionnèrent énormément. Sous leur influence, la première période professionnelle de l'œuvre du maître émergea, connue sous le nom de « Période bleue ». Les œuvres de cette période sont empreintes de tristesse et de mélancolie, l'artiste représentant principalement des vagabonds, des mendicants et des démunis.

Pablo Picasso. La buveuse d'absinthe, 1901

Le célèbre tableau « Fille avec un ballon » marqua la transition vers la phase suivante de sa création, connue sous le nom de « Période rose ». Non seulement la palette de couleurs des œuvres du jeune peintre changea, mais aussi le style de représentation. Des notes d'affirmation de la vie commencèrent à se dégager, bien que Picasso lui-même peinât alors à joindre les deux bouts.

Pablo Picasso. Fille dans un ballon, 1905

En 1907, Picasso s'intéressa à la culture africaine et créa son tableau le plus cher, « Les Demoiselles d'Avignon ». Le peintre abandonna les tentatives de représenter des figures humaines reconnaissables pour peindre des personnalités abstraites. Les nouvelles idées artistiques de Picasso ne furent pas bien accueillies, même par ses amis les plus proches, mais le génie s'en souciait peu.

Pablo Picasso. Les Demoiselles d'Avignon, 1907

L'année 1909 marque la naissance d'un nouveau style - le cubisme - dans l'histoire des arts visuels mondiaux et dans la vie de Picasso. Ce mouvement révolutionnaire rejeta impitoyablement les traditions naturalistes en peinture et suscita une vague de critiques. Cependant, les œuvres de l'artiste commencèrent à bien se vendre, mettant fin à l'ère de la pauvreté dans sa vie.

Pablo Picasso. Portrait d'Ambroise Vollard, 1910

Pablo Picasso. Portrait de Daniel-Henry Kahnweiler, 1910

En 1917, Picasso reçut une commande pour créer des décors et des costumes pour le ballet de Diaghilev, et au cours des 8 années suivantes, il reçut plusieurs offres similaires.

Passant du cubisme au néoclassicisme, Picasso réintroduisit dans ses tableaux des visages reconnaissables et des formes réelles.

Pablo Picasso. Portrait d'Olga dans un fauteuil, 1917

En 1925, une nouvelle période créative commença dans la vie de Pablo - son intérêt pour le surréalisme. Dans ce style, il créa des œuvres sculpturales et picturales, incarnant de fortes images érotiques de monstres issus du monde des rêves et de l'inconscient.

Pablo Picasso. Les baigneurs 4, 1928

En 1937, des événements tragiques se déroulèrent en Espagne alors que le pays était plongé dans une guerre civile. Trois ans plus tard, les troupes allemandes occupèrent la France. Le peintre Pablo Picasso protesta vivement contre ces massacres absurdes. Cette protestation se refléta dans ses œuvres, empreintes d'un esprit pacifiste.

Pablo Picasso. Guernica, 1937

La période d'après-guerre de la carrière de Picasso fut la plus lumineuse de sa vie. L'artiste trouva le bonheur familial, déménagea avec sa nouvelle épouse du Paris vers le sud de la France et apprécia les joies simples de la vie. Il se passionna pour la lithographie et les arts décoratifs.

Dans ses dernières années, la santé de Picasso se détériora progressivement, tandis que sa renommée continuait de croître. Malgré des problèmes importants de vision et d'ouïe, l'artiste continua de travailler, créant souvent des portraits de femmes.

Pablo Picasso. Femme en pleurs, 1937

Pablo Picasso décéda le 8 avril 1973. Il quitta ce monde à l'âge de 91 ans dans sa propriété à la campagne. Ce génie remarquable obtint une reconnaissance mondiale et devint multimillionnaire. Le premier musée portant son nom fut créé de son vivant à Barcelone, en Espagne. L'intérêt pour les œuvres de ce brillant peintre perdure jusqu'à nos jours.

Les tableaux les plus célèbres de Pablo Picasso

Les amateurs d'art du monde entier connaissent bien de nombreuses œuvres de Pablo Picasso. Parmi les dizaines de milliers d'œuvres du maître, il est très difficile de déterminer les plus reconnaissables, mais nous allons essayer de le faire :

• « La buveuse d'absinthe » (1901) - un tableau vibrant représentant la solitude et le vide spirituel. L'artiste l'a peint au verso de la toile car il était dans un besoin extrême à l'époque.
• « Fille avec un ballon » (1905) - le chef-d'œuvre le plus célèbre de l'artiste, présent dans les collections des musées russes. Il marque le début de la transition vers la période dite « Rose » de l'œuvre de Picasso.
• « Les Demoiselles d'Avignon » (1907) - le tableau le plus scandaleux du maître, qui a choqué le public et mis Henri Matisse en fureur. Picasso a travaillé sur cette toile pendant plus d'un an, ce qui ne s'était jamais produit auparavant.
• « Portrait de Daniel-Henry Kahnweiler » (1910) - une œuvre mystérieuse sous la forme d'un puzzle ingénieux. Un exemple frappant de l'intérêt de l'artiste pour le cubisme.
• « Baigneuses 4 » (1928) - un exemple de la vision unique de l'auteur de la beauté du corps féminin pendant sa période surréaliste.
• « Guernica » (1937) - un verdict accusateur de la part de Picasso contre le fascisme allemand et le régime du dictateur Franco. Il est devenu le symbole de l'effroyable tragédie vécue par le peuple espagnol.
• « La Colombe de Picasso » (1949) - l'emblème du Congrès mondial des partisans de la paix. Un symbole anti-guerre reconnaissable dans tous les coins de la Terre.

Pablo Picasso. La colombe Picasso, 1949

L'œuvre de Picasso a exercé une influence profonde sur les arts visuels du XXe siècle. Le grand maître est aimé et respecté dans le monde entier, et les gens sont prêts à payer des sommes énormes pour ses œuvres.

Pablo Picasso. Un chat qui attrape un oiseau, 1939

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