Картины — Latin American Art Online
Хосе Клементе Ороско (исп. José Clemente Orozco) — мексиканский карикатурист и художник, который специализировался на политических фресках, положивших начало мексиканскому муральному ренессансу вместе с фресками Диего Риверы, Давида Альфаро Сикейроса и других. Ороско был самым сложным из мексиканских художников-монументалистов, увлекался темой человеческих страданий, но был менее реалистичен и больше, чем Ривера, увлекался машинами. В основном под влиянием символизма, он также был жанровым художником и литографом. В период с 1922 по 1948 год Ороско написал фрески в Мехико, Оризабе, Кларемонте, Калифорния, Нью-Йорке, Ганновере, Нью-Гэмпшир, Гвадалахаре, Халиско и Мичоакан.
Альфредо Кастаньеда (исп. Alfredo Castañeda) — мексиканский художник-сюрреалист.
Кастаньеда интересовался живописью и рисовал с детства, но сначала стал архитектором, получив степень по архитектуре в Мексиканском университете. Во время учебы он продолжал рисовать в виде увлечения, к которому с годами стал относиться все серьезнее. В университете Альфредо познакомился с художником, скульптором и архитектором Матиасом Геритцем, а также с творчеством Рене Магритта. Оба они сыграли огромную роль в мировоззрении молодого художника.
После учебы Кастаньеда работал архитектором, а в 1969 году провел свою первую персональную выставку в Galeria de Arte Mexicano. Его работы также множество раз были продемонстрированы на международном уровне в США и во многих странах Латинской Америки, включая Мексику. Его работы собраны в коллекциях и музеях по всей Америке, Европе и Азии.
Альфредо Кастаньеда известен своими сюрреалистическими картинами, часто портретами. На многих его картинах появляется один и тот же персонаж, который иногда раскрывается в нескольких версиях самого себя. Этот человек (часто похожий на самого художника) как бы ведет бесконечный диалог с самим собой, вовлекая в него и зрителя.
Освальдо Гуаясамин (исп. Oswaldo Guayasamín) — эквадорский художник, монументалист и скульптор.
Отец Освальдо был индейцем, и семья была очень бедная, но будущий художник получил образование в Школе изящных искусств города Кито. Вскоре буквально за два года он создал цикл из 103 картин, посвященный жизни угнетаемых индейцев Латинской Америки. Освальдо Гуаясамин писал также портреты известных современников, включая Фиделя Кастро, которым он восхищался. Он создавал и стенописи, фрески, пейзажи, символические образы.
Произведения художника, кроме других городов мира, выставлялись в Париже, Москве и в Ленинграде, имея потрясающий успех. В 1957 году на Четвертой биеннале в Сан-Паулу он был назван лучшим южноамериканским художником.
Гуаясамин был также страстным коллекционером. В 1978 году известный уже тогда художник передал в дар государству Эквадор собранные им около 500 картин и скульптур колониального периода, археологические памятники доколумбового периода, картины Гойи и Пикассо.
Эдуардо Кингман (исп. Eduardo Kingman) — эквадорский художник. Он считается одним из величайших эквадорских художников 20-го века, находясь в кругу таких мастеров искусства, как Освальдо Гуаясамин и Камило Эгас.
Эдуардо Кингман (исп. Eduardo Kingman) — эквадорский художник. Он считается одним из величайших эквадорских художников 20-го века, находясь в кругу таких мастеров искусства, как Освальдо Гуаясамин и Камило Эгас.
Освальдо Гуаясамин (исп. Oswaldo Guayasamín) — эквадорский художник, монументалист и скульптор.
Отец Освальдо был индейцем, и семья была очень бедная, но будущий художник получил образование в Школе изящных искусств города Кито. Вскоре буквально за два года он создал цикл из 103 картин, посвященный жизни угнетаемых индейцев Латинской Америки. Освальдо Гуаясамин писал также портреты известных современников, включая Фиделя Кастро, которым он восхищался. Он создавал и стенописи, фрески, пейзажи, символические образы.
Произведения художника, кроме других городов мира, выставлялись в Париже, Москве и в Ленинграде, имея потрясающий успех. В 1957 году на Четвертой биеннале в Сан-Паулу он был назван лучшим южноамериканским художником.
Гуаясамин был также страстным коллекционером. В 1978 году известный уже тогда художник передал в дар государству Эквадор собранные им около 500 картин и скульптур колониального периода, археологические памятники доколумбового периода, картины Гойи и Пикассо.
