Картины — Old Masters Part II
Ганс Роттенхаммер (нем. Hans Rottenhammer) или Иоганнес Роттенхаммер (Johannes Rottenhammer) — немецкий художник, мастер кабинетных жанровых картин.
Окончив учебу у придворного художника мюнхенского королевского двора, Роттенхаммер провел почти десятилетие в Венеции, и его искусство несет на себе влияние венецианских мастеров, таких как Тинторетто и Веронезе. Роттенхаммер открыл в городе студию и привлек покровителей и коллекционеров, а также студентов и последователей. В начале 1600-х он вступил в гильдию венецианских художников. Именно в Венеции Роттенхаммер прославился своими кабинетными картинами. Это были небольшие работы, выполненные на меди и обычно посвященные популярным в то время религиозным или мифологическим темам.
Франс Франкен Младший (нидерл. Frans Francken II) — известный фламандский художник эпохи Барокко, продолжатель славных традиций семьи Франкен, которая внесла значительный вклад в развитие живописи в Нидерландах. С момента своего вступления в гильдию Святого Луки в Антверпене в 1605 году, Франкен стал одним из ключевых фигур в искусстве своего времени, прославившись как мастер малых кабинетных картин на исторические и аллегорические сюжеты, а также библейские и мифологические темы.
Франкен подписывал свои работы как «де Йонг Франс Франкен» до смерти отца в 1616 году, а затем начал использовать подпись «De Oude Fr. Франкен», чтобы отличить себя от своего сына Франса III. Его произведения можно найти в крупнейших музеях по всей Европе. Особенно выделяется его умение в изображении человеческой фигуры, что подтверждается работами, гравированными Антонисом Ван Дейком.
Среди его наиболее известных работ — «Кунсткамера» (1636), «Комната коллекционера» (1617), «Оплакивание Христа» (между 1615 и 1620), «Смерть, играющая на скрипке» (ок. 1625), расположенные в таких престижных местах, как Музей истории искусств в Вене, Королевская коллекция Великобритании, частные собрания и Государственный Эрмитаж в Санкт-Петербурге.
Франкен также известен своими аллегорическими картинами, в том числе «Аллегория отречения императора Карла V в Брюсселе» (ок. 1635), хранящейся в Рейксмюсеуме в Амстердаме, и «Вечная дилемма человечества — выбор между добродетелью и пороком» (1633), представленной в Музее изящных искусств в Бостоне.
Его работы характеризуются изяществом исполнения и глубоким смысловым содержанием, что делает их ценными как для истории искусства, так и для коллекционеров. Произведения Франса Франкена Младшего продолжают вдохновлять и вызывать восхищение среди ценителей искусства по всему миру.
Подписывайтесь на наши обновления, чтобы быть в курсе новых продаж произведений и аукционных событий, связанных с Франсом Франкеном Младшим. Мы предоставляем только актуальную информацию, которая будет интересна коллекционерам и экспертам в области искусства и антиквариата.
Гиллис Клаиссенс (нидерл. Gillis Claeissens) или Эгидиус Клаиссенс (Egidius Claeissens) — фламандский художник из династии известной семьи художников из Брюгге.
Гиллис обучался в мастерской своего отца, Питера Клаиссенса, работал при дворе Александра Фарнезе в Брюсселе, а позже был придворным художником эрцгерцогов Альберта и Изабеллы. Для брюссельского двора он писал религиозные картины, а также миниатюрные портреты эрцгерцогини.
Гиллис был мастером портретов, а также запрестольных образов. Его портретные картины отличает тщательная роспись одежд и драгоценностей людей, чьи позы обычно статичны, а лица маловыразительны.
Франс Франкен Младший (нидерл. Frans Francken II) — известный фламандский художник эпохи Барокко, продолжатель славных традиций семьи Франкен, которая внесла значительный вклад в развитие живописи в Нидерландах. С момента своего вступления в гильдию Святого Луки в Антверпене в 1605 году, Франкен стал одним из ключевых фигур в искусстве своего времени, прославившись как мастер малых кабинетных картин на исторические и аллегорические сюжеты, а также библейские и мифологические темы.
