
Послевоенное искусство — A1120: Немецкая послевоенная война
.jpg)

Хорст Антес (нем. Horst Antes) — немецкий художник, график и скульптор, пионер новой фигуративной живописи в Германии.
После обучения в 1957-1959 годах в Академии изящных искусств Карлсруэ Антес сам в ней преподавал, а позже получил там должность профессора.
Антес стал известен благодаря изображению Kopffüßler (голова-нога), которое с начала 1960-х годов стало постоянной темой его картин, скульптур и графических работ. Работы Антеса представлены в нескольких крупных коллекциях в Берлине, Гамбурге, Кельне и других местах Германии.

Герман Бартельс (нем. Hermann Bartels) — немецкий художник, близкий к движению ZERO.
Он исследовал объектную природу живописи и выход за пределы двухмерной поверхности холста. В 1950-х годах Бартельс работал с густыми цветовыми массами и экспрессивно-интуитивными мазками, создает белые Fleckenbilder. Позже он разработал уникальную технику стрип-спонжинга, в которой он размещал цветные полоски холста параллельно друг другу на белом грунтованном холсте. С помощью этого метода Бартельс превращал холст в рельеф, который мог сильнее, чем раньше, реагировать на свет и тень. Помимо исследования трехмерной картины-объекта, цвет также играл для Бартельса решающую роль — будь то в его неформальной и монохромной живописи или в переменных параллельных монтажах, в которых он выстраивал полоски холста в единое произведение.

Франциск Ботт (нем. Francis Bott) — немецкий художник, представитель Второй парижской школы и неофициального искусства (l'art informel).
Его художественное творчество демонстрирует два, казалось бы, противоположных приоритета: сюрреалистическая и фантастическая фигуративность и ташистическая геометрическая абстракция. Его работы состоят из холстов, картин на стекле, рисунков, акварелей, гуаши, скульптур и объектов. Работал в основном как живописец.

Франциск Ботт (нем. Francis Bott) — немецкий художник, представитель Второй парижской школы и неофициального искусства (l'art informel).
Его художественное творчество демонстрирует два, казалось бы, противоположных приоритета: сюрреалистическая и фантастическая фигуративность и ташистическая геометрическая абстракция. Его работы состоят из холстов, картин на стекле, рисунков, акварелей, гуаши, скульптур и объектов. Работал в основном как живописец.

Антониус Хёккельман (нем. Antonius Höckelmann) — немецкий живописец и скульптор, получивший образование в Академии изящных искусств в Берлине.
Скульптура и живопись переплетаются в работах Хёккельмана. Деревянные, пластиковые, бронзовые и даже соломенные фигуры художник раскрашивал, придавая им новое звучание.

Антониус Хёккельман (нем. Antonius Höckelmann) — немецкий живописец и скульптор, получивший образование в Академии изящных искусств в Берлине.
Скульптура и живопись переплетаются в работах Хёккельмана. Деревянные, пластиковые, бронзовые и даже соломенные фигуры художник раскрашивал, придавая им новое звучание.

Ади Хольцер (нем. Adi Holzer) — австрийский художник.
В течение своей творческой карьеры он имел множество персональных выставок, а также групповых выставок, и многие из его работ фигурируют в государственных и частных коллекциях по всему миру.
Ади Хольцер начинал как живописец и рисовальщик, но в 2005 году он начал экспериментировать со стеклом, превращая его из двумерных работ в творческих разноцветные скульптуры.