168
Pieter Hendricksz. de Hooch est un peintre néerlandais du siècle d’or. Représentant du baroque.
Il est considéré comme l’un des principaux maîtres de la scène de genre.
Jean-Baptiste Oudry est un peintre et graveur français. Il est surtout célèbre pour ses peintures de chiens de chasse, ses natures mortes animalières et ses animaux exotiques.
Bartolomé Esteban Murillo, peintre baroque espagnol né à Séville, s'est imposé comme une figure centrale de l'art de son temps, notamment grâce à ses représentations emblématiques de la Vierge Marie, notamment la Conception Immaculée, et de scènes de genre du quotidien. Formé dans le naturalisme, il a évolué vers un style baroque riche en émotion, marquant une transition vers le rococo dans certaines de ses œuvres les plus célèbres. Murillo est particulièrement reconnu pour avoir apporté une touche d'humanité et de divine simplicité à ses sujets religieux, les rendant accessibles et émouvants pour le grand public.
Né dans une famille nombreuse, Murillo a perdu ses parents jeune et a été élevé par sa sœur aînée. Il a débuté son apprentissage artistique à Séville, probablement sous la tutelle de Juan del Castillo, et a été influencé par des artistes tels que Zurbarán et Velázquez. Ses voyages à Madrid lui ont permis de découvrir les œuvres de maîtres européens comme Rubens et Van Dyck, enrichissant son palette stylistique. Murillo a brillé dans l'art religieux mais s'est également distingué dans la peinture de genre, capturant avec tendresse et réalisme des scènes de la vie quotidienne andalouse.
Parmi ses œuvres les plus célèbres, on compte des séries de toiles pour les couvents et les églises, comme celles réalisées pour le couvent de Saint François le Grand à Séville, où il combine ténébrisme et luminosité douce, révélant les éléments caractéristiques de son style mature. Les tableaux de Murillo sont dispersés dans de prestigieux musées mondiaux, notamment le Musée du Prado à Madrid, qui abrite plusieurs de ses chefs-d'œuvre.
Son héritage ne se limite pas à ses contributions artistiques; il a également marqué de son empreinte la communauté artistique de Séville, formant et influençant de nombreux élèves et suivants. Murillo est non seulement célébré pour la qualité esthétique de ses œuvres mais aussi pour la profondeur émotionnelle et spirituelle qu'elles communiquent, faisant de lui une figure emblématique de la peinture baroque espagnole.
Pour les collectionneurs et les experts en art et antiquités, l'œuvre de Murillo offre un témoignage précieux de l'âge d'or espagnol, alliant maîtrise technique, sensibilité artistique et expressivité émotionnelle. Pour rester informé des ventes de produits et des événements d'enchères liés à Bartolomé Esteban Murillo, nous vous invitons à vous inscrire à nos mises à jour. Cette souscription vous permettra d'accéder aux dernières informations sur les opportunités d'acquérir des œuvres de cet artiste exceptionnel.
Adriaen van Ostade est un peintre et graveur néerlandais spécialisé dans la scène de genre, et plus particulièrement l'illustration de la vie paysanne. Ses œuvres, très nombreuses et de format réduit pour la plupart, héritières de Brueghel l'Ancien, sont notamment caractérisées par un traitement caricatural des personnages et un certain humour.
Caspar Netscher était un peintre hollandais de l'âge d'or de la peinture hollandaise, connu pour ses portraits. Netscher a choisi des sujets de la vie de la classe élégante et riche hollandaise ; il a peint de nombreux petits portraits, principalement de femmes, dont certains sont historiques. Après avoir passé quelque temps à Paris, il a peint plusieurs personnes appartenant à la cour de Louis XIV. Outre les sujets habituels mentionnés ci-dessus, il a parfois représenté des scènes historiques et bibliques.
Les tableaux de Caspar Netscher ont été conservés dans de nombreuses galeries d'art : au Louvre, à Amsterdam, à Florence, dans plusieurs collections privées en Angleterre et dans bien d'autres endroits. Au début du XXe siècle, l'Ermitage conservait six de ses tableaux, dont un portrait de l'artiste lui-même et un portrait de Marie Stuart, peint en 1683 ; aujourd'hui, seules deux œuvres ont survécu.
Peter Lely, né Pieter van der Faes, était un peintre anglais d'origine néerlandaise, membre de la Guilde de Saint-Luc à Haarlem.
