Фотография — Kunst des 20. und 21. Jahrhunderts
Энди Уорхол (англ. Andy Warhol), американский художник русинского происхождения, является ключевой фигурой в истории поп-арта. Родившийся в 1928 году в семье иммигрантов, он пережил трудное детство, омраченное болезнью и смертью отца, что сформировало его уникальный художественный вкус.
Уорхол начал свою карьеру в Нью-Йорке, где быстро стал известным благодаря своему таланту иллюстратора и работы в модных журналах. Его первые успехи связаны с рекламой обуви и работой над книгами. Но настоящее признание пришло к Уорхолу в 1960-х годах, когда он создал свои знаменитые произведения, такие как изображения банок супа Кэмпбелл и бутылок Кока-Колы, которые стали символами массовой культуры и потребления.
Уорхол также был известен своей студией "Фабрика", где он снимал фильмы, писал книги и создавал шедевры поп-арта. "Фабрика" стала центром современного искусства и местом встречи знаменитостей и культурных деятелей того времени.
Среди самых известных работ Уорхола - портреты Мэрилин Монро, Элизабет Тейлор, а также политические фигуры, такие как Мао Цзэдун. Его работы остаются актуальными и сегодня, а его влияние на искусство и культуру неоспоримо.
Уорхол умер в 1987 году, оставив после себя богатое наследие, которое продолжает вдохновлять художников и культурологов по всему миру. Его работы можно увидеть в музеях и галереях, в том числе в лондонской Галерее Тейт.
Приглашаем вас подписаться на наши обновления, чтобы быть в курсе новых продаж и аукционов, связанных с Энди Уорхолом. Наша подписка предоставит вам актуальную информацию о продажах и аукционах, связанных с этим выдающимся художником.
Берт Штерн (англ. Bert Stern), настоящее имя Бертрам Штерн (Bertram Stern) — американский фотограф моды и кинорежиссёр-документалист.
Началом его карьеры стала знаковая и легендарная рекламная кампания Smirnoff Vodka в 1955 году. Используя прекрасно оборудованную студию, Штерн экспериментировал со многими новейшими техниками, включая видеозапись, трафаретную печать, комбинации фотоофсетной печати и компьютерную распечатку. Благодаря блестящей работе он стал звездой в мире рекламы, фотографировал рекламные кампании брендов Canon, Dupont, Pepsi-Cola, US Steel и Volkswagen. Одной из вершин карьеры Берта Штерна стала работа в Vogue в 1960-х годах.
Несмотря на наркотическую зависимость, модный фотограф на протяжении десятилетий был востребован Мэдисон-авеню, Голливудом и международной модной сценой.
Штерн был одним из последних фотографов, снимавших Мэрилин Монро в июне и июле 1962 года, за полгода до ее смерти. Часть этих фотографий была опубликована в журнале Vogue. В 1982 году Берт Штерн опубликовал книгу The Last Sitting, в которую вошли многие из более чем 2500 его снимков, включая те, которые не понравились Монро и были вычеркнуты.
Штерн был режиссером и оператором фильмов «Джаз в летний день» (1959), «Свидание с ангелом» (1987) и «Неизвестная Мэрилин» (2012).
Жак Оливар (фр. Jacques Olivar) — марокканский фотограф моды и рекламы, режиссер.
В молодости он работал пилотом пассажирского авиатранспорта, но к 40 годам окончательно понял, что фотография является его призванием. И он довольно быстро добился успеха. С 1987 года фотография моды стала его основной профессией. Жак Оливар работает для ведущих модных журналов и завоевал множество наград.
Эмоция, элегантность и красота — неизменные ключевые элементы, лежащие в основе фотографических работ Жака Оливара. Черно-белые изображения создают атмосферу неореализма, а цветные, кажется, отсылают к расцвету кино и построены на идее «американской мечты».
Ричард Гамильтон (англ. Richard Hamilton) — это британский художник, считающийся одним из основоположников поп-арта. Его творчество оказало значительное влияние на развитие современного искусства, включая живопись, графику и дизайн. Гамильтон был не только художником, но и теоретиком, чьи работы и идеи до сих пор вдохновляют поколения художников по всему миру.
Одной из его самых известных работ является коллаж "Точно что нужно дома", созданный в 1956 году, который стал важным произведением, заложившим основы поп-арта. Эта работа символизирует культурные изменения того времени и критикует потребительское общество. Гамильтон экспериментировал с различными материалами и техниками, часто сочетая традиционные методы с современными технологиями.
В его портфолио входят не только картины и коллажи, но и проекты в области дизайна и архитектуры. Гамильтон также активно участвовал в выставочной деятельности, его работы представлены в ведущих музеях и галереях мира, включая Тейт Галерею в Лондоне и Музей современного искусства в Нью-Йорке.
Для коллекционеров и экспертов в области искусства и антиквариата, творчество Ричарда Гамильтона остается бесценным источником вдохновения и объектом для изучения. Его уникальный подход и вклад в развитие современного искусства делают его наследие актуальным и сегодня.
Приглашаем подписаться на обновления, чтобы узнавать о новых продажах произведений и аукционных событиях, связанных с Ричардом Гамильтоном. Подписка позволит вам оставаться в курсе последних новостей и уникальных предложений, связанных с творчеством этого выдающегося художника.