metaphysical
Aristote (Grec : Ἀριστοτέλης) était un philosophe et polymathe grec, connu pour ses contributions étendues dans les domaines de la philosophie, de la science et des arts. Né en 384 av. J.-C. à Stagire et élève de Platon, il a fondé l'école péripatétique au Lycée d'Athènes. Ses œuvres, bien que perdues dans leur forme originale, continuent d'influencer la pensé occidentale jusqu'à l'époque moderne.
Les écrits d'Aristote couvrent une vaste gamme de sujets incluant les sciences naturelles, la philosophie, la linguistique, l'économie, la politique, la psychologie et les arts. Sa méthode d'enquête et sa synthèse des philosophies antérieures ont jeté les bases du développement de la science moderne. Son œuvre, qui comprend la métaphysique, l'éthique, la logique, et bien d'autres domaines, forme un corpus qui a façonné la scolastique médiévale et continue d'inspirer les champs philosophiques contemporains.
Aristote a divisé les sciences en trois catégories : théoriques, pratiques et productives. La science théorique, y compris la physique et la métaphysique, cherche la connaissance pour elle-même. La science pratique concerne la conduite et la bonté dans l'action, individuelle et sociétale. La science productive vise la création d'objets beaux ou utiles.
L'influence d'Aristote s'étend au-delà de l'Antiquité classique, jouant un rôle central dans la philosophie islamique médiévale et la théologie chrétienne. Il a été vénéré comme "Le Premier Enseignant" par les érudits musulmans et ses concepts sont restés enracinés dans la pensée occidentale même après les révolutions intellectuelles de la Renaissance, de la Réforme et des Lumières.
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Moïse Kisling, artiste peintre français d'origine polonaise, s'est distingué par son talent exceptionnel dans l'univers de l'art et de la culture. Né en 1891 à Cracovie, il a déménagé à Paris en 1910, devenant un membre éminent de l'École de Paris, une communauté d'artistes avant-gardistes. Son œuvre est réputée pour ses portraits et ses nus féminins, ainsi que pour ses paysages et natures mortes, marqués par une diversité d'influences, allant du cubisme de Paul Cézanne aux classiques italiens et flamands.
Au fil de sa carrière, Kisling a développé une "nouvelle volonté expressive", unique, intégrant les influences de ses contemporains et amis tels que Derain, Modigliani, Matisse, Renoir et Ingres. Cette fusion des styles lui a valu une grande renommée, notamment pour ses nus féminins et ses portraits qui ont séduit un large public de son vivant.
Les œuvres de Kisling sont présentes dans de prestigieuses collections publiques à travers le monde. Aux États-Unis, par exemple, ses peintures sont exposées au Metropolitan Museum of Art et au Brooklyn Museum de New York, ainsi qu'au Philadelphia Museum of Art. En France, ses œuvres figurent au musée national d'Art moderne et au Musée d'art moderne de la ville de Paris, tandis qu'en Suisse, une importante collection est conservée au Petit Palais de Genève.
En 1950, Kisling a été honoré en étant promu au grade d'Officier de la Légion d'Honneur, reconnaissance officielle de sa contribution majeure à l'art français. Il est décédé en 1953 à Sanary-sur-Mer, laissant derrière lui un héritage artistique riche et diversifié.
Pour les collectionneurs et experts en art et antiquités, l'œuvre de Kisling demeure une source d'inspiration et de fascination continue. Nous vous invitons à vous inscrire pour recevoir des mises à jour sur les ventes de produits et les événements d'enchères liés à Moïse Kisling, garantissant ainsi de ne pas manquer les opportunités de découvrir ou d'acquérir des pièces de cet artiste exceptionnel.
Giuseppe Maria Alberto Giorgio de Chirico était un artiste italien de renommée mondiale, reconnu pour sa contribution significative à l'art et à la culture. Né en Grèce, de Chirico a été l'un des pionniers du mouvement métaphysique en peinture, une approche qui a profondément influencé le surréalisme. Son œuvre se caractérise par des scènes énigmatiques, des perspectives allongées, et l'utilisation d'ombres profondes, créant une atmosphère de mystère et de mélancolie.