En Angleterre, son talent de portraitiste était très apprécié, il devint sujet britannique et fut anobli. Pendant de nombreuses années, Lely a été le portraitiste le plus en vogue en Angleterre. Il était le principal portraitiste à la cour des rois Charles Ier et Charles II. Lely a peint de nombreux portraits de nobles chevaliers et de dames de la cour.
Jean-Baptiste Lully, né Giovanni Battista Lulli, est un compositeur, violoniste et chef d'orchestre français d'origine italienne.
Lully a passé la majeure partie de sa vie à travailler comme musicien à la cour de Louis XIV et est devenu sujet français en 1661. En 1658, il commence à composer de la musique pour les ballets de la cour et, entre 1664 et 1670, il collabore avec Molière sur de nombreuses comédies-ballets.
Lully est considéré comme le principal compositeur du style musical baroque français, auquel il a apporté de nombreuses innovations. Il a composé plusieurs opéras, dont le principal est l'opéra Armide, écrit spécialement pour Louis XIV. Les autres œuvres de Lully comprennent des œuvres sacrées, de la musique de danse pour divers instruments et des suites pour trompette et cordes.
Peter Lely, né Pieter van der Faes, était un peintre anglais d'origine néerlandaise, membre de la Guilde de Saint-Luc à Haarlem.
En Angleterre, son talent de portraitiste était très apprécié, il devint sujet britannique et fut anobli. Pendant de nombreuses années, Lely a été le portraitiste le plus en vogue en Angleterre. Il était le principal portraitiste à la cour des rois Charles Ier et Charles II. Lely a peint de nombreux portraits de nobles chevaliers et de dames de la cour.
Carlo Innocenzo Carlone ou Carloni était un peintre et graveur italien, actif notamment en Allemagne.
Gu Jianlong, né en 1606 et décédé en 1688, était un peintre et dessinateur chinois originaire de Suzhou Taichang. Il est particulièrement connu pour ses portraits, notamment ceux des empereurs et des membres de la famille impériale de la dynastie Qing. Gu Jianlong a servi en tant qu'artiste de cour dans les années 1660 et 1670, une période pendant laquelle il a produit certaines de ses œuvres les plus reconnues.
Son travail est caractérisé par une maîtrise exceptionnelle du portrait, capturant non seulement les traits physiques mais aussi l'essence des personnages qu'il représentait. Gu Jianlong a joué un rôle important dans l'histoire de l'art chinois, en particulier dans le développement du portrait pendant la dynastie Qing.
Ses œuvres sont conservées dans des collections prestigieuses, y compris au British Museum, où elles sont accessibles au public. Des expositions de ses travaux ont également eu lieu dans des institutions telles que le Nelson-Atkins Museum of Art, témoignant de la reconnaissance et de l'importance de son héritage artistique.
Pour les collectionneurs, les commissaires-priseurs et les experts en art et antiquités, les œuvres de Gu Jianlong représentent non seulement un aspect important de l'histoire de l'art chinois, mais également un domaine d'intérêt pour la collection et l'étude. Nous invitons les passionnés d'art à s'inscrire pour recevoir des mises à jour sur les ventes de produits et les événements d'enchères liés à Gu Jianlong, afin de rester informés sur les opportunités liées à cet artiste remarquable.
Giorgio Duranti était un peintre baroque italien et un prêtre.
Giorgio Duranti était un peintre baroque italien et un prêtre.
Giorgio Duranti était un peintre baroque italien et un prêtre.
Willem van Aelst, surnommé Vogelverschrikker, était un peintre hollandais spécialisé dans les natures mortes, notamment les arrangements floraux somptueux et les trophées de chasse. Né à Delft, il a été formé par son oncle Evert van Aelst, lui-même un peintre de natures mortes réputé. Van Aelst s'est distingué par sa capacité à capturer la texture, la couleur et le détail de ses sujets, rendant ses œuvres d'une richesse et d'une précision remarquables.
Sa maîtrise de la lumière et de la composition a élevé l'art de la nature morte à un nouveau niveau, ses tableaux étant admirés pour leur élégance et leur raffinement. Van Aelst a passé une partie importante de sa carrière en Italie et en France, où il a absorbé et intégré des influences artistiques diverses, enrichissant son style personnel. Ses œuvres reflètent un mélange unique de précision hollandaise et d'élégance italienne.
Les peintures de Willem van Aelst sont conservées dans de nombreux musées internationaux, témoignant de leur appréciation durable. Ses natures mortes continuent d'attirer l'attention des collectionneurs et des experts en art et antiquités pour leur beauté intemporelle et leur exécution technique.
