Модерное искусство — 815-2 | Moderne & Zeitgenössische Kunst, Design
Карл Эмиль Уфофф (нем. Carl Emil Uphoff) — немецкий живописец и писатель, работавший в колонии художников Ворпсведе. Сначала обучался в Folkwang-Kreis у Кристиана Рольфса, а затем в учебных поездках в Бельгию, Голландию и Францию. В Париже его продвигал Анри Матисс.
Карл Эмиль Уфофф был членом НСДАП и нацистского сообщества Kraft durch Freude.
Ловис Коринт (нем. Lovis Corinth) — знаменитый немецкий художник конца XIX – первой четверти XX веков, выдающийся мастер исторического и портретного жанров. Ловис Коринт также написал множество пейзажей и картин с изображением обнаженной натуры. На начальном этапе творчества он работал преимущественно в реалистическом стиле, затем увлекся импрессионизмом, а в конце карьеры произведения мастера приобрели ярко выраженные экспрессионистские качества. Биография живописца насыщена интересными событиями, а его лучшие шедевры в наши дни хранятся в ведущих музеях Германии.
Бернхард Панкок (нем. Bernhard Pankok), полное имя Бернхард Вильгельм Мария Панкок (Bernhard Wilhelm Maria Pankok) — немецкий живописец и график, дизайнер, художник-прикладник и архитектор периода модерна.
После получения навыков художника и реставратора Бернхард Панкок изучал живопись в Дюссельдорфской академии художеств, затем в Берлине. В 1892 году он начал работать в Мюнхен в собственной студии живописи, делая в том числе и иллюстрации для журналов «Пан» и «Югенд». Панкок был одним из основателей Мюнхенского объединения мастерских художественных ремесел.
В 1897 году Панкок начал заниматься дизайном мебели и демонстрировал свои работы на многочисленных выставках, в том числе на знаковой «Всемирной и международной выставке» 1900 года в Париже. В том же году историк искусства Конрад Ланге поручил Бернхарду Панкоку спроектировать для него Haus Lange, он вообще много работал архитектором и спроектировал и другие здания в Штутгарте.
Панкок был плодовит и универсален: он проектировал декорации для оперных сцен и салоны для океанских лайнеров и даже пассажирские каюты цеппелинов, работал архитектором, дизайнером мебели, декоратором интерьеров, художником и графиком.
В 1907 году он был соучредителем Немецкого Веркбунда. В 1901 году пригласили преподавать в Королевскую учебно-экспериментальную мастерскую в Штутгарте; в 1913 году он стал ее главой и в этом качестве объединил со Школой искусств и ремесел.
Адольф Рихард Хёльцель (нем. Adolf Richard Hölzel) — немецкий художник. Он начинал как реалист, но позже стал одним из первых сторонников различных современных стилей, включая абстракционизм.
.jpg)
Эрнст Барлах (нем. Ernst Barlach) — немецкий художник ХХ века, гениальный скульптор, работавший в стилях модерн, реализм и экспрессионизм. Эрнст Барлах также был известным писателем, создавшим целый ряд литературных произведений (романов, драм и пьес). Многие шедевры творчества мастера имеют ярко выраженную антивоенную направленность, а его биография представляет собой образец активной борьбы деятеля искусства за торжество мирной жизни.
Макс Либерман (нем. Max Liebermann) — выдающийся живописец и график, признанный мастер немецкого изобразительного искусства второй половины XIX — первой трети ХХ века. Биография Макса Либермана насыщена интересными событиями, в его творчестве отчетливо прослеживается гармоничное сочетание строгого реализма и светлого импрессионизма. Многие картины великого мастера живописи изображают повседневный труд обычных людей.
Отто Дикс (нем. Wilhelm Heinrich Otto Dix), выдающийся немецкий живописец и график, зарекомендовал себя как ключевая фигура движения Новой Вещественности. Его работы, отличающиеся беспощадным и жестоким реализмом, освещают общество Веймарской республики и брутальность войны. Дикс известен своими сатирическими и гротескными образами, которые делают прямое заявление через его искусство, не скрывая жестокости двух мировых войн и мрачного общества между ними.
Родившийся 2 декабря 1891 года в Унтермхаузе, Германия, Дикс с детства был окружен искусством, что сформировало его стремление стать художником. После обучения в Дрезденской академии изящных искусств и участия в Первой мировой войне, где он служил пулеметчиком, Дикс вернулся к искусству, глубоко тронутый увиденным ужасом. Эти переживания нашли отражение в его последующих работах, включая портфолио из пятидесяти гравюр под названием "Война", опубликованных в 1924 году.
Одной из его знаменитых работ является триптих "Война", завершенный в 1932 году, который является откликом на популярное восприятие войны как героического опыта. Эта работа, вдохновленная страшными военными переживаниями Дикса, была куплена Галереей Neue Meister в Дрездене за 500 000 немецких марок в 1968 году. Триптих изображает марширующих немецких солдат, разрушенный городской пейзаж и уходящих из боя фигур, используя ограниченную палитру темных цветов для передачи смерти и разрушения.
Дикс был признан одним из важнейших артистов движения Новой Сачлихкайт вместе с Георгом Гросом и оставил значительный след в искусстве XX века, используя свое творчество для комментирования социальных и политических проблем своего времени.
Его работы находятся в музеях и галереях по всему миру, включая Museum of Modern Art и Galerie Neue Meister, что делает его наследие вечным. Дикс не только воспроизводил реальность в своих картинах, но и заставлял зрителя задуматься о глубине человеческого опыта и страдания.
Приглашаем вас подписаться на обновления, связанные с Отто Диксом, чтобы быть в курсе новых продаж произведений и аукционных событий, касающихся этого неподражаемого художника.
Адольф Рихард Хёльцель (нем. Adolf Richard Hölzel) — немецкий художник. Он начинал как реалист, но позже стал одним из первых сторонников различных современных стилей, включая абстракционизм.
Брассай (венг. Brassaï), настоящее имя которого было Дьюла Халас (венг. Gyula Halász) — венгерско-французский художник и фотограф, наиболее известный своими работами, запечатлевшими парижские улицы в 1920-х и 1930-х годах. Он был одной из ключевых фигур сюрреалистического движения, и его работы продолжают оказывать влияние на фотографов и художников по сей день.
Брассай переехал в Париж в 1920-х годах, чтобы сделать карьеру в искусстве. Сначала он работал журналистом и начал делать фотографии для сопровождения своих статей. Однако именно его ночные фотографии города принесли ему мировую славу.
Фотографии Брассая, сделанные им на ночных улицах Парижа, запечатлели более грязную сторону города, включая проституток, бары и кабаре. Его работы известны использованием драматического освещения и сильного контраста, что помогало создать угрюмую, вызывающую атмосферу.
Помимо фотографии, Брассай был также талантливым художником и скульптором. Он был близким другом многих ведущих художников и писателей того времени, включая Пабло Пикассо, Сальвадора Дали и Генри Миллера.
Работы Брассая выставлялись в крупнейших музеях и галереях по всему миру, а его фотографии были опубликованы в многочисленных книгах и журналах. Он был одним из самых влиятельных фотографов XX века, и его наследие продолжает вдохновлять художников и фотографов сегодня.
