Скульптуры, статуи и фигуры — 20th Century Evening Sale
Марсель Дюшан (фр. Henri Robert Marcel Duchamp), французский художник и скульптор, оставил неизгладимый след в мире современного искусства. Его творчество и идеи кардинально изменили подход к пониманию искусства, сделав его одним из основоположников дадаизма и концептуального искусства. Дюшан известен своими провокационными работами, которые вызывали широкие дискуссии и споры, но именно такие произведения и сделали его фигурой, значительно повлиявшей на культуру XX века.
Одним из самых известных произведений Марселя Дюшана является «Фонтан» - обычный писсуар, представленный как произведение искусства. Эта работа стала символом антиискусства и вызвала массу споров о том, что может считаться искусством. Кроме того, Дюшан также знаменит своими «готовыми» объектами и сложными инсталляциями, которые исследуют отношения между искусством, архитектурой и восприятием.
Его работы экспонируются в ведущих музеях мира, включая Музей современного искусства в Нью-Йорке и Центр Помпиду в Париже. Эти музеи предлагают уникальную возможность познакомиться с его вкладом в развитие современного искусственного процесса, представляя широкий спектр его творчества от живописи и скульптуры до архитектурных проектов и фотографии.
Марсель Дюшан остается важной фигурой в искусстве, его работы и идеи продолжают вдохновлять современных художников и коллекционеров. Если вы интересуетесь современным искусством и хотите узнавать о новых продажах произведений и аукционах, связанных с Марселем Дюшаном, подпишитесь на наши обновления. Эта подписка станет вашим ключом к миру выдающихся событий искусства.
Эльсуорт Келли (англ. Ellsworth Kelly) — американский художник и скульптор, один из главных представителей минимализма, хард-эдж и живописи цветового поля.
Награждён Национальной медалью США в области искусств.
Александр Колдер (англ. Alexander Calder) — американский скульптор, который оставил значительный след в искусстве XX века, особенно в сегменте кинетической скульптуры и создании уникальных мобилей. Его работы отличаются оригинальностью подхода к форме и движению, объединяя инженерные знания и художественное видение. Колдер смог преобразовать скульптуру, вдохновившись встречей с работами Пита Мондриана и отказавшись от механики в пользу «естественного» движения формы, достигнутого за счет баланса и взаимодействия с окружающим пространством.
Его стабили — это статичные скульптуры, часто выполненные из окрашенного металла, которые смогли интегрироваться в архитектурные ансамбли городов по всему миру. Мобили, легкие и изящные, созданные с учетом ветра и потоков воздуха, принесли ему всемирную славу. Кроме того, Колдер пробовал себя и в ювелирном искусстве, создавая украшения с использованием различных металлов, которые пользовались успехом у знаменитостей того времени.
Произведения Колдера находятся во многих ведущих музеях и коллекциях мира. Он получил множество наград и признаний, включая главный приз Венецианской биеннале. Колдер умер после открытия своей ретроспективной выставки в музее Уитни в Нью-Йорке, оставив после себя богатое наследие, которое продолжает вдохновлять новые поколения художников.
Если вас интересует кинетическое искусство и вы хотите узнать больше о работах Александра Колдера, подписывайтесь на наши обновления. Мы будем рады сообщить вам о новых продажах произведений Колдера и предстоящих аукционах, где вы сможете приобрести его уникальные работы.
Альбе́рто Джакоме́тти (итал. Alberto Giacometti), швейцарский скульптор и художник, прославился своим уникальным стилем в скульптуре, который многие называют экзистенциальным. Он провел большую часть своей жизни во Франции, Париже, и был членом парижских художников-сюрреалистов, а также экспериментировал с кубистическими формами. Известность ему принесли высокие, тонкие, почти исчезающие фигуры, напоминающие остовы деревьев или дрожащие отражения, которые заставляют задуматься об изолированности и одиночестве личности в мире. Среди его самых известных скульптур - «Указующий человек», «Шагающий человек», «Колесница».