Pour les amateurs d'art, découvrir Willem van Aelst offre une fenêtre sur l'évolution de la peinture de nature morte au XVIIe siècle. Nous invitons ceux qui souhaitent rester informés des dernières ventes de produits et événements d'enchères liés à ce maître hollandais à s'inscrire pour des mises à jour. Cette souscription garantira que vous ne manquerez aucune occasion d'acquérir une pièce de l'histoire de l'art représentée par les œuvres captivantes de Willem van Aelst.
Carlo Dolci était un peintre florentin de la maturité baroque. Il est célèbre pour ses peintures sur des thèmes religieux.
Claude Lorrain, né Claude Gellée, était un artiste français réputé pour ses peintures de paysages idéalisés, reflétant une nature plus belle et harmonieuse que la réalité. Ses œuvres, souvent peuplées de ruines classiques et de figures pastorales, illustrent un idéal esthétique influencé par les concepts classiques. Claude Lorrain a passé la majeure partie de sa vie en Italie, devenant l'un des plus grands maîtres de la peinture de paysage, influençant profondément l'art au-delà de son époque.
Claude Lorrain a non seulement maîtrisé la peinture, mais était aussi un dessinateur et graveur accompli. Ses œuvres démontrent une compréhension profonde de la lumière et de l'atmosphère, contribuant à sa renommée en tant que peintre paysagiste. Le « Liber Veritatis », un recueil de dessins retraçant ses peintures, témoigne de son souci de l'authenticité et de son influence durable dans le monde de l'art.
Les collectionneurs et les experts en art antique valorisent les peintures de Claude Lorrain pour leur beauté, leur technique raffinée et leur importance historique. Ses paysages, qui captivent par leur lumière poétique et leur composition idéalisée, continuent d'inspirer et d'enchanter les amateurs d'art du monde entier.
Rejoignez notre communauté pour recevoir des notifications sur les ventes de produits et les événements d'enchères liés à Claude Lorrain. Ne manquez pas l'opportunité d'explorer et d'acquérir des œuvres inspirées par l'un des plus grands maîtres du paysage.
Carlo Dolci était un peintre florentin de la maturité baroque. Il est célèbre pour ses peintures sur des thèmes religieux.
Johann Heinrich Schönfeld est un peintre allemand.
Jean-Antoine Watteau est un peintre français devenu célèbre par ses représentations de «fêtes galantes».
Il est un des créateurs représentants du mouvement rocaille. Inspiré par la commedia dell'arte, il aime représenter le théâtre dans ses tableaux, que ce soit à travers les rideaux lourds ou les thèmes. Malgré une carrière brève d'une quinzaine d'années, il a connu le succès de son vivant et a laissé une œuvre considérable, des milliers de dessins et plus de deux cents tableaux que les princes d'Europe et les collectionneurs privés s'arrachaient. Ses peintures les plus célèbres sont un Pierrot (anciennement intitulé Gilles) et deux de ses Pèlerinages à l'île de Cythère.
John Wootton est un peintre anglais de scènes de chasses, de batailles et de paysages.
Herman Saftleven le Jeune était un artiste néerlandais du Siècle d'Or qui fut doyen de la Guilde de Saint-Luc à Utrecht.
Herman Saftleven le Jeune est né dans une famille de créateurs. Son père, Hermann Saftleven l'Ancien (vers 1580-1627), était le père de trois fils artistes : Hermann le Jeune, Cornelis (1607-1681) et Abraham Saftleven (vers 1611/13 - 1646).
Saftleven le Jeune était un peintre, un dessinateur et un graveur extrêmement productif. Il est connu pour ses paysages près des rivières ainsi que pour ses scènes de personnes voyageant dans la forêt.
John Wootton est un peintre anglais de scènes de chasses, de batailles et de paysages.
Peter Lely, né Pieter van der Faes, était un peintre anglais d'origine néerlandaise, membre de la Guilde de Saint-Luc à Haarlem.
En Angleterre, son talent de portraitiste était très apprécié, il devint sujet britannique et fut anobli. Pendant de nombreuses années, Lely a été le portraitiste le plus en vogue en Angleterre. Il était le principal portraitiste à la cour des rois Charles Ier et Charles II. Lely a peint de nombreux portraits de nobles chevaliers et de dames de la cour.
Adriaen van Ostade est un peintre et graveur néerlandais spécialisé dans la scène de genre, et plus particulièrement l'illustration de la vie paysanne. Ses œuvres, très nombreuses et de format réduit pour la plupart, héritières de Brueghel l'Ancien, sont notamment caractérisées par un traitement caricatural des personnages et un certain humour.