Гектор Ипполит (англ. Hector Hyppolite) — гаитянский художник. Считается «великим мэтром гаитянского искусства».
Ипполит, плодовитый художник, обычно изображал сцены Воду и создал от 250 до 600 картин за последние три года своей жизни. Во многом на его творчество повлияла его преданность своей работе священника.
Гектор Ипполит (англ. Hector Hyppolite) — гаитянский художник. Считается «великим мэтром гаитянского искусства».
Ипполит, плодовитый художник, обычно изображал сцены Воду и создал от 250 до 600 картин за последние три года своей жизни. Во многом на его творчество повлияла его преданность своей работе священника.
Роберто Себастьян Матта (исп. Roberto Sebastian Antonio Matta Echaurren) был выдающимся чилийским художником, чья работа занимает особое место в мире сюрреализма, скульптуры и архитектуры. Изначально обучавшийся архитектуре, Матта покинул эту сферу, чтобы посвятить себя живописи, став знаковой фигурой в искусстве XX века. Его творчество оказало значительное влияние на развитие абстрактного экспрессионизма и сюрреализма, привлекая внимание искусствоведов и коллекционеров по всему миру.
Особенностью работ Матты является уникальное сочетание психологической глубины и технического мастерства, что делает его картины неповторимыми. Он экспериментировал с различными формами и материалами, добавляя новые измерения в современную живопись. Среди его знаменитых работ - "Invasion nocturna", "Le Pélerin du Doute" и "Les Roses Sont Belles", которые хранятся в музеях и частных коллекциях по всему миру.
Матта активно участвовал в культурной жизни своего времени, сотрудничая с такими известными художниками, как Сальвадор Дали и Пабло Пикассо, и принимая участие в многочисленных выставках. Его работы выставлялись в престижных галереях и музеях, включая Музей современного искусства в Нью-Йорке и Центр Помпиду в Париже. Матта был удостоен множества наград, в том числе Премии Принца Астурийского в области искусств и Премиум Империале в категории живопись, что подчеркивает его вклад в мировую культуру и искусство.
Для тех, кто интересуется современным искусством и его историей, творчество Роберто Себастьяна Матты остается источником вдохновения и исследования. Его работы продолжают привлекать внимание искусствоведов, коллекционеров и любителей искусства, желающих погрузиться в мир сюрреализма и открыть для себя уникальное видение этого знаменитого художника.
Мы приглашаем вас подписаться на обновления и уведомления о продажах произведений Роберто Себастьяна Матты и аукционных событиях, связанных с его творчеством. Эта подписка станет вашим ключом к миру высокого искусства и культуры.
Роберто Себастьян Матта (исп. Roberto Sebastian Antonio Matta Echaurren) был выдающимся чилийским художником, чья работа занимает особое место в мире сюрреализма, скульптуры и архитектуры. Изначально обучавшийся архитектуре, Матта покинул эту сферу, чтобы посвятить себя живописи, став знаковой фигурой в искусстве XX века. Его творчество оказало значительное влияние на развитие абстрактного экспрессионизма и сюрреализма, привлекая внимание искусствоведов и коллекционеров по всему миру.
Особенностью работ Матты является уникальное сочетание психологической глубины и технического мастерства, что делает его картины неповторимыми. Он экспериментировал с различными формами и материалами, добавляя новые измерения в современную живопись. Среди его знаменитых работ - "Invasion nocturna", "Le Pélerin du Doute" и "Les Roses Sont Belles", которые хранятся в музеях и частных коллекциях по всему миру.
Матта активно участвовал в культурной жизни своего времени, сотрудничая с такими известными художниками, как Сальвадор Дали и Пабло Пикассо, и принимая участие в многочисленных выставках. Его работы выставлялись в престижных галереях и музеях, включая Музей современного искусства в Нью-Йорке и Центр Помпиду в Париже. Матта был удостоен множества наград, в том числе Премии Принца Астурийского в области искусств и Премиум Империале в категории живопись, что подчеркивает его вклад в мировую культуру и искусство.
Для тех, кто интересуется современным искусством и его историей, творчество Роберто Себастьяна Матты остается источником вдохновения и исследования. Его работы продолжают привлекать внимание искусствоведов, коллекционеров и любителей искусства, желающих погрузиться в мир сюрреализма и открыть для себя уникальное видение этого знаменитого художника.
Мы приглашаем вас подписаться на обновления и уведомления о продажах произведений Роберто Себастьяна Матты и аукционных событиях, связанных с его творчеством. Эта подписка станет вашим ключом к миру высокого искусства и культуры.