Кресла и стулья — Design
Жан Ройер (фр. Jean Royère) — французский дизайнер.
Ключевая фигура авангарда 1950-х годов, Ройер занимался всеми видами декоративных работ и открыл филиалы на Ближнем Востоке и в Латинской Америке. Среди его покровителей были король Фарук, король Иордании Хусейн и шах Ирана, которые были очарованы его свободой творчества и элегантностью и доверили ему оформление своих дворцов. Ройер стал пионером оригинального стиля, сочетающего яркие цвета, органические формы и драгоценные материалы в широком диапазоне фантазийных достижений. В 1980 году он уехал из Франции в США, где прожил до самой смерти.
Жан Ройер (фр. Jean Royère) — французский дизайнер.
Ключевая фигура авангарда 1950-х годов, Ройер занимался всеми видами декоративных работ и открыл филиалы на Ближнем Востоке и в Латинской Америке. Среди его покровителей были король Фарук, король Иордании Хусейн и шах Ирана, которые были очарованы его свободой творчества и элегантностью и доверили ему оформление своих дворцов. Ройер стал пионером оригинального стиля, сочетающего яркие цвета, органические формы и драгоценные материалы в широком диапазоне фантазийных достижений. В 1980 году он уехал из Франции в США, где прожил до самой смерти.
Жан Ройер (фр. Jean Royère) — французский дизайнер.
Ключевая фигура авангарда 1950-х годов, Ройер занимался всеми видами декоративных работ и открыл филиалы на Ближнем Востоке и в Латинской Америке. Среди его покровителей были король Фарук, король Иордании Хусейн и шах Ирана, которые были очарованы его свободой творчества и элегантностью и доверили ему оформление своих дворцов. Ройер стал пионером оригинального стиля, сочетающего яркие цвета, органические формы и драгоценные материалы в широком диапазоне фантазийных достижений. В 1980 году он уехал из Франции в США, где прожил до самой смерти.
Эмиль-Жак Рульманн (фр. Émile-Jacques Ruhlmann) — французский дизайнер интерьера и мебели. Ведущий представитель направления ар-деко. Рульманн являлся оппонентом иностранных веяний в прикладном искусстве и ратовал за сохранение традиционных французских подходов в выборе материала и сугубо ручное конструирование мебели. Рульман известен своими мебельными ансамблями и считается одним из первых интерьерных дизайнеров (ensemblier) Франции.
Пьер Шаро (фр. Pierre Chareau) — французский архитектор и дизайнер.
Пьер Шаро был одним из первых современных дизайнеров интерьеров во Франции, использовавших новые материалы, такие как стекло и сталь. Он был членом Международного конгресса современной архитектуры.
Альбе́рто Джакоме́тти (итал. Alberto Giacometti), швейцарский скульптор и художник, прославился своим уникальным стилем в скульптуре, который многие называют экзистенциальным. Он провел большую часть своей жизни во Франции, Париже, и был членом парижских художников-сюрреалистов, а также экспериментировал с кубистическими формами. Известность ему принесли высокие, тонкие, почти исчезающие фигуры, напоминающие остовы деревьев или дрожащие отражения, которые заставляют задуматься об изолированности и одиночестве личности в мире. Среди его самых известных скульптур - «Указующий человек», «Шагающий человек», «Колесница».
Джакометти исследовал в своем творчестве проблему соотношения объемов и масс, а также загадку человеческой фигуры и лица. Он старался задействовать пустоту и пространство как основной материал своих скульптурных композиций.
В последние годы жизни Джакометти его работы были показаны на крупных выставках по всей Европе и даже в США, несмотря на ухудшающееся здоровье. Его картины и рисунки, не получившие должного признания при жизни, после смерти стали частью значимых каталогов мирового искусства и выставляются в музеях по всему миру.
В 2003 году был создан Фонд Наследия Джакометти, владеющий крупнейшей коллекцией работ художника, включая скульптуры, картины, рисунки и гравюры. Фонд занимается сохранением и популяризацией культурного наследия Джакометти, организуя выставки и предоставляя произведения в аренду музеям и учреждениям культуры.
Приглашаем вас подписаться на обновления, чтобы узнавать о новых продажах произведений и аукционных событиях, связанных с Альберто Джакометти. Это отличная возможность для коллекционеров и экспертов искусства глубже погрузиться в мир его творчества.
Джо По́нти (итал. Giò Ponti), полное имя Джованни Понти (итал. Giovanni Ponti) — итальянский архитектор, основатель итальянского дизайна, публицист. Понти был одной из центральных фигур в архитектурном возрождении Италии в XX веке.
