Послевоенное искусство — A1274: German Post War
Отто Пине (нем. Otto Piene) — американский художник немецкого происхождения, специализировавшийся на кинетическом и технологическом искусстве, сооснователь группы художников-авангардистов ZERO, педагог.
Францискус Вендельс (нем. Franziskus Wendels) — современный немецкий художник, чьи работы выставлялись во многих ключевых галереях и музеях. Францискус Вендельс известен своими уникальными инсталляциями, созданными с использованием повседневных объектов и красок, светящихся в темноте, что позволяет ему «привносить свет в темноту».
За свою карьеру Францискус Вендельс получил множество наград и стипендий, в том числе Kaiser-Lothar-Preis от Европейской ассоциации художников из Эйфеля и Арденн в 2014 году, а также стипендии от Villa Romana во Флоренции и Schloss Wiepersdorf в 2001 году. Его работы хранятся в многих публичных коллекциях, включая Музей Людвига в Кобленце, Ландесмузей Майнца и Ульстерский музей в Белфасте.
Обучение Вендельса включало изучение изобразительного искусства и католической теологии в Университете Иоганнеса Гутенберга в Майнце, а также стипендию для изучения под руководством Вольфа Востелла в Зальцбурге в 1984 году.
Францискус Вендельс привлекает внимание своим подходом к искусству, особенно своей способностью использовать свет как средство для создания глубоких и медитативных пространств в своих работах. Его искусство оценено как коллекционерами, так и экспертами в области искусства и антиквариата.
Для получения обновлений о новых продажах произведений и аукционных событиях, связанных с Францискусом Вендельсом, предлагаем вам подписаться на наши уведомления. Это позволит вам быть в курсе последних новостей о редких и ценных предметах искусства, ассоциированных с этим замечательным художником.
Антониус Хёккельман (нем. Antonius Höckelmann) — немецкий живописец и скульптор, получивший образование в Академии изящных искусств в Берлине.
Скульптура и живопись переплетаются в работах Хёккельмана. Деревянные, пластиковые, бронзовые и даже соломенные фигуры художник раскрашивал, придавая им новое звучание.
Клаус Фусман (нем. Klaus Fussmann) — современный немецкий живописец и график.
С 1957 по 1961 год учился в школе Фолькванг в Эссене, а с 1962 по 1966 год — в Академии изящных искусств в Берлине. С 1974 по 2005 год был профессором Берлинского университета искусств. В 2004 году создал монументальные картины «Вид на Берлин-Митте» и «Пейзаж в Укермарке». Является членом Свободной академии художеств в Гамбурге с 1989 года и членом Союза художников Германии. Важные выставки его работ состоялись в 1972 году в Новой национальной галерее в Берлине, в 1982 году на Матильденхёэ в Дармштадте, в 1988 году в Кунстхалле Эмден, в 1992 году в Кунстхалле Бремена, в 2003 году в музее Оствалла в Дортмунде. Получил за свои работы несколько наград. Картины Фусмана входят в коллекции Музея Гунценхаузера в Хемнице, Пинакотеки модерна в Мюнхене, Музея современного искусства во Франкфурте-на-Майне и Государственного музея искусства и истории земли Шлезвиг-Гольштейн в замке Готторф.
Детлев Джеймс Фот (нем. Detlev James Foth) — немецкий художник. Изучал живопись в Дюссельдорфской художественной академии. В 2001 году получил приглашение от Министерства иностранных дел в Берлине провести персональную выставку в Немецком бизнес-клубе в Сан-Паулу, Бразилия. Он был первым немецким художником, у которого состоялась персональная выставка в Институте португальской культуры в Луанде, Ангола. В 2012 году провел персональную выставку в галерее Антропологии (Каир, Египет). Его работы можно найти в частных коллекциях и в общественных местах. Помимо живописи, занимается литературой и опубликовал множество пьес, романов, рассказов и стихов.
Макс Улиг (нем. Max Uhlig) — немецкий живописец, который посвящает себя в основном портретам, бытовым и пейзажным мотивам.
Макс Улиг является членом Немецкого союза художников с 1990 года и одним из основателей Саксонской академии искусств. С 1995 по 2002 год он был профессором живописи и графики в Дрезденской академии изящных искусств.
Фридрих Грэзель (нем. Friedrich Gräsel) — немецкий скульптор, живописец и график. Он был известен своими кинетическими скульптурами, в которых часто использовались свет, звук и движение.
Грэзель учился в Академии изящных искусств Нюрнберга, а затем преподавал в Академии изящных искусств Мюнхена. Он начал создавать кинетические скульптуры в 1960-х годах, используя широкий спектр материалов, таких как металл, дерево и пластик, для создания динамичных, интерактивных произведений искусства.
Скульптуры Грэзеля часто включают в себя сложные механизмы и сложные системы движения, приглашая зрителей к взаимодействию с произведением на сенсорном уровне. В его работах часто присутствуют элементы юмора и причудливости, а также глубокие темы, связанные с технологиями, природой и состоянием человека.
Грэзель много выставлял свои работы по всей Европе, в том числе на Венецианской биеннале, Documenta в Касселе и в Музее современного искусства в Париже. Он также был удостоен многочисленных наград и премий за свои работы, включая Баварский орден «За заслуги» в 1987 году и Художественную премию города Нюрнберга в 1997 году.
Михаэль Буте (нем. Michael Buthe) — немецкий художник, который жил и работал между Германией и Марокко. В течение своей жизни он широко выставлялся по всей Европе и известен своим эклектичным и плодовитым творчеством, которое включает в себя живопись, скульптуру и инсталляции.