De Chirico est célèbre pour ses paysages urbains déserts, peuplés de mannequins, de tours allongées et de trains à vapeur lointains, qui évoquent des sentiments d'isolement et de réflexion intérieure. Ses tableaux comme « Les énigmes de l'heure » et « Le cerveau de l'enfant » sont des exemples emblématiques de son style unique, qui ont marqué l'histoire de l'art moderne.
Ses œuvres sont exposées dans les plus grands musées et galeries du monde, y compris au MoMA à New York et à la Tate Modern à Londres, témoignant de son importance et de son influence durables dans le monde de l'art. De Chirico a su transcender les frontières de l'imagination pour explorer les profondeurs de la psyché humaine, laissant derrière lui un héritage qui continue d'inspirer et de fasciner.
Pour les collectionneurs et les experts en art et antiquités, la découverte ou la redécouverte de l'œuvre de Giuseppe Maria Alberto Giorgio de Chirico offre une perspective unique sur les mouvements artistiques du début du XXe siècle. Nous vous invitons à vous inscrire pour recevoir des mises à jour sur les nouvelles ventes de produits et les événements d'enchères liés à l'œuvre de de Chirico. Cette souscription est une excellente manière de rester informé des opportunités uniques liées à l'art et à la culture de cet artiste exceptionnel.
Johannes Kepler était un mathématicien et astronome allemand qui a découvert que la Terre et les planètes se déplacent autour du Soleil sur des orbites elliptiques.
Kepler a créé les trois lois fondamentales du mouvement des planètes. Il a également effectué des travaux fondamentaux en optique et en géométrie, calculé les tables astronomiques les plus précises et réalisé de nombreuses inventions et découvertes en physique sur lesquelles se sont basées d'autres découvertes scientifiques réalisées par des scientifiques plus avancés.
Gonzalo Fonseca était un artiste uruguayen connu pour ses sculptures sur pierre. Il a d'abord étudié l'architecture à l'université de Montevideo, mais a découvert l'art moderne en 1942 après avoir travaillé dans l'atelier Taller Torres-Garcia. Il a étudié la peinture dans cet atelier jusqu'en 1949, et s'est intéressé à l'art précolombien à cette époque. Fonseca est fréquemment associé au mouvement du Constructivisme universel.
Jean Philippe Arthur Dubuffet était un peintre et sculpteur français, célèbre pour son approche idéaliste de l'esthétique qui privilégiait l'art dit "bas" et rejetait les standards traditionnels de beauté au profit d'une méthode de création d'images plus authentique et humaniste. Il est surtout connu pour avoir fondé l'art brut, un mouvement qui valorise la création artistique en dehors des cadres académiques et culturels établis.
Dubuffet, né le 31 juillet 1901 au Havre et décédé le 12 mai 1985 à Paris, a réagi aux destructions de la Seconde Guerre mondiale par des œuvres composées de matériaux superposés, lui valant rapidement une reconnaissance internationale. Ces créations matérielles, souvent réalisées avec des objets trouvés et des matériaux non conventionnels, ont bouleversé la scène artistique de l'après-guerre en France et au-delà.
Les œuvres de Dubuffet sont réputées pour leur capacité à capturer l'essence brute de l'expérience humaine, les rendant particulièrement précieuses pour les collectionneurs et les experts en art. Ses travaux sont exposés dans de nombreuses galeries et musées, continuant d'inspirer et de provoquer la réflexion chez les amateurs d'art contemporain et les historiens.
Pour rester informés sur les nouvelles œuvres et les événements associés à Jean Philippe Arthur Dubuffet, nous invitons les collectionneurs, les commissaires-priseurs et les experts en art et antiquités à s'inscrire à nos mises à jour. Cette inscription vous garantit des alertes sur les nouveautés exclusivement liées à l'œuvre de Dubuffet, enrichissant ainsi votre connaissance et votre collection.
