biélor
Клод Лоррен (фр. Claude Lorrain) — выдающийся французский художник, мастер идеального пейзажа, чьи работы отличались поэтическим изображением света и использованием классических мотивов. Он большую часть своей жизни провел в Италии, где и создал большинство своих шедевров. Клод Лоррен стал основоположником жанра идеального пейзажа, в котором природа представлена красивее и гармоничнее, чем она есть на самом деле, часто с элементами классической архитектуры и фигурами в античной одежде.
Особенностью творчества Клода Лоррена является его способность изображать характер света в разные времена и условия, что он совершенствовал, наблюдая и рисуя пейзажи в окрестностях Рима. Он также известен использованием ярких синих оттенков, достигаемых с помощью ультрамарина — дорогостоящего пигмента того времени.
Среди его знаменитых работ можно выделить «Береговую сцену с Европой и быком», «Высадку Клеопатры в Тарсе» и «Отплытие Улисса». Эти и многие другие его картины сейчас находятся в различных музеях и частных коллекциях по всему миру.
Подписывайтесь на обновления, чтобы не пропустить новости о продажах и аукционных событиях, связанных с Клодом Лорреном. Получайте информацию только о самых значимых мероприятиях в мире искусства и антиквариата.
Флорис ван Схотен (нидерл. Floris van Schooten) или Флорис Герритс. ван Схотен (нидерл. Floris Gerritzs. van Schooten) — голландский художник Золотого века, работавший в широком диапазоне жанров натюрморта, включая завтраки, фрукты, рыночные сцены и большие кухонные работы.
Ханнелора Борхерс (нем. Hannelore Borchers) была немецкая художница и график.
Ханнелора Борхерс начала свое художественное образование в возрасте 20 лет и до 1958 года посещала Академию изящных искусств в Гамбурге, где училась у художников Курта Кранца и Виллема Гримма.
Она начала работу свободным художником «с темных пляжных картин, прибрежных пейзажей и натюрмортов, в которых сохранились элементы позднего экспрессионизма». Помимо масляной живописи Борхерс создавала рисунки карандашом и пером, а также черно-белые офорты.
Ханнелора Борхерс (нем. Hannelore Borchers) была немецкая художница и график.
Ханнелора Борхерс начала свое художественное образование в возрасте 20 лет и до 1958 года посещала Академию изящных искусств в Гамбурге, где училась у художников Курта Кранца и Виллема Гримма.
Она начала работу свободным художником «с темных пляжных картин, прибрежных пейзажей и натюрмортов, в которых сохранились элементы позднего экспрессионизма». Помимо масляной живописи Борхерс создавала рисунки карандашом и пером, а также черно-белые офорты.
Ханнелоре Адамс (нем. Hannelore Adams) — немецкая художница.
Адамс училась в Веркшуле в Дюссельдорфе и в Гамбургской Высшей школе художественного искусства, известна абстрактными красочными картинами.
Лоренцо Квальо (нем. Lorenzo Quaglio) — немецкий художник первой половины XIX века итальянского происхождения. Он известен как живописец, пейзажист, жанрист и литограф периода немецкого бидермейера, представитель династии художников Квальо, брат известного архитектора-художника Доменико Квальо.
Лоренцо Квальо в начале своей карьеры работал декоратором двора Баварского курфюршества и национального театра в Мюнхене. Он часто путешествовал по Баварским и Тирольским Альпам, что вдохновляло его на творчество. Его работы преимущественно изображали сцены из жизни крестьянства Верхней Баварии. Он также выполнил на камне копии картин из Дрезденской галереи. В 1812 году мастер создал свою первую литографию с видами природы, а с 1820 года изучал баварский народный костюм. Позднее он работал над украшением «Зала лебединого рыцаря» в замке Хоэншвангау.
Терри Тейлор (англ. Terry Taylor) — австралийская художница, живописец и рисовальщица. «Я художник смерти, жизни и театра», — говорит Тейлор о себе. Ее классические портреты и фигурные композиции следуют древней традиции Memento Mori («Помни о смерти») и голландского искусства Vanitas XVI века; это история жизни и смерти, юмора и трагедии, правды и лжи.
Терри Тейлор (англ. Terry Taylor) — австралийская художница, живописец и рисовальщица. «Я художник смерти, жизни и театра», — говорит Тейлор о себе. Ее классические портреты и фигурные композиции следуют древней традиции Memento Mori («Помни о смерти») и голландского искусства Vanitas XVI века; это история жизни и смерти, юмора и трагедии, правды и лжи.
Терри Тейлор (англ. Terry Taylor) — австралийская художница, живописец и рисовальщица. «Я художник смерти, жизни и театра», — говорит Тейлор о себе. Ее классические портреты и фигурные композиции следуют древней традиции Memento Mori («Помни о смерти») и голландского искусства Vanitas XVI века; это история жизни и смерти, юмора и трагедии, правды и лжи.
Терри Тейлор (англ. Terry Taylor) — австралийская художница, живописец и рисовальщица. «Я художник смерти, жизни и театра», — говорит Тейлор о себе. Ее классические портреты и фигурные композиции следуют древней традиции Memento Mori («Помни о смерти») и голландского искусства Vanitas XVI века; это история жизни и смерти, юмора и трагедии, правды и лжи.
Терри Тейлор (англ. Terry Taylor) — австралийская художница, живописец и рисовальщица. «Я художник смерти, жизни и театра», — говорит Тейлор о себе. Ее классические портреты и фигурные композиции следуют древней традиции Memento Mori («Помни о смерти») и голландского искусства Vanitas XVI века; это история жизни и смерти, юмора и трагедии, правды и лжи.
Терри Тейлор (англ. Terry Taylor) — австралийская художница, живописец и рисовальщица. «Я художник смерти, жизни и театра», — говорит Тейлор о себе. Ее классические портреты и фигурные композиции следуют древней традиции Memento Mori («Помни о смерти») и голландского искусства Vanitas XVI века; это история жизни и смерти, юмора и трагедии, правды и лжи.
Лоренц Штраух (нем. Lorenz Strauch) — немецкий живописец, рисовальщик, иллюстратор и офортист. Он актуален для Нюрнберга в основном из-за нарисованного и выгравированного вида на главный рынок.
Доменико Крести, по прозвищу Пассиньяно (итал. Domenico Passignano) — итальянский художник эпохи маньеризма, прежде всего прославившийся благодаря картине «Купальщики в Сан-Никколо», проданной на аукционе Сотбис за рекордные 732 000 $. Доменико Пассиньяно оказал значительное влияние на искусство Италии позднего Ренессанса и эпохи Маньеризма. Его вклад заключается в синтезе тосканской и венецианской художественных школ. Он оставил два знаменитых портрета — Микеланджело и Галилео Галилея.