Франкен подписывал свои работы как «де Йонг Франс Франкен» до смерти отца в 1616 году, а затем начал использовать подпись «De Oude Fr. Франкен», чтобы отличить себя от своего сына Франса III. Его произведения можно найти в крупнейших музеях по всей Европе. Особенно выделяется его умение в изображении человеческой фигуры, что подтверждается работами, гравированными Антонисом Ван Дейком.
Среди его наиболее известных работ — «Кунсткамера» (1636), «Комната коллекционера» (1617), «Оплакивание Христа» (между 1615 и 1620), «Смерть, играющая на скрипке» (ок. 1625), расположенные в таких престижных местах, как Музей истории искусств в Вене, Королевская коллекция Великобритании, частные собрания и Государственный Эрмитаж в Санкт-Петербурге.
Франкен также известен своими аллегорическими картинами, в том числе «Аллегория отречения императора Карла V в Брюсселе» (ок. 1635), хранящейся в Рейксмюсеуме в Амстердаме, и «Вечная дилемма человечества — выбор между добродетелью и пороком» (1633), представленной в Музее изящных искусств в Бостоне.
Его работы характеризуются изяществом исполнения и глубоким смысловым содержанием, что делает их ценными как для истории искусства, так и для коллекционеров. Произведения Франса Франкена Младшего продолжают вдохновлять и вызывать восхищение среди ценителей искусства по всему миру.
Подписывайтесь на наши обновления, чтобы быть в курсе новых продаж произведений и аукционных событий, связанных с Франсом Франкеном Младшим. Мы предоставляем только актуальную информацию, которая будет интересна коллекционерам и экспертам в области искусства и антиквариата.
Симон де Вос (нидерл. Simon de Vos) — фламандский живописец, график и коллекционер произведений искусства, член Гильдии Святого Луки в Антверпене.
Симон де Вос в начале своей карьеры специализировался на кабинетной и жанровой живописи в стиле утрехтских караваджистов. Известны его изображения развеселых компаний, сцен из басен. Начиная примерно с 1640 г. он все чаще писал крупноформатные религиозные, аллегорические и исторические сцены в стиле Питера Пауля Рубенса и Антони ван Дейка. Среди его учеников был Ян ван Кессель Старший (1626-1679).
Симон де Вос был финансово успешен: к концу жизни он владел четырьмя имениями в Антверпене и коллекцией из 290 картин.
Абрахам Виллемсенс (нидерл. Abraham Willemsens) — фламандский художник, писавший исторические и бытовые картины. Его жанровые сцены напоминали стиль братьев Ленен. Он также создавал копии с работ Рубенса.
Ян ван ден Хукке (нидерл. Jan van den Hoecke, Johannes van den Hoecke) — фламандский художник эпохи барокко, ученик Рубенса.
Молодой художник обучался в мастерской Рубенса, где был одним из главных помощников прославленного живописца. Затем жил и работал в Италии, в Вене при дворе императора Священной Римской империи Фердинанда III Габсбурга. После возвращения в Антверпен Хукке был придворным художником эрцгерцога Леопольда Вильгельма Австрийского. Здесь он выполнил самый важный и сложный заказ — дизайн серии из 12 настенных гобеленов для Леопольда Вильгельма около 1650 года, а также сделал несколько портретов своего сюзерена.
Ян ван ден Хукке — автор ряда монументальных картин, созданных под влиянием Рубенса и А. ван Дейка, как, например, «Триумф Давида» (1635). Он писал картины на библейские, мифологические и аллегорические сюжеты, алтарные картины для церквей Фландрии.
Его брат — художник-баталист Роберт ван ден Хукке (1622—1668).
Виктор Волфвут Младший (нидерл. Victor Wolfvoet) — фламандский художник и торговец произведениями искусства, член Гильдии Святого Луки.
Считается, что в молодости он работал в мастерской Питера Пауля Рубенса, где помогал в создании работ и написал несколько композиций по мотивам произведений великого антверпенского мастера. Кроме написания собственных картин на исторические и аллегорические темы, Волфвут делал копии с картин выдающихся живописцев своего времени, включая ван Дейка и Рубенса.