Nicolaus Copernicus (polonais : Mikołaj Kopernik) était un scientifique polonais et allemand, astronome, mathématicien, mécanicien, économiste et canoniste de la Renaissance. Il est l'auteur du système héliocentrique du monde, qui a initié la première révolution scientifique.
Copernicus a étudié les sciences humaines, notamment l'astronomie et l'astrologie, à l'université de Cracovie et à l'université de Bologne en Italie. Avec d'autres astronomes, dont Domenico Maria de Novara (1454-1504), il a observé les étoiles et les planètes, enregistrant leurs mouvements et leurs éclipses. À l'époque, la médecine était étroitement liée à l'astrologie, car on pensait que les étoiles influençaient le corps humain, et Copernicus a également étudié la médecine à l'université de Padoue entre 1501 et 1503.
Nicolaus Copernicus, sur la base de ses connaissances et de ses observations, a été le premier à suggérer que la Terre est une planète qui non seulement tourne autour du soleil chaque année, mais qui tourne également une fois par jour sur son axe. C'était au début du XVIe siècle, à une époque où l'on croyait que la Terre était le centre de l'univers. Le scientifique a également supposé que la rotation de la Terre expliquait le lever et le coucher du Soleil, le mouvement des étoiles et que le cycle des saisons était causé par la rotation de la Terre sur elle-même. Enfin, il a conclu à juste titre que le mouvement de la Terre dans l'espace entraîne le déplacement latéral des planètes dans le ciel nocturne, ce que l'on appelle le sens rétrograde.
Bien que le modèle de Copernicus ne soit pas tout à fait correct, il a jeté des bases solides pour les futurs scientifiques, tels que Galilée, qui ont développé et amélioré la compréhension qu'avait l'humanité du mouvement des corps célestes. Copernicus a achevé le premier manuscrit de son livre De Revolutionibus Orbium Coelestium (De la rotation des sphères célestes) en 1532. L'astronome y expose son modèle du système solaire et la trajectoire des planètes. Il n'a cependant publié son livre qu'en 1543, deux mois avant sa mort, et l'a dédié au pape Paul III. C'est peut-être pour cette raison, et aussi parce que le sujet était trop difficile à comprendre, que l'Église n'a finalement interdit le livre qu'en 1616.
Filippo de Pisis, en réalité Luigi Filippo Tibertelli était un peintre, graphiste, écrivain et poète italien proche de l'école de la peinture métaphysique. Dès 1914, il étudie la littérature et la philosophie à l'université de Bologne.
Filippo de Pisis était un peintre du Novecento italien. Il est considéré comme un représentant du futurisme italien en peinture. Son œuvre est post-impressionniste et partiellement expressive.
Willem de Kooning était un peintre et sculpteur néerlandais-américain, reconnu comme l'un des pionniers du mouvement de l'expressionnisme abstrait. Il est né le 24 avril 1904 à Rotterdam et a déménagé aux États-Unis en 1926. Il a pris la citoyenneté américaine en 1962, devenant ainsi une figure clé de la scène artistique de New York, aux côtés de ses contemporains comme Jackson Pollock.
De Kooning était connu pour ses peintures expressives et souvent chaotiques, combinant des éléments de l'abstraction et du figuratif. Sa série de tableaux « Woman », réalisée entre 1950 et 1953, est l'une de ses œuvres les plus célèbres, souvent exposée dans des musées comme le MoMA. Cette série a suscité la controverse pour ses représentations grotesques des figures féminines, mais elle a aussi marqué son succès international.
Le travail de de Kooning a été influencé par divers styles, dont le cubisme et le surréalisme, et ses techniques ont varié au fil du temps. Il a souvent travaillé sur papier et a expérimenté avec des textures et des formes différentes. Malgré ses succès, sa vie personnelle a été marquée par des luttes, notamment avec l'alcoolisme et la maladie d'Alzheimer, qui a finalement affecté sa mémoire à la fin de sa vie.