Джо По́нти (итал. Giò Ponti), полное имя Джованни Понти (итал. Giovanni Ponti) — итальянский архитектор, основатель итальянского дизайна, публицист. Понти был одной из центральных фигур в архитектурном возрождении Италии в XX веке.
Рон Арад (ивр. רון ארד, англ. Ron Arad) — современный художник, архитектор и дизайнер израильского происхождения, известный своими инновационными и пограничными творениями.
На протяжении всей своей карьеры Рон Арад исследовал различные материалы и техники, используя как ручную работу, так и технологические процессы. Его проекты часто стирают границы между искусством и дизайном, бросая вызов традиционным представлениям о форме и функции. Предметы мебели Арада характеризуются скульптурными качествами, органическими формами и чувством текучести.
Скотт Бертон (англ. Scott Burton) — американский скульптор и перформансист, наиболее известный своими масштабными мебельными скульптурами из гранита и бронзы.
Работы Бертона были направлены на размывание границ между искусством и функциональными объектами. Он бросил вызов традиционному представлению о скульптуре как об объекте, которым можно любоваться на расстоянии, создавая скульптуры, предназначенные для взаимодействия и использования зрителями. Его работы часто включали в себя элементы мебели и архитектурного дизайна, объединяя искусство с практическими аспектами повседневной жизни.
На подход Бертона к искусству повлиял его интерес к минимализму и движению концептуального искусства. Он считал, что искусство не должно ограничиваться рамками галерей и музеев, а должно существовать как часть повседневной среды. Интегрируя свои скульптуры в общественные пространства, Бертон стремился изменить восприятие зрителями как произведения искусства, так и окружающей среды.
Скотт Бертон (англ. Scott Burton) — американский скульптор и перформансист, наиболее известный своими масштабными мебельными скульптурами из гранита и бронзы.
Работы Бертона были направлены на размывание границ между искусством и функциональными объектами. Он бросил вызов традиционному представлению о скульптуре как об объекте, которым можно любоваться на расстоянии, создавая скульптуры, предназначенные для взаимодействия и использования зрителями. Его работы часто включали в себя элементы мебели и архитектурного дизайна, объединяя искусство с практическими аспектами повседневной жизни.
На подход Бертона к искусству повлиял его интерес к минимализму и движению концептуального искусства. Он считал, что искусство не должно ограничиваться рамками галерей и музеев, а должно существовать как часть повседневной среды. Интегрируя свои скульптуры в общественные пространства, Бертон стремился изменить восприятие зрителями как произведения искусства, так и окружающей среды.
Уэнделл Касл (англ. Wendell Castle) — американский художник и дизайнер, которого считают одним из пионеров американской студийной мебели. Наиболее известен своими инновационными и скульптурными конструкциями мебели, которые стирают границы между искусством и функциональностью.
В 1960-х годах Уэнделл Касл начал экспериментировать с традиционными техниками обработки дерева и расширять границы мебельного дизайна. Он получил признание благодаря своим уникальным изделиям ручной работы, которые бросали вызов традиционным представлениям об эстетике мебели. В работах Касла часто встречаются органические формы, плавные линии и чувство причудливости. Для создания своей скульптурной мебели он использовал различные материалы, включая дерево, стекловолокно и пластик.
Уэнделл Касл (англ. Wendell Castle) — американский художник и дизайнер, которого считают одним из пионеров американской студийной мебели. Наиболее известен своими инновационными и скульптурными конструкциями мебели, которые стирают границы между искусством и функциональностью.
В 1960-х годах Уэнделл Касл начал экспериментировать с традиционными техниками обработки дерева и расширять границы мебельного дизайна. Он получил признание благодаря своим уникальным изделиям ручной работы, которые бросали вызов традиционным представлениям об эстетике мебели. В работах Касла часто встречаются органические формы, плавные линии и чувство причудливости. Для создания своей скульптурной мебели он использовал различные материалы, включая дерево, стекловолокно и пластик.
Джордж Накашима (яп. 中島勝寿; англ. George Katsutoshi Nakashima) — влиятельный японо-американский художник, архитектор и мебельщик. Он прославился своим мастерством обработки дерева и философией использования природных материалов и традиционных ремесел в своих проектах.
В дизайне мебели Накашима подчеркивал простоту, функциональность и интеграцию природы в жилое пространство. Он верил в духовную сущность используемых им материалов и стремился создавать предметы, гармонирующие с окружающей средой и вызывающие у пользователей чувство покоя и умиротворения.
Его фирменные проекты часто отличались чистотой линий, элегантными пропорциями и тщательной столярной техникой. Работы Накашимы демонстрируют сочетание японской эстетики, американского модернизма и его собственного уникального художественного видения.