Кроме того, Волфвут Младший, как и его отец, активно занимался торговлей произведениями искусства. В описи его имущества, составленной после смерти, перечислено более семисот работ, в том числе двадцать эскизов Рубенса, выполненных маслом.
Ян ван Кессел Старший (нидерл. Jan van Kessel) — южнонидерландский (фламандский) живописец.
Работал в различных жанрах: писал натюрморты, пейзажи, портреты, сцены с животными, аллегорические композиции, работы на мифологические и религиозные сюжеты.
Виктор Волфвут Младший (нидерл. Victor Wolfvoet) — фламандский художник и торговец произведениями искусства, член Гильдии Святого Луки.
Считается, что в молодости он работал в мастерской Питера Пауля Рубенса, где помогал в создании работ и написал несколько композиций по мотивам произведений великого антверпенского мастера. Кроме написания собственных картин на исторические и аллегорические темы, Волфвут делал копии с картин выдающихся живописцев своего времени, включая ван Дейка и Рубенса.
Кроме того, Волфвут Младший, как и его отец, активно занимался торговлей произведениями искусства. В описи его имущества, составленной после смерти, перечислено более семисот работ, в том числе двадцать эскизов Рубенса, выполненных маслом.
Давид Те́нирс Младший (нидерл. David Teniers) — один из наиболее значимых художников и гравёров фламандской школы, наряду со своими соотечественниками Рубенсом и ван Дейком.
Корнелис Корнелисз. ван Харлем (нидерл. Cornelis Cornelisz. van Haarlem) — голландский живописец, рисовальщик и архитектор. Наряду с Карелом ван Мандером и Хендриком Гольциусом один из ведущих художников нидерландского маньеризма харлемской школы, чаще называемый Корнелисом Харлемским (нидерл. Cornelis van Haarlem).
Михил Янсз. ван Миревелт (нидерл. Michiel Jansz. van Mierevelt) — нидерландский художник-портретист Золотого века.
Михил Янсз. ван Миревелт изучал живопись в Утрехте и очень скоро стал признанным мастером портрета. Он писал также картины на исторические и мифологические темы.
Ян Хавиксзон Стен (нидерл. Jan Havickszoon Steen) — нидерландский живописец Золотого века, член Харлемской и Лейденской гильдий Святого Луки. Стен — один из самых значимых голландских жанровых художников своего времени. Большая часть из нескольких сотен его картин посвящена человеческой морали с целью преподать зрителю нравственный урок. Часто они ссылаются на пословицы или старые голландские литературные тексты. Помимо жанровых картин, Стен исследовал самые разные темы: он рисовал исторические, мифологические и религиозные сцены, натюрморты и пейзажи.
Ян Асселейн (фр. Jan Asselijn), известный по прозвищу Маленький краб (Crabbetje, Krabbetje) — французский и голландский художник Золотого века голландской живописи.
Ребенком Асселейн вместе с семьей переселился из Франции в Амстердам, учился и жил в Италии, где стал членом общества художников «Перелётные птицы». А прозвище Crabbetje он получил из-за физических особенностей — маленького роста и поврежденной руки.
Асселейн писал главным образом сцены с лошадьми, кавалерийских атак и сражений. Среди его работ также жанровые произведения, пейзажи и животные. Самая известная картина Асселейна в этом жанре — «Испуганный лебедь», хотя ей приписывается и аллегорический смысл.
Ян Германсз. ван Бейлерт (нидерл. Jan Hermansz. van Bijlert) или Ян ван Бейлерт (нидерл. Jan van Bijlert), или Джованни Билардо — нидерландский живописец Золотого века Голландии, считается одним из представителей школы Караваджо в Утрехте. Он провел около четырех лет в Италии и был одним из основателей кружка северных художников Bentvueghels в Риме, где получил прозвище Эней. Ван Бейлерт был одним из самых известных художников города Утрехта. В основном он писал религиозные и мифологические сцены, жанровые сцены общественных мест и музыкальных вечеринок, но был и портретистом.