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Athanasius Kircher était un érudit allemand, un inventeur, un professeur de mathématiques et d'études orientales, et un frère de l'ordre des Jésuites.
Kircher connaissait le grec et l'hébreu, s'est engagé dans des recherches scientifiques et humaines en Allemagne et a été ordonné à Mayence en 1628. Pendant la guerre de Trente Ans, il a été contraint de fuir à Rome, où il est resté la majeure partie de sa vie, sorte de centre intellectuel et d'information pour les informations culturelles et scientifiques provenant non seulement de sources européennes, mais aussi du vaste réseau de missionnaires jésuites. Il s'intéresse particulièrement à l'Égypte ancienne et tente de déchiffrer les hiéroglyphes et autres énigmes. Kircher a également rédigé une Description de l'empire chinois (1667), qui a longtemps été l'un des ouvrages les plus influents ayant façonné la vision européenne de la Chine.
Polymathe renommé, Kircher a mené des recherches scientifiques dans diverses disciplines, notamment la géographie, l'astronomie, les mathématiques, les langues, la médecine et la musique. Il a écrit quelque 44 livres et plus de 2 000 de ses manuscrits et lettres ont survécu. Il a également constitué l'une des premières collections d'histoire naturelle.
Carl Gustav Jung était un psychologue et psychiatre suisse, professeur et fondateur de la psychologie analytique.
Il a étudié à l'université de Zurich et a réalisé de nombreuses études en psychologie scientifique et en psychiatrie. De 1907 à 1912, Jung a été un proche collaborateur de Sigmund Freud, mais par la suite ils ont eu de sérieuses divergences et leurs chemins se sont séparés.
Carl Jung a proposé et développé les concepts de personnalité extravertie et introvertie, d'archétypes et d'inconscient collectif. Il a inventé le terme "inconscient collectif" comme une partie de l'esprit contenant des souvenirs et des impulsions dont l'individu n'est pas conscient, communs à l'ensemble de l'humanité et dérivés de la structure héréditaire du cerveau. Il diffère de l'inconscient personnel, qui naît de l'expérience de l'individu. Selon Jung, l'inconscient collectif contient des archétypes, c'est-à-dire des images et des idées primordiales universelles.
Ses recherches historiques ont permis à Jung d'ouvrir la voie à la psychothérapie pour les personnes d'âge moyen et les personnes âgées, en particulier celles qui avaient l'impression que leur vie n'avait plus de sens. Il les a aidés à apprécier leur place dans la séquence de l'histoire. Jung a consacré de nombreuses années de sa vie à développer ses idées, en particulier celles concernant la relation entre la psychologie et la religion. Ses travaux ont eu un impact significatif sur la psychiatrie et l'étude de la religion, de la littérature et des domaines connexes.
Paul Nash est un peintre et graveur sur bois britannique.
Il travailla en tant qu'artiste officiel des deux guerres mondiales et s'attacha à peindre l'horreur des tranchées et les patrouilles des avions de chasses.
Ses productions sont essentiellement des petites huiles, aquarelles et pastels, ainsi que des gravures et des photographies.
Nicolaus Copernicus (polonais : Mikołaj Kopernik) était un scientifique polonais et allemand, astronome, mathématicien, mécanicien, économiste et canoniste de la Renaissance. Il est l'auteur du système héliocentrique du monde, qui a initié la première révolution scientifique.
Copernicus a étudié les sciences humaines, notamment l'astronomie et l'astrologie, à l'université de Cracovie et à l'université de Bologne en Italie. Avec d'autres astronomes, dont Domenico Maria de Novara (1454-1504), il a observé les étoiles et les planètes, enregistrant leurs mouvements et leurs éclipses. À l'époque, la médecine était étroitement liée à l'astrologie, car on pensait que les étoiles influençaient le corps humain, et Copernicus a également étudié la médecine à l'université de Padoue entre 1501 et 1503.
