Послевоенное искусство — A1180: Art after ’45
Вальтер Дан (нем. Walter Dahn) — немецкий художник, представитель направления Neue Wilde, живет и работает в Кёльне.
Творчество Вальтера Дана включает в себя произведения различных медиа: фотографии, рисунки, логотипы, картины, коллажи, трафаретную печать, инсталляции и видео.
Помимо изобразительного искусства, Дан также занимается музыкой.
Дитер Криг (нем. Dieter Krieg) — немецкий художник и профессор живописи, один из ярких представителей так называемой «Новой фигурации».
Криг учился в Академии изящных искусств Карлсруэ, где позже преподавал. Начиная с 1970-х годов, он рисовал предметы повседневного обихода: цветочные горшки и яичница, картофель фри и бриллианты — в своих картинах большого формата Дитер Криг никогда не делал различия между значимыми вещами в жизни и повседневными.
В течение 25 лет, в 1978–2002 годы Дитер Криг работал профессором в Дюссельдорфской академии изящных искусств и оказал значительное влияние на последующие поколения художников. Он был членом Союз немецких художников.
Мелисса Гордон (англ. Melissa Gordon) — американская художница-инсталлятор, живет и работает в Брюсселе.
Она создает масштабные картины, скульптурные инсталляции и гравюры, уделяя особое внимание телу, потреблению, полу и феминизму.
Мелисса Гордон (англ. Melissa Gordon) — американская художница-инсталлятор, живет и работает в Брюсселе.
Она создает масштабные картины, скульптурные инсталляции и гравюры, уделяя особое внимание телу, потреблению, полу и феминизму.
Арнульф Райнер (нем. Arnulf Rainer) — австрийский художник, автор картин в жанре неформального абстрактного искусства.
Художник с ранних работ был вдохновлен идеями сюрреализма. Он также создавал произведения искусства, где накладывал краски поверх фотографий и работ других художников. В 1950-х Райнер написал серию картин с повязкой на глазах в технике сюрреалистического автоматизма.
В 1978 году он получил Большую государственную премию Австрии. Райнер выставлялся в Нью-Йорке, Лондоне, Вене, Париже, Берлине и Мюнхене. Его работы находятся в коллекциях Альбертины, Центр Помпиду, Стеделийк-музей, Метрополитен-музей и Музей современного искусства.
Антон Штанковски (нем. Anton Stankowski) — немецкий художник, графический дизайнер и фотограф.
Он разработал оригинальную теорию дизайна и был пионером в графическом искусстве. В частности, он создавал логотипы, представляющие корпоративную идентичность.
Ын Ним Ро (англ. Eun Nim Ro) — южнокорейская художница, работавшая в Германии.
В 1970 году в качестве медсестры она переехала в Германию, где у нее появилась возможность выставить свои первые работы и получить художественное образование. Ын Ним Ро разработала интуитивный стиль живописи, в котором сочетались корейские рисунки кистью и тушью с экспрессивностью западного искусства. Наивно нарисованные знаки рыб, птиц, деревьев и человеческих фигур стали символами художницы. Творческая деятельность Ын Ним Ро не ограничивается только живописью, она работала и в других дисциплинах, таких как перформанс, каллиграфия, живопись, керамика или инсталляция. Она, в частности, спроектировала окна церкви Святого Иоганна в Альтоне, а также световые стены для правительственных зданий в Сеуле.
В 1990 году Ын Ним Ро заняла должность профессора в Гамбургском университете прикладных наук. В 1995 г. художница стала почетным гражданином Сеула, а в 2015 г. ей также было присвоено звание профессора в Корее.
Антониус Хёккельман (нем. Antonius Höckelmann) — немецкий живописец и скульптор, получивший образование в Академии изящных искусств в Берлине.
Скульптура и живопись переплетаются в работах Хёккельмана. Деревянные, пластиковые, бронзовые и даже соломенные фигуры художник раскрашивал, придавая им новое звучание.
Зигвард Шпротте (нем. Siegward Sprotte) — немецкий художник, писатель и философ.
Первоначально Зигвард Шпротте рисовал фигурально, в том числе портреты старых мастеров и рисунки. Позже он больше посвятил себя пейзажу, вплоть до идеограммы и цветной каллиграфии.
Шпротте написал множество работ на темы искусства, сознания и современности, является создателем новой парадигмы «глаза в глаза».
Зигвард Шпротте (нем. Siegward Sprotte) — немецкий художник, писатель и философ.
Первоначально Зигвард Шпротте рисовал фигурально, в том числе портреты старых мастеров и рисунки. Позже он больше посвятил себя пейзажу, вплоть до идеограммы и цветной каллиграфии.
Шпротте написал множество работ на темы искусства, сознания и современности, является создателем новой парадигмы «глаза в глаза».
Мелисса Гордон (англ. Melissa Gordon) — американская художница-инсталлятор, живет и работает в Брюсселе.
Она создает масштабные картины, скульптурные инсталляции и гравюры, уделяя особое внимание телу, потреблению, полу и феминизму.
Юрген Клауке (нем. Jürgen Klauke) — немецкий художник и фотограф.
С самого начала его работы были связаны с темами половой жизни, психики, особенностями тела и его использованием. Он разработал художественный язык более строгих, но менее прозрачных правил поведения. Впервые он представил свои циклы в виде многосекционных табличных изображений, добавляющих медитативный и одновременно прозаический тон.