Джакометти исследовал в своем творчестве проблему соотношения объемов и масс, а также загадку человеческой фигуры и лица. Он старался задействовать пустоту и пространство как основной материал своих скульптурных композиций.
В последние годы жизни Джакометти его работы были показаны на крупных выставках по всей Европе и даже в США, несмотря на ухудшающееся здоровье. Его картины и рисунки, не получившие должного признания при жизни, после смерти стали частью значимых каталогов мирового искусства и выставляются в музеях по всему миру.
В 2003 году был создан Фонд Наследия Джакометти, владеющий крупнейшей коллекцией работ художника, включая скульптуры, картины, рисунки и гравюры. Фонд занимается сохранением и популяризацией культурного наследия Джакометти, организуя выставки и предоставляя произведения в аренду музеям и учреждениям культуры.
Приглашаем вас подписаться на обновления, чтобы узнавать о новых продажах произведений и аукционных событиях, связанных с Альберто Джакометти. Это отличная возможность для коллекционеров и экспертов искусства глубже погрузиться в мир его творчества.
.jfif)
Дональд Джадд (англ. Donald Judd) — знаменитый американский скульптор второй половины ХХ века, один из величайших представителей минималистического искусства. Дональд Джадд прославился созданием скульптурных композиций простых правильных форм из обычных строительных материалов. Лучшие шедевры творчества мастера в наши дни хранятся в музеях Америки, Европы и Азии, а его биография представляет собой образец успешной карьеры гениального художника.
Александр Колдер (англ. Alexander Calder) — американский скульптор, который оставил значительный след в искусстве XX века, особенно в сегменте кинетической скульптуры и создании уникальных мобилей. Его работы отличаются оригинальностью подхода к форме и движению, объединяя инженерные знания и художественное видение. Колдер смог преобразовать скульптуру, вдохновившись встречей с работами Пита Мондриана и отказавшись от механики в пользу «естественного» движения формы, достигнутого за счет баланса и взаимодействия с окружающим пространством.
Его стабили — это статичные скульптуры, часто выполненные из окрашенного металла, которые смогли интегрироваться в архитектурные ансамбли городов по всему миру. Мобили, легкие и изящные, созданные с учетом ветра и потоков воздуха, принесли ему всемирную славу. Кроме того, Колдер пробовал себя и в ювелирном искусстве, создавая украшения с использованием различных металлов, которые пользовались успехом у знаменитостей того времени.
Произведения Колдера находятся во многих ведущих музеях и коллекциях мира. Он получил множество наград и признаний, включая главный приз Венецианской биеннале. Колдер умер после открытия своей ретроспективной выставки в музее Уитни в Нью-Йорке, оставив после себя богатое наследие, которое продолжает вдохновлять новые поколения художников.
Если вас интересует кинетическое искусство и вы хотите узнать больше о работах Александра Колдера, подписывайтесь на наши обновления. Мы будем рады сообщить вам о новых продажах произведений Колдера и предстоящих аукционах, где вы сможете приобрести его уникальные работы.
Дэвид Роланд Смит (англ. David Roland Smith) — американский скульптор и художник-экспрессионист.
Известность Смит получил как создатель масштабных стальных геометрических скульптур в абстрактном стиле, вдохновленном работами Пикассо.
Но Смит является и плодотворным художником-рисовальщиком, он рисовал всю жизнь, делая сотни рисунков в год. Его сюжеты включали различные фигуры и пейзажи, серию обнаженной натуры, а также он рисовал почти каллиграфические знаки яичным желтком, китайскими тушью и кистями.
Джаспер Джонс (англ. Jasper Johns) является выдающимся американским художником, чьи работы оказали значительное влияние на современное искусство. Его творчество охватывает живопись, скульптуру и графику, делая его одним из самых узнаваемых и уважаемых художников XX века. Джонс известен своим уникальным подходом к изображению повседневных объектов, таких как флаги, цифры, карты и буквы, которые он превращает в сложные метафоры и символы.