Nicolaus Copernicus, sur la base de ses connaissances et de ses observations, a été le premier à suggérer que la Terre est une planète qui non seulement tourne autour du soleil chaque année, mais qui tourne également une fois par jour sur son axe. C'était au début du XVIe siècle, à une époque où l'on croyait que la Terre était le centre de l'univers. Le scientifique a également supposé que la rotation de la Terre expliquait le lever et le coucher du Soleil, le mouvement des étoiles et que le cycle des saisons était causé par la rotation de la Terre sur elle-même. Enfin, il a conclu à juste titre que le mouvement de la Terre dans l'espace entraîne le déplacement latéral des planètes dans le ciel nocturne, ce que l'on appelle le sens rétrograde.
Bien que le modèle de Copernicus ne soit pas tout à fait correct, il a jeté des bases solides pour les futurs scientifiques, tels que Galilée, qui ont développé et amélioré la compréhension qu'avait l'humanité du mouvement des corps célestes. Copernicus a achevé le premier manuscrit de son livre De Revolutionibus Orbium Coelestium (De la rotation des sphères célestes) en 1532. L'astronome y expose son modèle du système solaire et la trajectoire des planètes. Il n'a cependant publié son livre qu'en 1543, deux mois avant sa mort, et l'a dédié au pape Paul III. C'est peut-être pour cette raison, et aussi parce que le sujet était trop difficile à comprendre, que l'Église n'a finalement interdit le livre qu'en 1616.
Ilya Iossifovitch Kabakov, (en russe : Илья Иосифович Кабаков) né en 1933 à Dniepropetrovsk (aujourd'hui en Ukraine), fut un artiste conceptuel russo-américain, reconnu pour ses installations profondes et narratives qui critiquent souvent la société soviétique. Ayant commencé sa carrière comme illustrateur de livres pour enfants, Kabakov a élargi son œuvre pour inclure des installations complexes et des projets théoriques, devenant un acteur clé du mouvement du conceptualisme de Moscou.
Ses œuvres sont exposées dans de prestigieuses institutions telles que le Centre Pompidou, le Museum of Modern Art, le Guggenheim, le Hermitage, et la Tretjakov Gallery, parmi d'autres. Notamment, ses projets avec sa femme et collaboratrice Emilia ont marqué l'art contemporain, avec des expositions remarquables à la Documenta de 1992, à la Biennale de Venise de 1993, et au Tate Modern en 2017, où leur exposition "Not Everyone Will Be Taken Into the Future" a été présentée.
Kabakov est décédé en 2023, laissant derrière lui un héritage d'œuvres qui continuent d'influencer et d'inspirer. Ses créations, qui explorent la vie sous le régime soviétique tout en aspirant à des idéaux utopiques, restent un témoignage poignant de l'histoire et de la culture russes du XXe siècle.
Pour les collectionneurs et les experts en art, les œuvres de Kabakov offrent une perspective unique sur l'art conceptuel et son pouvoir de commentaire social. Ses installations invitent à la réflexion et à l'interrogation, faisant de lui une figure incontournable de l'art moderne.
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René Descartes était un philosophe, mathématicien et naturaliste français, considéré comme le fondateur de la philosophie moderne.
Descartes était un scientifique très polyvalent : outre de nombreuses réflexions philosophiques, il a écrit des ouvrages sur l'optique, la météorologie et la géométrie. Ses contemporains ont remarqué ses vastes connaissances dans de nombreuses sciences. C'est à Descartes que l'on doit la célèbre maxime "Je pense, donc j'existe" (mieux connue sous la forme latine "Cogito, ergo sum", bien qu'elle ait été écrite à l'origine en français) : "Je pense, donc je suis").
Il a développé un dualisme métaphysique qui établit une distinction radicale entre la raison, dont l'essence est la pensée, et la matière, dont l'essence est l'extension en trois dimensions. La métaphysique de Descartes est rationaliste et repose sur la postulation d'idées innées concernant l'esprit, la matière et Dieu, tandis que sa physique et sa physiologie, fondées sur l'expérience sensorielle, sont mécanistes et empiriques.
