Книги — Древнее искусство
Макс Слефогт (нем. Franz Theodor Max Slevogt) — немецкий художник-импрессионист, график, сценограф и иллюстратор.
Макс Слефогт занимает особое место в пейзажной живописи. Вместе с Ловисом Коринтом и Максом Либерманом Слефогта относят к последним представителям пленэрной живописи.
Макс Либерман (нем. Max Liebermann) — выдающийся живописец и график, признанный мастер немецкого изобразительного искусства второй половины XIX — первой трети ХХ века. Биография Макса Либермана насыщена интересными событиями, в его творчестве отчетливо прослеживается гармоничное сочетание строгого реализма и светлого импрессионизма. Многие картины великого мастера живописи изображают повседневный труд обычных людей.
Оскар Клод Моне (фр. Oscar-Claude Monet) — выдающийся французский художник, один из основателей импрессионизма. Родившийся в Париже в 1840 году, Моне с детства проявил интерес к искусству, начав свою карьеру с карикатур. По мере взросления, он углублял свои навыки и начал экспериментировать с живописью, что привело его к созданию революционных работ в стиле импрессионизма. Этот период творчества Моне отличался смелыми экспериментами с цветом и светом, а также особой техникой письма, которая позволяла передавать изменчивость атмосферы и световых эффектов.
Моне считается новатором в области живописи. Его работы, такие как серии "Стога сена", "Тополя", "Собор Руана" и знаменитые "Кувшинки", демонстрируют его умение запечатлеть мельчайшие изменения света и цвета. Кувшинки, в частности, являются одной из его самых известных серий, включающей около 250 картин, написанных в его саду в Живерни. Эта серия, показывающая водоемы и цветы кувшинок в различных ракурсах и освещении, стала кульминацией его исследований света и цвета.
Моне провел большую часть своей жизни в Париже, где формировался его творческий путь. Посещая Лувр, он черпал вдохновение в работах известных художников, таких как Эжен Делакруа и Гюстав Курбе. В то же время, Моне столкнулся с финансовыми трудностями и неприятием традиционного искусства, но, несмотря на это, продолжал экспериментировать и развивать свой стиль.
Поздние годы жизни Моне были омрачены физическими и эмоциональными невзгодами, однако он продолжал работать, создавая произведения, отражающие большую душевную глубину и мастерство. Его вклад в искусство оказал значительное влияние на последующие поколения художников и продолжает вдохновлять ценителей искусства по всему миру.
Если вас интересуют подробности о жизни и творчестве Оскара Клода Моне, подписывайтесь на наши обновления, чтобы не пропустить новые материалы о продажах его работ и аукционах, связанных с этим замечательным художником.
Рихард Штраус (нем. Richard Strauss), полное имя Рихард Георг Штраус (Richard Georg Strauss) — немецкий композитор эпохи позднего романтизма, яркий представитель немецкого экспрессионизма, дирижер.
Первое музыкальное образование Рихард получил от своего отца, виртуоза-валторниста Мюнхенской оперы. Мальчик был очень музыкален и уже с шести лет начал сочинять пьесы. Повзрослев, Штраус вел успешную карьеру дирижера ведущих оркестров Германии и Австрии. В 1889 году в Веймаре он дирижировал первым исполнением своей симфонической поэмы «Дон Хуан», которую приняли с триумфом. Критики назвали Штрауса наследником Вагнера и с этого момента началась его карьера композитора.
В 1904 году вместе с женой-певицей Паулиной Марией де Ана, которая была выдающимся исполнителем его песен, Штраус совершил концертное турне по Соединенным Штатам.
Рихард Штраус одинаково боготворил Вольфганга Моцарта и Рихарда Вагнера, из этого почитания выросло во многом и его творчество. Он великолепно писал сочинения для большого оркестра, но с тем же успехом ему удавалась и утонченность камерной музыки. Композитор обладал непревзойденной описательной силой и умением передавать психологические детали. Это особенно проявилось в его операх «Гунтрам», «Саломея», «Электра» и других.
Вместе с Густавом Малером Рихард Штраус представляет поздний расцвет немецкого романтизма, в котором новаторские тонкости оркестровки сочетаются с новаторским гармоническим стилем.