Декоративно-Прикладное Искусство Модерна — Аукцион изобразительного искусства
Рудольф Зик (нем. Rudolf Sieck) — немецкий живописец-пейзажист, дизайнер и иллюстратор.
Он обучался в Мюнхенской школе прикладных искусств, делал пейзажные и архитектурные рисунки. Зик сотрудничал с журналом «Югенд», а также иллюстрировал издания произведений Ги де Мопассана, Эмиля Золя и других классиков. В 1906-м Рудольф Зик работал дизайнером для Нимфенбургской фарфоровой фабрики, а в 1913 году переехал в Пинсванг недалеко от Прина и стал членом ассоциации художников Die Welle. Здесь были созданы многочисленные пейзажные картины, преимущественно в ярком графическом стиле.
Рудольф Зик был членом Ассоциации немецких художников, с 1914 года — членом Нового Мюнхенского сецессиона и принимал участие в выставках Стеклянного дворца. С 1937 по 1941 год на художественных выставках в Мюнхене некоторые пейзажные картины Зика были приобретены высшими членами правительства Германии.
Рудольф Зик (нем. Rudolf Sieck) — немецкий живописец-пейзажист, дизайнер и иллюстратор.
Он обучался в Мюнхенской школе прикладных искусств, делал пейзажные и архитектурные рисунки. Зик сотрудничал с журналом «Югенд», а также иллюстрировал издания произведений Ги де Мопассана, Эмиля Золя и других классиков. В 1906-м Рудольф Зик работал дизайнером для Нимфенбургской фарфоровой фабрики, а в 1913 году переехал в Пинсванг недалеко от Прина и стал членом ассоциации художников Die Welle. Здесь были созданы многочисленные пейзажные картины, преимущественно в ярком графическом стиле.
Рудольф Зик был членом Ассоциации немецких художников, с 1914 года — членом Нового Мюнхенского сецессиона и принимал участие в выставках Стеклянного дворца. С 1937 по 1941 год на художественных выставках в Мюнхене некоторые пейзажные картины Зика были приобретены высшими членами правительства Германии.
Рудольф Зик (нем. Rudolf Sieck) — немецкий живописец-пейзажист, дизайнер и иллюстратор.
Он обучался в Мюнхенской школе прикладных искусств, делал пейзажные и архитектурные рисунки. Зик сотрудничал с журналом «Югенд», а также иллюстрировал издания произведений Ги де Мопассана, Эмиля Золя и других классиков. В 1906-м Рудольф Зик работал дизайнером для Нимфенбургской фарфоровой фабрики, а в 1913 году переехал в Пинсванг недалеко от Прина и стал членом ассоциации художников Die Welle. Здесь были созданы многочисленные пейзажные картины, преимущественно в ярком графическом стиле.
Рудольф Зик был членом Ассоциации немецких художников, с 1914 года — членом Нового Мюнхенского сецессиона и принимал участие в выставках Стеклянного дворца. С 1937 по 1941 год на художественных выставках в Мюнхене некоторые пейзажные картины Зика были приобретены высшими членами правительства Германии.
Пауль Шойрих (нем. Paul Scheurich) был выдающимся немецким скульптором, графиком и дизайнером, чьи работы оказали значительное влияние на историю фарфорового искусства, в особенности на мануфактуру Meissen. Родившийся в Нью-Йорке и обучавшийся в Берлинской академии искусств, Шойрих начал свою карьеру как карикатурист, но впоследствии достиг великолепных высот в скульптуре, графике, иллюстрации и даже в росписи по стеклу.
Одним из наиболее известных вкладов Шойриха в мир искусства является его коллекция «Русский балет», созданная им в 1913 году и впоследствии дополненная шестой фигурой в 1917 году. Эти фигуры были вдохновлены русскими сезонами Сергея Дягилева и отличались своей экспрессивностью, захватывающей пластикой движений и костюмов, что стало основой для моды начала 20 века.
В своих работах Шойрих умело сочетал элементы традиционного фарфорового искусства и идеи немецкого югендстиля, создавая уникальные произведения, которые были высоко оценены как критиками, так и коллекционерами. Несмотря на трудные времена, включая период Первой мировой войны, когда фабрика отказалась от его моделей, Шойрих продолжал создавать, и его талант был признан после того, как его работы «Аполлон» и «Дафна» были приобретены престижной мануфактурой KPM.
Шойрих сотрудничал с мануфактурой Meissen вплоть до своей смерти, оставив после себя 102 уникальные модели, которые продолжают восхищать поклонников фарфорового искусства по всему миру.
Для тех, кто интересуется произведениями Пауля Шойриха и хотел бы оставаться в курсе последних новостей о продажах и аукционах, связанных с его работами, рекомендуется подписаться на специализированные обновления.
Луис Комфорт Тиффани (англ. Louis Comfort Tiffany) — американский художник и дизайнер, одна из ключевых фигур стиля ар-нуво, известный своими работами в области стекольного искусства. Сын основателя знаменитой ювелирной фирмы Тиффани & Ко, Луис учился у американских художников Джорджа Иннесса и Сэмюэла Колмана, а также обучался живописи нарративных сюжетов в Париже. Возвращение в США открыло ему путь к статусу признанного художника и ассоциированного члена Национальной академии дизайна Нью-Йорка.
Луис Комфорт Тиффани открыл собственную стекольную мастерскую в Короне, Нью-Йорк, где разработал уникальный стиль витража, используя опалесцентное стекло в разнообразии цветов и текстур. Его работа с фаврильным стеклом, которое Тиффани ввел в употребление в 1893 году, позволила достичь невиданных ранее деталей и глубины цвета в стекольном искусстве. Особое внимание Тиффани уделял природным мотивам и использованию электричества в дизайне ламп, что позволило ему создать основы для будущего стиля арт-деко.
Многие из его работ, включая знаменитые лампы и витражи, сегодня находятся в музейных коллекциях, таких как Лос-Анджелеский окружной музей искусства и Музей изящных искусств в Мехико. К тому же, Луис Комфорт Тиффани внес значительный вклад в декоративно-прикладное искусство, создавая не только витражи и лампы, но и мозаики, эмали и керамику, которые отличались инновационным подходом к использованию материалов и техник.
Луис Комфорт Тиффани был не просто художником, но и изобретателем, его техника работы со стеклом, включая использование медной фольги для соединения кусочков стекла, значительно отличалась от традиционных методов и позволила создавать более сложные и детализированные изображения. Он также активно экспериментировал с эмалью и керамикой, внося свой вклад в развитие этих направлений декоративного искусства.
Если вы коллекционер или эксперт в области искусства и антиквариата и интересуетесь работами Луиса Комфорт Тиффани, рекомендуем подписаться на обновления. Это позволит вам оставаться в курсе новостей о продажах произведений и аукционных событиях, связанных с этим выдающимся художником.