Contrairement à ses prédécesseurs scientifiques, qui éprouvaient une sainte crainte devant l'incompréhensibilité de l'essence divine de l'univers, Descartes admirait la capacité de l'esprit humain à comprendre le cosmos et à générer le bonheur lui-même, et rejetait l'idée que les êtres humains étaient intrinsèquement malheureux et pécheurs. Il pensait qu'il était inapproprié de prier Dieu de changer l'état des choses et du monde ; il était beaucoup plus productif de se changer soi-même.
Benedictus Spinoza (espagnol : Baruj Espinosa) à la naissance Baruch Spinoza est un philosophe rationaliste néerlandais d'origine juive, brillant représentant du siècle des Lumières.
Spinoza est né dans une famille de juifs portugais à Amsterdam, qui s'est convertie au christianisme mais est revenue au judaïsme. Jeune homme, il est considéré comme un excellent talmudiste et un érudit religieux prometteur. Mais, inspiré par les écrits philosophiques de René Descartes et de Francis Bacon, le jeune philosophe s'est rapidement éloigné de la tradition orthodoxe en raison de ses opinions radicales. En 1656, il est sévèrement excommunié pour hérésie.
Pendant le reste de sa vie, Spinoza a passé sa modeste existence à moudre des lentilles et à enseigner la philosophie en privé, mais il a également écrit des traités philosophiques publiés anonymement et a échangé secrètement des lettres avec de nombreuses sommités du Siècle des Lumières européen qui avaient un penchant pour la philosophie. Le seul livre de Spinoza, publié en 1663 à Amsterdam sous son propre nom, était Renati Des Cartes Principiorum Philosophiae Pars I, & II, More Geometrico demonstrate (Principes de la philosophie cartésienne). Ces principes ont servi de travail préparatoire à de nombreuses vues métaphysiques dans son traité le plus important, l'Éthique (1677).
Benedict Spinoza a défendu la vie philosophique contre les persécutions religieuses et a favorisé un nouveau régime libéral et démocratique pour soutenir cette vie. Bien que Spinoza ait été souvent persécuté en tant qu'athée à son époque, ses écrits ont joué un rôle important dans l'élaboration de la philosophie, de la théologie et de la politique au cours des siècles à venir. De tous les philosophes du XVIIe siècle, Spinoza est l'un des plus pertinents aujourd'hui.
Giuseppe Maria Alberto Giorgio de Chirico était un artiste italien de renommée mondiale, reconnu pour sa contribution significative à l'art et à la culture. Né en Grèce, de Chirico a été l'un des pionniers du mouvement métaphysique en peinture, une approche qui a profondément influencé le surréalisme. Son œuvre se caractérise par des scènes énigmatiques, des perspectives allongées, et l'utilisation d'ombres profondes, créant une atmosphère de mystère et de mélancolie.
De Chirico est célèbre pour ses paysages urbains déserts, peuplés de mannequins, de tours allongées et de trains à vapeur lointains, qui évoquent des sentiments d'isolement et de réflexion intérieure. Ses tableaux comme « Les énigmes de l'heure » et « Le cerveau de l'enfant » sont des exemples emblématiques de son style unique, qui ont marqué l'histoire de l'art moderne.
Ses œuvres sont exposées dans les plus grands musées et galeries du monde, y compris au MoMA à New York et à la Tate Modern à Londres, témoignant de son importance et de son influence durables dans le monde de l'art. De Chirico a su transcender les frontières de l'imagination pour explorer les profondeurs de la psyché humaine, laissant derrière lui un héritage qui continue d'inspirer et de fasciner.
Pour les collectionneurs et les experts en art et antiquités, la découverte ou la redécouverte de l'œuvre de Giuseppe Maria Alberto Giorgio de Chirico offre une perspective unique sur les mouvements artistiques du début du XXe siècle. Nous vous invitons à vous inscrire pour recevoir des mises à jour sur les nouvelles ventes de produits et les événements d'enchères liés à l'œuvre de de Chirico. Cette souscription est une excellente manière de rester informé des opportunités uniques liées à l'art et à la culture de cet artiste exceptionnel.