Среди наиболее известных работ Джонса - его серии картин с американским флагом, начатые в 1950-е годы. Эти произведения стали иконами американской культуры и искусства, поднимая вопросы идентичности, восприятия и значение символов в обществе. Его работы находятся в крупнейших музеях и галереях мира, включая Музей современного искусства в Нью-Йорке и Национальную галерею искусств в Вашингтоне.
Джаспер Джонс также известен своим вкладом в развитие поп-арта и минимализма, хотя его творчество нельзя отнести к какому-либо одному направлению. Он экспериментировал с различными материалами и техниками, что позволило ему создать многослойные и глубокие произведения, заставляющие зрителя задуматься.
Для коллекционеров и экспертов в области искусства и антиквариата, произведения Джаспера Джонса представляют собой не только значительное культурное наследие, но и выдающийся пример мастерства и инноваций в современном искусстве. Подписывайтесь на обновления, чтобы быть в курсе новых продаж произведений и аукционных событий, связанных с Джаспером Джонсом. Это ваш шанс погрузиться в мир искусства и приобрести часть культурного наследия.
Дэн Флавин (англ. Dan Flavin) — американский художник-минималист, известный скульптурными объектами и инсталляциями, созданными из флуоресцентных ламп. В своих работах Флавин исследовал эстетические возможности промышленных материалов и взаимодействие света, пространства и цвета.
Флавин изучал искусство в Колумбийском университете. Он начал создавать свои знаковые световые инсталляции в 1960-х годах, используя коммерческие флуоресцентные трубки различных размеров и цветов для создания сложных композиций из света и тени.
Многие работы Флавина были созданы специально для конкретного места, чтобы реагировать на архитектуру и пространственную динамику выставочного пространства. Среди его самых известных инсталляций - «Памятник В. Татлину» (1969), посвященный русскому художнику-конструктивисту Владимиру Татлину, и «Без названия (проект Марфа)» (1996), постоянная инсталляция из цветного флуоресцентного света в Марфе, штат Техас.
Работы Флавина были отмечены многочисленными наградами и премиями, включая стипендию Гуггенхайма и медаль Скоухегана за скульптуру. Он широко выставлял свои работы в США и Европе, а его инсталляции продолжают отмечаться как основополагающие примеры минималистского и концептуального искусства.
Наследие Флавина как художника-новатора продолжает вдохновлять новые поколения художников, работающих со светом и другими нетрадиционными материалами.
Марсель Дюшан (фр. Henri Robert Marcel Duchamp), французский художник и скульптор, оставил неизгладимый след в мире современного искусства. Его творчество и идеи кардинально изменили подход к пониманию искусства, сделав его одним из основоположников дадаизма и концептуального искусства. Дюшан известен своими провокационными работами, которые вызывали широкие дискуссии и споры, но именно такие произведения и сделали его фигурой, значительно повлиявшей на культуру XX века.
Одним из самых известных произведений Марселя Дюшана является «Фонтан» - обычный писсуар, представленный как произведение искусства. Эта работа стала символом антиискусства и вызвала массу споров о том, что может считаться искусством. Кроме того, Дюшан также знаменит своими «готовыми» объектами и сложными инсталляциями, которые исследуют отношения между искусством, архитектурой и восприятием.
Его работы экспонируются в ведущих музеях мира, включая Музей современного искусства в Нью-Йорке и Центр Помпиду в Париже. Эти музеи предлагают уникальную возможность познакомиться с его вкладом в развитие современного искусственного процесса, представляя широкий спектр его творчества от живописи и скульптуры до архитектурных проектов и фотографии.
Марсель Дюшан остается важной фигурой в искусстве, его работы и идеи продолжают вдохновлять современных художников и коллекционеров. Если вы интересуетесь современным искусством и хотите узнавать о новых продажах произведений и аукционах, связанных с Марселем Дюшаном, подпишитесь на наши обновления. Эта подписка станет вашим ключом к миру выдающихся событий искусства.